怎樣創作優秀壽山石雕

陳熙

壽山石雕藝術已有一千多年歷史，深厚的文化積淀，精巧古樸的雕刻技藝，巧奪天工的天然資源，形成了獨特的壽山石雕藝術。

壽山石雕是一門通過雕刻來傳達作者情感的藝術。從古到今，許多人雕刻許多相同的題材，要使這些題材百看不厭，就要每位藝人雕出自己獨特的風格，呈現出鮮明的個性。

如今的壽山石雕已是百花齊放，不同風格、不同品種的壽山石雕作品層出不窮，精巧的藝術構思，出人意表的表現常常讓人眼前一亮。但細看后，許多作品傳統技藝的缺失不免令人遺憾，傳統刀法講究清靈犀利、渾厚圓潤，而現代的許多作品都顯得平、板、薄。一些作品的急功近利和缺乏文化底蘊，有立不起來之感，缺乏神韻、結構不嚴謹、草率完工、藝術的感染力大打折扣。中國人的美學思想中有個特殊的范疇叫“意境”，即是意與境、心與物的交融。我在20多年的雕刻從藝中，深得傳統雕刻藝術的熏陶，在傳統藝術和創新意識中形成古樸中見新穎、逼真傳神的獨特藝術風格。

如何在藝術實踐中、在繼承傳統上出新意，從而發揚光大？首先，生活是藝術的來源：只有深深地扎根于生活，才能創造出鮮活的作品。雕刻藝術也不例外，所謂“外師造化、中得心源”；其次，造型結構是作品成功的根本，對于傳統以相石為基本能事的藝人們來說，對富有靈性的壽山石能依靠對石頭的理解，作出相應的題材性的雕琢已屬不易，擁有一顆對藝術執著、熱愛的心靈，投入到創作中，立爭使之完美，突顯其生命力，更加難得。

我近期雕刻了一件“吉龍獻瑞”的作品，一塊長13厘米、寬61厘米的壽山杜陵石，石質通靈，整塊石呈金黃色，散布其間的幾塊大紅色，十分鮮艷奪目，隱隱珠光之氣。我依靠扎實的傳統技巧，依石勢刻出五條動態十足，翻騰于波濤之中的金龍，嬉戲著五顆珍貴的寶珠（紅俏色巧妙地雕琢成五顆天然的寶珠），寓意著送吉祥、喜慶之意。龍是傳統雕刻中喜聞樂見的題材，今又逢盛世，在繼承傳統雕法的基礎上，在形式、創意上出新。顯得十分重要，否則千篇一律，易流于俗套。五條龍雕工精巧、大氣，我經過大膽構思，把國畫的寫意藝術、山水畫的散點透視運用到整件作品，使作品繁而不亂，細致中見雄長，造型疏密有間，波濤、龍、珠遙相呼應，意趣高雅、動靜結合，具有較高的藝術品味。

幾千年儒家思想的熏染，中國人的感情較含蓄，常寄情于物，借物抒情，壽山石為人們提供了品賞休閑與寄托情懷的優雅境地。早年壽山石雕多為小件把玩件，具有品賞與摩挲的雙重性，現在由于資源性開發，大中型的石雕作品常見于市場，更兼具了裝飾性和藝術性。

筆者一向認為，壽山石材質地美（壽山石的材質品種之優、之多、之美，確實是其他石種所無法比擬的）是基礎，是最原始而重要的價值，一件雕刻藝術作品的價值，包含著對天然資源的保護、理解及雕刻者高超的技藝所賦于的和諧人文氣息。

具有一致性和普遍性的文人思想趣味和高品味的審美追求，必然會在當時的工藝品上反映出來。自南宋以來，特別是明、清之際的各類工藝品，幾乎同時存在著淳樸率直、天然雕飾的作品和精雕細琢、雅而有致的作品。現在，刻工的精細度可以與古人相媲美，但造型的樸厚和品位的醇雅卻不及古人，這與刻者對傳統藝術修養的深度有關。壽山石的自然美，也可以從三方面來看：首先是質地，經過打磨把它脂潤的質地表現出來；第二是色彩，有單色也有多色，五彩斑斕、絢麗多姿；第三是肌理，所謂肌理就是從石表向里細察，可以見到各種美妙的紋理，極富韻味。經過雕琢加工的壽山石放在手上把玩、欣賞和觸摸會有一種美的感受，能夠陶冶人的情操。陳亮伯所謂“印石之似玉者，佳也，真玉則不佳矣”是觀賞者情趣投入后的感受。

任何一種文化都有它的獨特性，都有其內在的規律，壽山石一直都屬于收藏品，是文人、墨客的雅玩之物。除了雕刻技藝之外，還包含相石、賞玩，等文化內涵，要求因材施藝以及文化因素的注入。與歷史相比，現在的壽山石雕在題材內容和技法表現上確有很大進步，發展的空間還是很大的，壽山石的雕刻不能依照創作者的主觀來決定，不能完全自由地表現你的意圖，一塊形、質、色都上乘，達到完美程度的石頭，不刻一刀，反而更突顯了原石的特質，只要將它精細磨光，即成一件珍寶。

于是對于傳統范疇的再認識，從石種、雕工進行深刻而有針對性的學習，則顯得十分必要，離開扎實傳統技藝的創新作品顯得浮華而單薄。

在對傳統進行一番深入淺出地打磨后，吸取傳統的精華，從而使我們壽山石的雕刻藝術顯得扎實而有份量，為今后的繼承和發展奠定堅實的基礎。