新形勢下我國傳統音樂文化教育傳承的意義及思考

吳春薇

(1.東北師范大學 教育學部，吉林 長春 130024； 2.長春師范大學 音樂學院，吉林 長春 130028)

?

新形勢下我國傳統音樂文化教育傳承的意義及思考

吳春薇1，2

(1.東北師范大學 教育學部，吉林 長春 130024； 2.長春師范大學 音樂學院，吉林 長春 130028)

在我國五千年歷史文化卷軸中，傳統音樂文化一直都是其中的濃重一筆。加強對傳統音樂文化教育的重視，不僅能夠提高民族凝聚力和促進本民族的可持續性發展，還有助于我國素質教育的開展。因此，必須對我國傳統音樂文化教育傳承存在問題給予高度重視，及時采取有效措施，如創新教學途徑、豐富教學手段、拓展教學內容、設立綠色通道等，最大程度地推動我國傳統音樂文化的有效傳承。

傳統音樂；文化傳承；民族；意義

一、傳統音樂文化的傳承

(一)傳統音樂文化

音樂界對傳統音樂的定義有不同的界定。在我國，主要以王耀華先生的傳統音樂概念為主流認識。王耀華先生在他的著作《中國傳統音樂概論》一書中提到他對傳統音樂的理解：“中國傳統音樂指的是中國人運用本民族固有方法，采取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特征的音樂?！边@一概念對中國傳統音樂的范圍進行了限制，即創造方法、形式及音樂形態，只有滿足這三個條件，才能被歸納到中國傳統音樂的范疇中。這些條件在音樂作品的方向上縮小了傳統音樂的范圍，但在時間跨度上卻擴大了傳統音樂的范圍。在這一概念中，傳統音樂既包括歷史上產生的古代作品，也包括當代音樂家創造的滿足條件的新作品，這一概念得到界內人士的普遍認可。根據這一傳統音樂概念，我們可以看到它包括中國音樂中的“國樂”，但將新風格的“新音樂”劃在了“圈外”[1]88-91。傳統的表面意義代表的是過去，但每個朝代都有新的傳統，所以傳統音樂在新社會就會有新的“傳統”表現形式。傳統音樂是在我國古代的社會文化和社會風情中衍生出來的藝術，在新社會的時代背景下必然會有新的發展和傳承形式，形成新時代的“中國傳統文化”。

音樂作為文化的重要載體，具有很強的民族性和傳承性。我國作為一個多民族國家，各民族都有自己的音樂曲調、樂器、音律等，在漫長的民族融合中，民族音樂也開始融合演變，形成中華民族的傳統音樂。中國傳統音樂文化反映了中華民族的文化傳統、善惡取舍及民族心理，是民族的精神財富，我們應妥善保護并為其傳承做出貢獻。在中國古代歷史中，每個朝代都有各自的音樂喜愛風格和表現內容，新的朝代建立后，必然會對上一朝代的音樂文化有所節制，并形成本朝代的新音樂[2]233，但這種改變大多都是內容上的改變，音樂形式會在朝代變更中被保留下來。傳統音樂是一個民族的文化驕傲，也是一個民族的精神凝集力所在。

(二)傳統音樂文化分類及風格

我國傳統音樂內容豐富，流派繁多，從表現形式和表達內容上可以將傳統音樂劃分為四大板塊，即民間音樂、宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂[3]94-97。

1.民間音樂

民間是音樂的發源地，也是古代百姓的重要娛樂方式之一，民間音樂主要是運用民間樂器演奏的歌舞戲曲等，在民間大眾流傳廣泛，也是目前傳承較多的傳統音樂。

2.宮廷音樂

在我國古代，儒家思想作為封建王朝的精神統治工具，宮廷對音樂的重視也達到一定的高度，在不同場合演奏不同的音樂已經有了較為系統的劃分。如：重要朝拜時要演奏朝會樂，在舉行祭祀祈福時要演奏祭祀樂，在大型宴會活動中要演奏宴會樂。

3.宗教音樂

在我國民族文化中，宗教文化也是一項重要內容，由宗教文化衍變而來的宗教音樂也是傳統音樂的一種。我國民族眾多，各民族有各民族的信仰，宗教也較為繁雜，但歷朝歷代多以佛教和道教為尊。佛教音樂包含有偈、梵唄、禮拜唱曲等；道教音樂包含有誦誥腔、念咒腔、諷經腔等。

4.文人音樂

在我國古代，文人志士都有修身養性的喜好，“詩”“書”“禮”“易”“樂”便是文人的“必修課”，“樂”作為其中的一項，其地位可見一斑。文人音樂大都是由文人作詞，并賦以樂調，包括琴歌、詩吟等表現形式。

(三)西方音樂在我國傳統音樂文化傳承中的影響

西方音樂在20世紀初傳入我國，在當時社會國情影響下，西方音樂得到熱情追捧，對我國的傳統音樂造成很強的沖擊，開始逐漸被西方音樂所代替。當時的留學生在外國受到系統的音樂教育培養，思想也逐漸隨之發生變化，認為我國的傳統音樂是舊社會遺留的產物，而西方音樂才是正統的音樂代表。在這一個世紀的音樂教育中，基本都是以西方音樂為典范，教科書、傳授方式、音樂思想、甚至是音樂教師都是遵循西方音樂的教育模式開展。而我國傳統音樂遭到嚴重遺棄，一度成為被取笑的對象。

近幾年，隨著民族文化的熱度上升，我國對民族文化的重視有較大提高，傳統音樂也受到“重點照顧”。國家在中小學中加大民族傳統音樂的傳播力度，讓孩子們從小受到民族傳統文化的熏陶，培養他們的興趣愛好，并在高校中開設傳統音樂的專業科目，提高傳統音樂在高校學科中的地位。清華大學、北京大學、中國音樂學院、中央音樂學院、天津大學等各高校均成立了傳統音樂教研室，并開設傳統音樂的必修課和選修課，這都為傳統音樂的傳播和傳承提供了良好環境。不時舉辦的一些傳統音樂的演出活動或交流會，在開拓學生視野，發散學生思維方面起到積極作用，引起了大學生的喜愛熱潮[4]71-78。

二、傳統音樂文化的傳承意義

在當今社會，隨著各國民族文化的發展交流，越來越多的學者意識到本民族文化傳承的重要意義，在音樂教育界對母語音樂文化重要性的認識也越來越清晰。匈牙利著名音樂教育家提倡音樂教育應該是在本民族的傳統音樂的基礎上開展，這一觀點得到了大多數音樂教育家的認同，各國的音樂教育部門也逐漸開始提倡“母語音樂教育”[5]213-214。在全球文化融合的大潮流中，文化“同化”現象越激烈，民族文化的特異性也越發重要，本民族的音樂文化傳承的意義更加重要，發展本國民族文化也成了國家謀發展的重要策略。

(一)加強傳統音樂文化教育，有利于提高民族凝聚力

一個民族的良性發展離不開民族凝聚力的作用，在民族凝聚力的推動下，一個民族才能被稱之為一個完整的民族。每個民族都有其特有的標志性文化，當離開土生土長的故土后，這些標志就是他們民族的“身份證”，例如唐裝是我們中華民族的標志服裝，唐人街也成了華人的聚集地。在傳統音樂文化中，每一部音樂作品都是民族史的射影，都是當時社會情況的再現。傳統音樂文化的傳承史就是一個民族的發展史。了解民族傳統音樂文化有利于熟悉本民族的歷史文化，只有對本民族的發展歷史有所了解才會對民族產生歸屬感，產生民族情感，這便是民族凝聚力的提升。加強傳統音樂文化教育，加深民族歸屬感和自豪感，對民族的發展具有巨大的積極促進作用。

(二)發展傳統音樂文化，有利于本民族的可持續性發展

在當今社會，人們對文化資源的利用越發重視，而文化資源對民族的發展起到的作用也越來越大。將民族精神文化視為民族知識經濟發展的第一非物質資源，與此同時，注重民族全民素質教育和創造力的全面提高，成為民族發展的新方向。重視本民族音樂文化的發展，在此基礎上，去發現自身文化并挖掘其精髓，在不斷研習中擴大發展本民族的傳統音樂文化，提高我國傳統音樂文化在世界音樂界的影響力度，使我國傳統音樂文化有更廣闊的傳承發展空間。在“大融合”的潮流中，只有民族個性、民族特征文化才是一個民族的標志，才是一個民族可持續發展的內在動力，民族傳統音樂文化的發展，對本民族的發展意義重大。

三、傳統音樂文化教育傳承面臨的問題

在我國傳統音樂教育快速復蘇的發展道路上，盡管有了很多較為積極的措施，但由于起步晚，中間間斷時間長，斷層明顯，傳統音樂文化教育師資力量較為薄弱。在現實中，仍會遇到各種各樣的問題。

(一)對傳統音樂文化存在誤解

隨著我國改革開放策略的實施，我國國民經濟得到極大的發展，但在經濟高速發展的同時，對我國的民族文化造成了強烈的沖擊。傳統音樂文化同樣受到嚴重波及。國家政府部門和從事音樂文化教育的工作者，都較為青睞西方音樂，對本民族的傳統音樂文化存在或多或少的輕視，也放松了對民族音樂的學習和傳播，使得我國傳統音樂文化出現較為嚴重的斷層現象。即使在高度提倡發展本民族母語音樂文化的今天，在音樂教育中，西方音樂依然占據主導地位。經過近幾十年的經濟發展，我國的傳統思想文化受到沖擊，人們的思想道德觀念發生極大的改變。作為西方音樂的學習傳播者——藝術家首當其沖，他們在思想上出現不同程度的浮躁，加上影視、網絡對人們生活的影響及流行音樂的浸淫，讓這些思想不堅定的“藝術家”將藝術與經濟相掛鉤。他們學習音樂文化已經不再是為了研究發展音樂文化，而是將其作為了一種發家致富的工具。在這樣的傳統音樂文化“導師”引導下，傳統音樂文化的學習者將會抱著怎樣的心態和思想來學習可想而知。沒有為藝術獻身的思想境界，如何在藝術的海洋中暢游，如何致力于傳統音樂文化的傳承事業[6]189-190。

(二)傳統音樂文化傳承被打上了“經濟”標簽

在國家轟轟烈烈地開展市場經濟過程中，一部分音樂教育者被物質沖昏了頭腦，將所有的行為都與物質、經濟、金錢掛鉤，把傳統音樂文化教育當成了一種高收入的職業。在這樣的功利心態下，如何能夠將傳統音樂教育工作做好？如何能夠教育出高尚節操的學習者？我們說音樂是洗滌心靈、提高素養的靈魂泉水，但在當代，很多從事傳統音樂文化教育的工作者沒有認識到這一點，而是把能不能賺錢、能賺多少錢這樣低俗的標簽打在了音樂文化上。在這種環境下，一些乏味的、充滿銅臭味的、沒有思想靈魂的低俗音樂作品流傳在音樂界，將整個音樂界熏染的“烏七八糟”；在毀壞音樂精神的同時，也錯誤地引導了新生代對學習音樂的理解，對他們樹立正確的音樂價值觀造成嚴重影響。目前，擁有優秀傳統音樂素養的藝術家不齒與此類人為伍，這也造成好多音樂作品無法流傳開來，失去更好的傳播機會。造成這種局面，不得不說是傳統音樂的悲哀。

(三)資金投入不足

保護我國傳統音樂文化傳承是一項艱巨而偉大的工程，離不開政府的支持，離不開資金的投入，離不開社會的幫助。從我國傳統音樂文化傳承現狀來看，如果沒有國家政府的大力支持，將很難繼續生存下去，未來的命運不容樂觀。目前，國內政府部門對傳統音樂文化傳承的態度較為積極，但這種積極還只是停留在表面文章上，還沒有很好地落實到實際行動中，最直接的一點就是沒有落實資金的投入。保護傳統音樂文化的傳承，需要加大對傳統音樂的宣傳力度，讓更多的人了解傳統音樂，讓他們認識到傳統音樂是我們中華民族的精神象征，是經歷過五千年歷史沉淀的精華所在。保護傳統音樂文化傳承，還要培養更多的音樂教師。將他們培養成傳統音樂文化的使者，將傳統音樂文化的精華撒向大眾，讓更多的人有學習傳統音樂的機會，讓更多的人有享受洗滌心靈的機會。保護傳統音樂文化，需要加大教育力度，從孩子抓起。教育部嘗試組織傳統音樂文化教育者編寫適合中小學生學習的傳統音樂文化知識，從小培養他們的興趣愛好，增加傳統音樂文化的傳承者和繼承人。這些保護傳統音樂文化傳承工作的開展都需要資金的投入，需要政府部門的支持。相信如果政府能將實際支持工作落實到位，傳統音樂文化傳承一定能夠加快復蘇步伐，能夠再現當年的輝煌。

四、探析傳統音樂文化教育傳承路徑

長期以來，我國傳統音樂文化資源主要以文化系統和社會科學學術界傳播為主，且大部分的傳統音樂都是依靠民間音樂社團或者是民間藝人等為傳播中堅力量，因此現階段我國傳統音樂文化傳承面臨著嚴峻的阻礙，與社會大眾之間脫離、傳播范圍窄等都是傳統音樂文化傳承所遇到的難題，因此在這種情況下在學校進行傳統音樂教育至關重要[7]136-137。

(一)創新教學途徑，豐富教學手段

作為一個有機的文化整體—傳統音樂文化的保護和傳承任務艱巨，在實際執行過程中應當站在全局的角度去審視整個保護和傳承教育工作的開展。在這一方面可以汲取非物質文化遺產保護的相關經驗，以整體性保護為基本原則，正確地協調保護和利用、傳承與發展之間的相互關系，以生態學理論對傳統音樂文化的背景和發展前景進行深入地分析，探究不同傳統音樂的傳承途徑。例如地方傳統音樂文化的傳承可以以地方院校為主，這樣一方面拓寬了傳統音樂文化的傳播范圍，另一方面也在一定程度上調動了地方學生的學習主動性，對地方傳統音樂文化的保護和傳承具有十分重要的意義。而針對大眾的傳統音樂文化傳承可以借助更加廣闊的平臺，例如舉辦一些全國性的傳統音樂文化活動，充分調動全國高校學生的參與積極性，擴大傳統音樂文化的傳播范圍，打響傳統音樂文化傳播的“第一槍”。另外，在現今科學技術的發展帶動作用下，傳統音樂文化教育又迎來了新的機遇和發展，進一步豐富了音樂教學手段。在過去，學校在進行傳統音樂教學過程中主要以面對面教授為主，傳播范圍有限，甚至部分地區的學生因為各種原因無法進行傳統音樂文化的學習。基于此，在今后進行傳統音樂文化教育工作中可以充分利用現代化信息技術所帶來的便捷，拓寬傳統音樂文化教育范圍，利用網絡視頻，搭建共享平臺等來擴大傳統音樂文化受眾范圍，讓每一個人都參與到傳統音樂文化的保護和傳承中去[8]171-172。

(二)拓展教學內容，讓學生有更多選擇

復蘇中國傳統音樂文化，要注重母語音樂的培養，同時也應該拓展開來，注重對其他種類音樂的學習和吸收。音樂教學，尤其是高等院校的音樂教學，教育對象已經是成年人，他們有各自的思想和追求，我們不能對他們強加壓迫，不能逼迫他們去喜愛傳統音樂，我們能做的是盡可能地向他們展示傳統音樂的魅力，讓他們自發地去喜愛傳統音樂。在引導學生喜愛傳統音樂的基礎上，幫助他們樹立以傳統音樂為根本，吸收其他音樂精華為己用，增加創作靈感的思想，在這種“師夷長技”的思想指導下，拓展教學內容，讓學生們有更多自主選擇的權利。

在教育高校音樂專業學生時，不僅要傳授他們演奏技巧，同時要教授他們音樂文化和音樂鑒賞。無論是我國的歷代音樂大家，還是外國的音樂大家，當我們深入地去了解他們時，都會發現他們擁有淵博的音樂基礎知識，正是以這種基礎知識作為支撐，他們才能在音樂的道路上越走越遠，越走越長，達到其他人難以企及的高度。學習音樂，不僅要會演奏音樂，更要懂得鑒賞音樂，每一首優美的樂曲，都是作者的一段情感。他們將情感融入曲譜中，懂得音樂鑒賞的人，可以體會其中的奧妙，與作者因曲共鳴，從而得到思想上的洗滌，多次的思想洗滌就是精神的升華。

(三)為傳統音樂文化教育設立綠色通道

在保護傳統音樂文化復蘇工作中，可以為復蘇工作提供更加良好的條件，可以為傳統音樂文化設立優先權。①教材體現。在編寫音樂教材時，可以在教材中加大傳統音樂文化的篇幅，讓學生對傳統音樂文化有更多的認識。在介紹音樂發展史時，可以將傳統音樂的輝煌史和衰落史更完整地描述出來，讓學生們能夠清楚地認識到我國傳統音樂的魅力所在，及造成現狀的原因，增強他們對傳統音樂的信心。②課程編排。開設音樂文化方面的課程時，適當增加以傳統音樂文化為主體的選修課程，如《傳統音樂文化史》《民間音樂文化》《傳統音樂文化賞析》等課程，可以增加課題的趣味性，在輕松的氛圍中，為學生們打開傳統音樂文化的大門。③教學模式。教學中既要注重普及性，又要注重特殊性。普及性指的是在教學中注重對學生的基礎知識的普及，只有擁有扎實的基礎，才能在音樂的道路上走得更遠；特殊性又可以理解為“人性化”，因為每個人都是獨立的存在，我們沒有辦法左右一個人的思想和喜好，每個人都可以追求自己的喜好。在音樂選擇上同樣如此，我們說興趣是最好的老師，尊重學生的選擇，讓他們自己選擇自己的發展道路。④區別對待。我國作為一個多民族國家，造就了我國傳統音樂文化的豐富性和多樣性。在民間，不同民族間，有各自的民間音樂，也都有各自的傳承方式，將民間音樂搬到教室、搬到課堂上來，就需要注意民間音樂與正統音樂的區別，不能等同視之。要根據各民族特色選擇具體的傳承方式，在此基礎上調整教學方式，使傳統民間音樂也能在校園內生根發芽，促進傳統民間音樂的傳播發展。

中國傳統音樂經過幾千年的沉淀，形成了一種帶有中華民族標志的音樂風格。無論是對音樂的欣賞鑒別、樂學觀念，還是音樂的表現形式、音律宮調，甚至用來演奏的樂器也獨具風格。這些方方面面都是中國傳統音樂文化的魅力體現，都是我們中華民族的民族特質、民族精神、民族美學的闡釋，保護我國傳統音樂文化教育傳承意義重大。

[1] 莊妍.少數民族民間音樂蘊含的內外在價值解讀[J].貴州民族研究,2016(12).

[2] 周文思.論民族民間音樂文化在學前音樂教育中的傳承與作用[J].大眾文藝,2016(21).

[3] 丁菲菲.傳統音樂文化活態傳承在地方本科院校的探索與展望——以濰坊學院為例[J].濰坊學院學報,2016(4).

[4] 張天彤.高校傳承少數民族音樂的定位再思考[J].星海音樂學院學報,2015(2).

[5] 王浩宇.試論民族民間音樂注入幼兒園教育實踐的意義[J].教育教學論壇,2015(21).

[6] 黃柯瑕.論壯族民間音樂在高校音樂教育中的傳承和發展[J].大舞臺,2015(5).

[7] 李娉.民族民間音樂傳承的當代意義[J].音樂時空,2014(17).

[8] 張譯文.學校音樂教育和民間傳統音樂文化的傳承及保護研究[J].山東社會科學,2015(1).

[責任編輯：哲 文]

On the Significance of Spreading Traditional Music Culture Education under the New Situation of China

WU Chun-wei1，2

(1.Faculty of Educational Science，Northeast Normal University，Changchun 130024，China； 2.College of Music，Changchun Normal University，Changchun 130028，China)

In the five-thousand-year history of Chinese culture，the traditional music culture has always been one of the most important parts.To strengthen the attention of the education of traditional music culture，not only can enhance national cohesion and promote the sustainable development of the nation，but also can contribute to the development of quality education in our country.Therefore，we must attach great importance to the spread of traditional music culture，take effective measures timely，such as innovating teaching ways，teaching methods，expanding teaching content，let the students have more choices，set up the green channel for the traditional music culture education，and then promote the effective inheritance of traditional music culture in our country to the maximum extent.

Traditional Music；Cultural Heritage； Nationality；Significance

10.16164/j.cnki.22-1062/c.2017.03.022

2017-03-02

吉林省社會科學基金項目(2016B213)；吉林省教育廳“十三五”科學研究規劃重點項目(吉教科文合字[2016]第383號)；吉林省教育學會“十三五”科研重點課題(13511061A)。

吳春薇(1980-)，女，黑龍江齊齊哈爾人，長春師范大學音樂學院講師。

J026

A

1001-6201(2017)03-0125-05