吳冠中繪畫(huà)的形式特征

□ 陳池瑜

吳冠中繪畫(huà)的形式特征

□ 陳池瑜

吳冠中是當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中在很多方面都具有典型意義的卓越藝術(shù)家。他的大學(xué)教育是在杭州國(guó)立藝專(zhuān)完成的。杭州國(guó)立藝專(zhuān)是民國(guó)時(shí)期一所辦得非常有特色的藝術(shù)學(xué)校，林風(fēng)眠是創(chuàng)辦者和第一任校長(zhǎng)。吳冠中先是在杭州藝專(zhuān)學(xué)習(xí)，后又到法國(guó)留學(xué)，并于1950年學(xué)成歸國(guó)。后一直在高校從事藝術(shù)教育和創(chuàng)作，先后任教的學(xué)校包括中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)建筑系、北京藝術(shù)師范學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院，最后又到清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院。從這種教學(xué)經(jīng)歷來(lái)看，吳冠中是伴隨著新中國(guó)的高等藝術(shù)教育走過(guò)來(lái)的，和中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的發(fā)展緊密相關(guān)，具有很強(qiáng)的代表性。

吳冠中的藝術(shù)語(yǔ)言形式，特別是在中國(guó)畫(huà)形式探索方面做出了巨大貢獻(xiàn)。吳冠中說(shuō)過(guò)一句話：一個(gè)藝術(shù)家不搞形式就是不務(wù)正業(yè)。1979年至1980年前后，吳冠中先后發(fā)表過(guò)三篇文章：《談抽象美》《談形式美》，還有《內(nèi)容決定形式？》。在改革開(kāi)放初期，對(duì)造型藝術(shù)形式進(jìn)行理論探索、解放思想，吳冠中可以說(shuō)是第一人。當(dāng)時(shí)武漢大學(xué)美學(xué)家劉剛紀(jì)在1981年的《美術(shù)》雜志上發(fā)表了一篇《談抽象美》的文章，吳冠中和劉剛紀(jì)是改革開(kāi)放后最早談抽象美的。劉剛紀(jì)還認(rèn)真讀了吳冠中談抽象美的文章，評(píng)價(jià)很高。美術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域最早的解放思想的文章不是美術(shù)理論家寫(xiě)出來(lái)的，而是畫(huà)家寫(xiě)出來(lái)，是吳冠中寫(xiě)出來(lái)的，這很了不起。吳冠中是改革開(kāi)放之初，新的美術(shù)思想、美術(shù)思潮的開(kāi)拓者，他在《繪畫(huà)的形式美》一文中說(shuō)：“我認(rèn)為形式美是美術(shù)教學(xué)的主要內(nèi)容，描繪物體的能力只是繪畫(huà)手法之一。而如何認(rèn)識(shí)、理解物件的美感，分析并掌握構(gòu)成其美感的形式因素，應(yīng)是美術(shù)教學(xué)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，是美術(shù)院校學(xué)生的主食。”他對(duì)繪畫(huà)形式方面的探索和實(shí)踐是和他的藝術(shù)觀念相連的。

可以說(shuō)吳冠中是一位形式主義大家。說(shuō)他是形式主義大家不是說(shuō)他不要現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，他十分重視畫(huà)面上形式語(yǔ)言的探索，但和西方的抽象主義不一樣。吳冠中形象地將他的作品比喻為“風(fēng)箏不斷線”。吳冠中是善于思考的藝術(shù)家，他寫(xiě)了300多萬(wàn)字的文章。與別的形式主義畫(huà)家搞形式不同，吳冠中是經(jīng)過(guò)研究的，他的形式表面上看很感性，但實(shí)際上是經(jīng)過(guò)安排的，是在理性的指導(dǎo)下完成的。形式和內(nèi)容、感性和邏輯、圖像和生活結(jié)合在一起，吳冠中的高妙就在這里。他的繪畫(huà)創(chuàng)造了獨(dú)特的形式。

吳冠中 層樓 68×67cm 紙本設(shè)色 1999年

吳冠中 祈禱 138×178cm 紙本設(shè)色 1996年

首先我們注意到，吳冠中祖籍江蘇宜興，江南的民居建筑就是白墻黑瓦。吳冠中早期油畫(huà)也畫(huà)過(guò)這些江南民居，后來(lái)把這種題材畫(huà)到中國(guó)畫(huà)上，做了一些新的創(chuàng)造。江南故鄉(xiāng)那些白墻黑瓦建筑塊面形式，正是他進(jìn)行抽象繪畫(huà)形式創(chuàng)作的絕好題材。他的中國(guó)畫(huà)，白墻就是留白，黑瓦用墨來(lái)畫(huà)，黑白這兩種主要的顏色，夾雜一些別的顏色表現(xiàn)樹(shù)木，還有小橋河流，這些景物用大塊面畫(huà)出，黑白對(duì)比強(qiáng)烈，用以表現(xiàn)江南的民居和風(fēng)景，形成了他作品中特有的簡(jiǎn)明與清麗，而且?guī)в袔缀涡浴⒊橄笮裕@和傳統(tǒng)意義上的水墨畫(huà)是不一樣的。所以，他的作品表現(xiàn)出黑白對(duì)比強(qiáng)烈、造型簡(jiǎn)潔、既有抽象性又有現(xiàn)代感的總體特征，而且這種現(xiàn)代感又具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，有生活基礎(chǔ)。1985年，他以周莊印象為基礎(chǔ)創(chuàng)作的《家》，將民居的建筑作為畫(huà)面主體形象，大片黑屋頂，大塊黑門(mén)窗，方正的白墻，斜橫的山墻線……這些抽象塊面共同組成了《家》。2001年他創(chuàng)作的《故宅》，全畫(huà)幾乎被幾大塊墨瓦組成的塊面占滿(mǎn)，留出幾塊被擠壓的三角形墻面，整幅畫(huà)用幾何塊面抽象構(gòu)成。吳冠中將民居建筑的外形和抽象幾何構(gòu)成巧妙結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造出既沒(méi)有完全脫離物象和生活，又具有強(qiáng)烈現(xiàn)代感的抽象形式繪畫(huà)，且富有江南水鄉(xiāng)的詩(shī)情畫(huà)意，是一種顯然不同于蒙德里安和康定斯基的東方抽象畫(huà)。

其次，他把中國(guó)畫(huà)的水墨書(shū)寫(xiě)、書(shū)法的線條這些元素抽象出來(lái)畫(huà)出藤蔓、枝條、松樹(shù)，把它們組成流轉(zhuǎn)的線條，構(gòu)成帶有抽象表現(xiàn)性的畫(huà)面。這種方式可能受到美國(guó)抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家波洛克滴色的行動(dòng)畫(huà)派的影響，將波洛克抽象表現(xiàn)主義的某種意象和中國(guó)書(shū)法的線條運(yùn)用結(jié)合起來(lái)構(gòu)成新的畫(huà)面，進(jìn)而創(chuàng)造出中國(guó)水墨畫(huà)的新形式，如吳冠中捐給大英博物館的《小鳥(niǎo)天堂》就是這一類(lèi)的作品。五代畫(huà)家荊浩在《筆法記》里講的“六要”，把“筆”和“墨”也歸入其中，就已經(jīng)把中國(guó)畫(huà)的筆、墨語(yǔ)言抽象為形式化的因素了。因此，吳冠中把中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的線條運(yùn)用到他的現(xiàn)代水墨畫(huà)創(chuàng)作中是有傳統(tǒng)藝術(shù)基因的。此外，他的這類(lèi)作品也還有樹(shù)木、枝條等形象因素，和波洛克的抽象主義不一樣。吳冠中在“文革”中曾到河北下鄉(xiāng)勞動(dòng)，這使他有機(jī)會(huì)仔細(xì)觀察植物藤蔓、菜地里的瓜藤和穿插的樹(shù)枝，從中發(fā)現(xiàn)線的世界，而毛筆畫(huà)出的線和這些景物正好有某種對(duì)應(yīng)關(guān)系。用線條組織畫(huà)面，成為他創(chuàng)造形式美的另一種方法，代表作有《漢柏》《松魂》《紫藤》《樹(shù)叢》《春如線》等，這些作品呈現(xiàn)線的世界，或柔嫩的細(xì)線輕飛，或粗壯的墨線狂舞。加之滴灑的墨點(diǎn)和彩點(diǎn)，畫(huà)面成為點(diǎn)、線、色組成的交響曲。這些作品運(yùn)用了中國(guó)書(shū)法“多力豐筋”的筆力和線條，形成謝赫“六法”之一“骨法用筆”所形成的線條美。其中包含有東方藝術(shù)中的“漢柏”“松魂”之神韻與中國(guó)書(shū)畫(huà)線條之節(jié)奏，這是吳冠中對(duì)抽象繪畫(huà)的新貢獻(xiàn)。

吳冠中繪畫(huà)形式第三個(gè)方面的特征是裝飾美。1964年，吳冠中同衛(wèi)天霖一起調(diào)入中央工藝美術(shù)學(xué)院，當(dāng)時(shí)工藝美術(shù)學(xué)院的整體學(xué)術(shù)環(huán)境對(duì)形式探索是非常有利的，這種有利的環(huán)境對(duì)吳冠中的藝術(shù)探索起到積極的促進(jìn)作用。中央工藝美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)創(chuàng)作具有裝飾的特點(diǎn)，龐薰琹、張仃、祝大年等教授都是研究裝飾繪畫(huà)的，吳冠中和他們?cè)谝黄穑厝粫?huì)受到裝飾畫(huà)中形式因素的影響，當(dāng)然他不一定直接畫(huà)裝飾畫(huà)。吳冠中后來(lái)有一些表現(xiàn)花卉、草地的作品裝飾性就很強(qiáng)。他本來(lái)是畫(huà)油畫(huà)的，要表現(xiàn)三度空間，但在他的水墨花卉畫(huà)中，他抑制空間，將花卉草木作平面化處理。另一些作品就是由色彩構(gòu)成平面的畫(huà)面效果。這些作品的裝飾性特別強(qiáng)，具有很漂亮的形式。這種形式既有抽象美，也具平面裝飾美。吳冠中借助自然中的草木花卉尋找整齊、對(duì)稱(chēng)、多樣統(tǒng)一之形式美規(guī)律。他創(chuàng)作的《新苗》《高粱》《野草》《春風(fēng)桃柳》《花草地》，采用飽滿(mǎn)的構(gòu)圖，用花草、綠苗、枝條組成畫(huà)面，平面裝飾性強(qiáng)，在景物有規(guī)律的組合中呈現(xiàn)空間感。這些畫(huà)面形式既有強(qiáng)烈的抒情性，又有整齊的秩序感，這可能和吳冠中早期在浙江大學(xué)學(xué)習(xí)過(guò)兩年工科，具有較好的邏輯理性思維有關(guān)。

吳冠中是創(chuàng)造形式美的大家，他用三十年的時(shí)間創(chuàng)造了水墨形式中的嶄新風(fēng)格。他的作品對(duì)中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代形式變革與發(fā)展起到很大的推進(jìn)作用，他是“油畫(huà)民族化，國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化”的倡導(dǎo)者和實(shí)踐者。他的作品既有強(qiáng)烈的現(xiàn)代性，但又不搞變形等怪誕手法；既有明快的抽象性，又能“風(fēng)箏不斷線”，和自然景物、故鄉(xiāng)水土緊密相連；既能被國(guó)際藝壇高度贊頌，又有強(qiáng)烈的本土文化特征。吳冠中創(chuàng)造了鮮明的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格形式與獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言特征，將中國(guó)油畫(huà)與水墨畫(huà)推向新的高峰。

吳冠中 大江東去 92×180cm 紙本設(shè)色 1984年

吳冠中 水上人家 紙本設(shè)色 1995年

（作者為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）

責(zé)任編輯：陳春曉