大衛·鮑威給我們的設計啟示和反思

要談當代還是談現在，實在沒辦法選擇，同事說：“現在才談David Bowie嗎？”是的，我實在不能夠追趕“潮流”去表達那些需要沉淀良久才可以說出的話。我不是要談他的一生他的成就，只希望跟讀者分享他給我們的啟示和反思。

要回顧20世紀60年代末至70年代初，那難以比擬的創作爆發力，在各個設計領域里創造出空前的劃時代作品。這至今未曾再現的反叛創新年代，來自當時政治、社會、文化的多重累積，成果不僅是設計上的進步成就，更是以美學發聲的時代歷史，確切地改變世界并持續影響著后世思維。

如果還有人不斷堅持設計、藝術，可以跟政治、社會情勢分開，若非刻意經營話術故弄玄虛，就是太過天真爛漫，實在該再次回顧這段為后世開辟的平權歷史：從爭取世界人權、呼吁和平反戰、多元文化主義、面對消費主義的應對態度、提出對地球及環保議題、監督信奉新自由主義的政客作為等，以當時為反抗主流的年輕族群熱愛的流行文化擴散開來， 不僅止于甲殼蟲樂隊登高疾呼“你說你想要一次革命”，阿蘭·奧爾德里奇為其專輯繪制的插畫，具體呈現音樂里訴求的反叛改革及追求那個屬于我們心目中烏托邦的美好世界，自1966年～1970年的五年間，是貨真價實的革命年代，奠定今日仍普遍依靠且相信的基本價值觀，電影、音樂、藝術、設計、時尚等領域，同心協力完成了至今仍極具張力的偉大作品，在世界局勢變化些許雷同的當下更顯似曾相識。（摘自臺灣《I-MAGAZINE》）（編輯/李葳）