探議漢隸用線風格與在視覺傳達設計中的審美影響

張 靜 王彩鳳 （湖北工業(yè)大學藝術設計學院 430000）

探議漢隸用線風格與在視覺傳達設計中的審美影響

張 靜 王彩鳳 （湖北工業(yè)大學藝術設計學院 430000）

漢代書法藝術是中國書法輝煌歷史中燦爛的一頁。其中隸書與甲骨文、金文作對照，其盡顯別具一格且風格迥異。漢隸書法藝術中，筆力用“線”的藝術形式對現(xiàn)代視覺傳達設計，影響深遠。探議內因，首先書體發(fā)展對漢代隸書風格的多樣性影響深遠；其次是隸書作品在書寫過程的用線審美性，使其風格頗具現(xiàn)代設計的平面多元化要素；再次是環(huán)境對作品的客觀影響導致創(chuàng)作者在風格上差別明顯；漢人在書法心態(tài)上與甲骨文、金文時代的創(chuàng)作雖然差異不大，但反映于筆墨線條上，其用線是極具現(xiàn)代審美性的，同時對現(xiàn)代書法藝術及現(xiàn)代平面設計，也產生了新異的影響因素。

漢隸；風格審美；線條美；平面設計

漢代書法是中國書法輝煌史中燦爛的一頁。在西漢、東漢兩個時期中，我們從史料和作品存留中可以看到，西漢的作品明顯少于東漢，存世之作品的確以東漢中后期為最多，所以在漢代書法史的研究中，我們首先要認清這樣的一個前提，這至少是一種前疏后密的對比關系。從現(xiàn)存作品看，除相當數(shù)量的竹木簡牘、銅器銘文外，大多數(shù)的作品均是以碑刻摩崖的形式出現(xiàn)的，所以，我們論及漢代隸書的作品，其實是指漢簡木牘、碑刻和摩崖三個作品群。在這豐富的作品中，我們最有感觸的就是，大量作品之間的風格跨度非常大。兩件作品放在一起，我們非常好區(qū)分，相比之下，以甲骨文、金文作同樣的對照，隸書的風格差異比之甲骨金文是最強烈得多的，筆力用“線”的藝術形式對現(xiàn)代視覺傳達設計，影響深遠。考其原因，我們可以從書體的發(fā)展，制作程序的改善，環(huán)境的影響和材料的規(guī)定四個方面作些分析。

一、漢隸風格多樣性開啟了視覺傳達的多元門徑

從甲骨文開始到隸書，其中經(jīng)歷了幾個字體：甲骨文金文、大篆和小篆等（古隸和草隸因與隸書相關聯(lián)，故不列先秦帛書簡牘中的隸書體）。其字體規(guī)定較為明顯。金文、大篆和小篆，在字體上是比較嚴格的，制作起來亦因材料等書寫起來十分拘謹，即使是像《秦詔版》那樣天真爛漫的字勢，亦幾經(jīng)解散篆書體勢，而隸書在這方面是有長處的，隸書在體勢上相比于篆書是相當自由的，我們在大范圍的書體感受中，將篆書看成正體，而把隸書看成草體亦正是基于這樣的情況，因字體輕松化了，自由化了，所以其風格就易于彰顯，其風格特點就易于把握，作為作品群體中個體之間的風格跨度就愈大。當然，各種筆畫作為字體的重要組成部分，其表現(xiàn)中的自由度就更不用說了。

在視覺傳達的理念中，我們呼吁深挖傳統(tǒng)、深入經(jīng)典之中，在經(jīng)典的欣賞與解讀中把握可資借鑒的現(xiàn)代元素，為現(xiàn)代藝術服務。書法與現(xiàn)代傳媒、視覺傳達之間貌似一個古典一個現(xiàn)代，但是其藝術高度并沒有高下之別。我們在文章中話費大量的筆墨談漢代隸書、談隸書的不同表現(xiàn)在形式，其實就是想通過挖掘其形制內涵、線條內質來為現(xiàn)代藝術服務。現(xiàn)代視覺傳達中的包裝設計理念、形式構成理念、線條組合理念等等方面，很多時候都可以將思維的觸角伸向古典藝術，尤其是古老的書法藝術。漢隸的那么多不同風格類型、不同構成樣式、不同審美趣味、不同線質特點，都在昭示著多元視覺元素的特性和審美趣尚。而書體發(fā)展對漢代隸書風格多樣性的影響，也正從另一個側面像我們開啟了視覺傳達的多元門徑。

二、隸書作品制作的生成特性對視覺傳達的復合創(chuàng)造提供了有益的參照

這一點首先要歸功于作為書寫中物質條件的改變，金文的制作一般有六、七道工序，遇到特殊的作品其情況也愈加復雜，所以，作品的藝術風格就無法主觀控制。過程復雜，人數(shù)也就相對多了起來。而到了隸書時代。其創(chuàng)作工序就主要是書與刻兩道，這是碑刻，如若是竹木簡作品，則只有書寫這一步，這樣只有一兩道工序制作的人數(shù)就少得多了，所以主觀的控制也就越能成為現(xiàn)實。

從金屬到石碑、從鑄造到鐫刻，這便是工藝條件和物質條件的改變。從材質上看，金屬比起石頭，在控制上相對較難，同樣的刀，在銅器的反映中顯然比在石頭的反應中要遲鈍；從制作的手法上，鑄比刻要麻煩得多。而且對于書寫工具毛筆來講，顯然是易于在石頭上盡情的表現(xiàn)，其發(fā)揮的余地比在金屬上書寫大得多。在刻石的過程中，書寫者是極其主觀的，一般而言，刻工不會隨意更改書丹中的線條結體和章法規(guī)定。對于漢簡木牘而言就更加如此，因為文字寫就后，就不再修改，只要文字不出錯，其風格就已經(jīng)被確定，加上書者的地位、文化層次不一樣，其風格也就自然而然的趨于多元化。

上述表達的關鍵其實在于向我們說明一個“變”字特性，或者說是制作過程中可變，呈現(xiàn)過程中多變的生成性特質。作品具有生命力不是一句空話，它不僅影響我們的審美意識，更能訓練我們深層的創(chuàng)造力，尤其是主觀世界的創(chuàng)造力。視覺作品所傳達的不應該只是一成不變的固態(tài)樣式，在深入的創(chuàng)造過程中，我們通過重組、解構、復合、連續(xù)、疊加、互補等手段，可以在原有形態(tài)上生成更多新的審美意向，讓更多的人從不同的角度理解和解讀作品，讓同一個人在不同時期、不同的閱歷下對同一件作品產生新的審美內涵。這才是我們在觀照隸書作品制作時、欣賞時所得到的審美啟示。

三、環(huán)境的客觀影響是視覺傳達作品首要考慮的前提

甲骨文的生存環(huán)境是宗教性質和記事性質為主的，具有神秘的生活色彩。青銅器及其銘文的生存環(huán)境則明顯顯示出貴族的氣息，輝煌壯麗、蔚為大觀，因其應用的狹窄范圍，所以在制作書寫中均有嚴格的要求，為了追求莊重典雅的文化規(guī)定，一切的制作行為就被束縛在既定的規(guī)范中，無法或者難以改變。而漢代隸書石刻和竹木簡最平民化、庶民化，揚功頌德、紀行寫實、彰顯道德、記錄事情、寫病方書信便條等等，如此普通的生活小事，大至國家，小至地方村灣，立碑就成為一種時尚，此因其應用的廣泛性，其書寫群體就越來越大，書者多了，風格自然就多了，風格差異也自然就大了起來。另外碑石的存身環(huán)境也是造成風格多樣化的原因之一。我們試以碑刻與摩崖為例，碑刻的存身環(huán)境主要是在規(guī)定的正式場合，有的在露天、有的在庭院房屋中，其石面是打磨光潔、平整后再書丹鐫刻的，這不僅利于書寫，而且可以比較精致的雕刻，如《曹全》《禮器》諸碑，其結體、筆畫之細致精微處，可以反復把玩欣賞。而對于在荒山野外的摩崖峭壁來講，其存身環(huán)境卻又是如此的險峻，當刻者在天然的懸崖上操作時，心態(tài)自然是緊張的，石面不僅粗糙，而且刻者多為山村野民，地位不高，文化層次較低，加之操作的困難系數(shù)，不可能像石碑那樣精雕細刻。于是，我們就看到了兩種截然相反的藝術風格，這便是環(huán)境導致創(chuàng)作者在風格上差別明顯的最好例證。

同樣是回到現(xiàn)代視覺傳達中來，我們的借鑒其實也主要立足在環(huán)境或者說條件的變化中。不同的展示環(huán)境、不同的制作條件、不同的創(chuàng)作理路都會影響欣賞者對作品的體認。當環(huán)境不可變，條件不可逆的時候，我們應該做的是主動地利用它、有效的創(chuàng)造它，使其有力優(yōu)勢盡量發(fā)揮出來。

四、材質對風格的影響是現(xiàn)代視覺藝術必須思考的問題

在隸書中作品序列中，有三種類型：碑刻、摩崖和竹木簡等。前面的兩類其共同的特點是書丹而后刻（也有極少數(shù)是直接刻的），而竹木簡和少量的帛書則主要是以墨跡的形式呈現(xiàn)在書法史序列中的。

在西漢時，人們就發(fā)明并改進了造紙術，而我們發(fā)現(xiàn)，從西漢，尤其是中后期到東漢的中后期，師法以碑刻存在的仍然占有大多數(shù)，我們猜測，除立碑是當時的風氣外，說明紙還并不是為平民、庶民所廣泛應用，亦可以說紙在當時還是奢侈品，在紙較少應用的情況下，人們多以縑帛和廉價的竹木簡作為書寫材料，這就為我們留下了相當大的一批文化歷史遺產。在簡牘縑帛上書寫我們最大的感受是直截了當，沒有任何其它的修飾，加之竹木簡主要是記事用的，是繁復的日常生活所需。因此，只要具有可識讀性，一切均是自由的，這與碑刻的功能特性又十分有異，沒有立碑刻碑的那份慎重。

我想，漢人在書法心態(tài)上與甲骨文、金文時代的創(chuàng)作雖然差異不大，但這些主觀和客觀的條件卻在形成了漢隸風格多樣化的同時，給了我們非常多的啟示。誠如前述，雖然我們是討論視覺傳達的問題，但是起點卻是以古代書法為參照和討論對象，傳統(tǒng)藝術對現(xiàn)代書法藝術及現(xiàn)代平面設計、現(xiàn)代視覺傳達設計將產生更多新異的影響因素。

[1]華人德.《中國書法史·兩漢卷》.江蘇教育出版社，2002年11月第二版.

[2]唐蘭.《中國文字學》.上海古籍出版社，2001年6月第一版.

[3]高豐.《中國設計史》.中國美術學院出版社，2008年第一版.

[4]邱振中.《書法的形態(tài)與闡釋》.中國人民大學出版社，2005年6月第一版.

張靜，湖北工業(yè)大學藝術設計學院副教授。

王彩鳳，湖北工業(yè)大學藝術設計學院視覺傳達15級研究生。