交響樂與我們

編者按：還記得去年感動無數網友的視頻么？當小女孩向街頭表演者投幣之后，街頭樂隊快速奏響貝多芬的《歡樂頌》。雖然這只是西班牙薩瓦德爾銀行集團策劃的一場別出心裁的街頭演奏會，但音樂奏響的瞬間，卻令人無比震撼與羨慕！本期搜集新浪微博網友關于交響樂的心得與評論，希望在互動中重新探索交響樂的意義和價值。

@欣爺_是考研的欣爺：不管西方的交響樂還是中國的戲曲，古典樂在當代的傳承是全世界的難題。西方的交響樂雖然不再有古典浪漫主義時期的輝煌，但是在國家對文化產業的大量投入之下有很好的傳承和發展，并在不斷出現優秀的作曲家。反觀我國，雖有對傳承人的扶持，但是在古典作品演出及創作方面投入實在不能與西方國家相比。

@王笑懿：回憶起大學時在樂團一起合奏時的合作，不為別的，只為把曲子奏得好聽。而現在衡量一件事該不該做的唯一標準就是能帶來多少收益。

@鋼琴調律技師在線：現代作曲技法下的作品，可以表達人們的思想與喜怒哀樂，迎合人們生活行為的需要，但是，它不能替代古典音樂，尤其是修身養性之功效，物理上的原因在于現代作品它超量的不協和音程形成的高速的沒有釋緩的拍頻（事實的噪音），切要理性的看待。

@Thinwalker：中國一直無類似西方彌撒曲題材的交響合唱音樂作品，直至2009年中國國家交響樂團作曲家關峽創作了《大地安魂曲》。為紀念汶川大地震，參考了西方安魂曲的音樂形式，當代詞作家劉麟、宋小明作詞，是第一部中國的安魂曲。音樂既表達對遇難者的哀婉之情，更充滿對自然、人生、道德所進行的富有哲理和深刻的反思。

@末夫：現實的文化生活制造者在古典音樂和當代音樂之間樹立了一座密不透風的高墻。它們把古典音樂叫做高雅藝術，這便是一種藝術形式的自殺式陶醉。遙想當年，交響樂、圓舞曲、室內樂都只是王公貴族的閑暇消遣而已，音樂家也與弄臣無異。如果當代除大師以外的演奏家愿意在酒吧演出，我想古典音樂或許能夠與搖滾樂齊肩的。

@ thwblueboy：縱然持續關注當代音樂創作，并且做好了應對各種音樂風格的準備，但還是會有許多作品令你無所適從，臣服于意識流的曲目解說文字和驚悚駭人的音響效果之下。無休止的近乎于不可觸摸的音樂，讓我不禁對創作是否“言之有物”產生懷疑。

@ c大調前奏曲：更新了幾張古典音樂專輯，發現現代流行音樂向古典音樂借鑒靈感的例子越來越多了，比如凱特爾比的波斯市場，莫扎特和柴可夫斯基的交響樂，巴赫的古典主義風等等，所以古典音樂并不是那么晦澀難懂和無聊無趣。

@ Michael_新藏線：第三次進音樂廳，第二次聽交響樂，不喜歡謝幕的方式，古典音樂應該多加推廣，但謝幕應該精簡，去除繁文縟節。

@ Kafilipples：當初喜歡古典的原因之一就是因為每首都是一個故事感受著他們怎么用音樂來表達自己的情感和態度，所有樂器的聲音都完美的組合在一起。

@施托克豪森：為什么現代人不能接受現代音樂？為什么20世紀之前直至比巴洛克時期還早的人們更關注于新的音樂，而現代的人們則熱衷于過去的音樂？這個問題的答案恐怕不是現代音樂旋律性不夠強這么簡單的。