宋思衡：藝術不是公共道德

宋思衡講話時，從不用“鋼琴家”來闡述自己，而是用“藝術家”。語境中呈現的不僅僅是一種驕傲，更有一種尊嚴。作為新晉大家，他身上既有貼近觀眾的親和力，又有一種非常理智的遠距離觀照，所以走得不慌不忙，腳步沉穩。

品物

宋思衡坦言自己從不是個追逐名牌和時尚的人，買東西只看喜不喜歡，合不合適，這款眼鏡也不算很貴，一眼看上了買下，反而成了演出和生活中不可少的工具。

你覺得自己屬于哪種類型的藝術家？

希望……做知識分子型的吧。

小時候學琴苦嗎？如果讓你給現在培養自己小孩練琴的家長提點建議，你會說什么？

學琴肯定苦啊，打罵都有，反正我以后有小孩，不會逼他學琴，我覺得他肯定吃不了這份苦。其實家長都應該自由培養小孩的興趣，別逼太緊。但藝術確實需要控制，光看興趣成不了氣候，例如現在西方式的培養都比較自由，所以少了很多大師，這是個矛盾。

你覺得藝術進步的最終目的是什么？

創新，把新的美學觀念、新的藝術形式帶給觀眾，這也是衡量一個藝術家好壞的最終標準。就拿我自己來說，目前以及接下來最主要的工作就是將多媒體運用到音樂會中。從最早的《交響情人夢》開始嘗試“時尚+古典”的形式，到《肖邦·愛》與話劇的結合，到《尋找村上春樹》里面玩的即興，觀眾的反應都挺好，這表明大家能接受傳統藝術和現代精神的結合，也許是因為大眾的生活都被格式化了，也想挖掘一下個性，想推翻，想解放，而對于藝術來說，推翻、打破教條與刻板往往能產生新的價值。這也是我衡量一個藝術家的標準。

你曾經演奏過《江南style》，這也是一種推翻嗎？

這就是好玩，什么時候想玩都可以玩一下，很多人把流行跟古典對立起來，這是偽命題，音樂風格就是用來打破的。就像日本音樂界國寶級人物坂本龍一，從流行、電影配樂，到古典什么都創作，一樣是大師，只要從音樂內部找到核心，找到時代的精神，外部是完全可以打破、解放的。

除了村上以外，你還想用音樂表達誰的文字？

村上是我很喜歡的一個作家，尤其喜歡他的《世界盡頭與冷酷仙境》，但是用音樂會表達出來的東西不同，這就是創新，聽的人能接受因為結合而孕育出來的新的東西。接下來在準備跟巴金相關的音樂會，巴金比較傳統，村上相比較起來很現代，很自我。

你經常在微博和微信上發一些音樂和觀點，這也是培養嗎？你是不是覺得自己有普及藝術的責任？

我這人做什么從沒有什么大的目的和功利心，我只是提供人們了解音樂的一種可能，至于你喜不喜歡那是你的事，藝術不是公共道德，非要每個人都接受。再說，我一直很反感用音樂作為素質教育和提升修養的手段，這是胡扯，國外音樂家里戀童癖的人多了，他們的修養和素質就比普通人高嗎？

你跟粉絲的互動挺多的，每次音樂會一結束就會給微博上留言的粉絲回復，好像比一般的藝術家“親民”？

藝術家分兩種，有的是自己一個人搞就覺得夠了，我覺得不行，我得了解同時代的人在干什么，微博能幫我認識現實，先認識才能讓藝術進步。

作為文藝青年，什么書和電影是你最經常關注、喜歡或討厭的？

最近在看《羅馬人的故事》，網上看了幾部NHK拍的歷史紀錄片也不錯，我喜歡這種歷史類的東西，羅馬帝國不像人們想象中只有暴力和血腥，人家有非常系統的文化輸出，我可以打敗你，但要尊重你，并且幫你進步，這都是值得我們學習的。王家衛我覺得自從《藍莓之夜》之后就廢了，《一代宗師》看不下去；《西游》看了五分鐘就難以忍受，這怎么會是周星馳的東西？

你覺得現在的觀眾會更喜歡什么樣的音樂會？

就我的感覺而言，他們還是比較喜歡看我演奏一些能像雜技一樣炫技的音樂。