東方舞神賈作光 他讓蒙古語中有了“舞蹈”這個詞

□本刊記者 董巖

東方舞神賈作光 他讓蒙古語中有了“舞蹈”這個詞

□本刊記者 董巖

著名舞蹈表演藝術家和編導藝術家、有“東方舞神”之譽的賈作光因病醫治無效于1 月6日上午10時01分在北京逝世，享年93歲。他也是中國現代民族民間舞的奠基創始人、北京舞蹈學院創建人。文藝界、舞蹈界的同仁對他的離去表示惋惜。

賈作光1923年4月1日生于遼寧沈陽，他15歲起正式學舞，師從亞洲現代舞之父石井漠、蘇聯藝術家查波林，1955年考入北京舞蹈學校（現北京舞蹈學院），后任院領導，建立編導班。20世紀30年代，他師從日本現代舞大師石井漠學習德國的現代舞體系，之后根據電影《漁光曲》創作了自己人生中的第一個獨舞。20世紀50年代到80年代間，他創作舞蹈作品150余部，在國內外廣泛流傳。他的代表作品有《牧馬舞》《雁舞》《馬刀舞》《哈庫麥》《鄂倫春》《擠奶員舞》等，他提出了舞蹈的“穩、準、敏、潔、輕、柔、健、韻、美、情”十字要訣。賈作光在舞蹈創作上長期深入生活、扎根人民，并走上了一條“為人民而舞”的藝術之路。他曾深入牧區向牧民學習，向戰士學習，他說：“我是在黨的培養下，在老同志的扶持下成長起來的。”他借鑒草原牧民騎馬、摔跤、射箭、擠奶等生活動作，把它們提煉為舞蹈語匯，在多年的藝術生涯中，形成了自己生動活潑、熱情奔放的舞蹈風格。

莫德格瑪首演《燈舞》

扎根內蒙古的舞蹈家

“我曾經在內蒙古生產建設兵團待過5年，后半段去了內蒙古建設兵團文工團，在那知道了賈作光的大名，文工團的女孩子曾經學習過他創作的舞蹈，尤其是《擠奶員舞》特別好看，但那時沒有機會見到他。”中國舞蹈家協會主席馮雙白回憶跟賈作光先生交往的往事。在北大畢業后，馮雙白曾在舞蹈學院工作，當時賈作光正是學院的副院長。他開始和賈作光先生有了近距離的接觸：“我經常聽他講課，給學生排舞，聽到關于他的故事，大家都很喜歡他。他待人親切，對年輕人支持、關懷。”馮雙白認為賈作光對于年輕人，只要肯學、愿意鉆研，都非常支持。“當時我想考研究生，但是學校里兩種意思，一種不愿意放我走，賈老師就很支持，他聽說吳曉邦是導師就要我一定要去考，他還給其他老師做工作，支持我考，他說年輕人好學是好事。”

1947年內蒙古文工團成立一周年之際，賈作光在新舞蹈藝術的發起人吳曉邦的引領下第一次來到內蒙古，并在此后的幾十年中與蒙古族舞蹈結下了不解之緣。馮雙白講了他在內蒙古的經歷：“年輕時的賈作光特別帥，超過現在所有的小鮮肉，每天穿著白西服、白皮鞋，打著黑領帶，很洋氣的一個人。到了內蒙古以后他完全不適應，當時那里又窮又落后，他打了退堂鼓。但是吳曉邦告訴他，想在舞蹈上做出成績來，必須從人民中來。”馮雙白說，剛到內蒙古，賈作光先生給當地牧民跳西班牙舞，牧民們都笑他，覺得他跳得特別難看。

“吳曉邦告訴他要把自己的感情和牧民在一起，和他們一起勞動，一起生活，后來他扎根內蒙古幾十年，慢慢從西裝轉換成蒙古袍，拿著套馬桿和牧民去套馬，創作了他的代表作，著名的《鄂爾多斯舞》。”馮雙白說，《鄂爾多斯舞》之所以可以演出半個世紀，也是因為它從牧民的生活中來。

用民族民間舞反映現實生活，是時代的要求，也成為那一時代舞蹈創作的重要特征。《鄂爾多斯舞》是賈作光對蒙古族寺廟舞蹈動作的提煉，為了更好的適應舞臺表演的需要，他選取宗教舞蹈中的動作語言并加以發展，將“查瑪”中的典型舞蹈動作進行提煉與升華。“賈作光先生的作品不僅揭示了新生的內蒙古人民發自內心的激情，同時，它在蒙古族人民典型氣質的塑造上達到了相當的高度。我們能感受到賈老師一生走出的道路是和人民在一起，賈老師的藝術貢獻讓人敬佩。”馮雙白說。

馮雙白告訴記者，蒙古語里原沒有“舞蹈”一詞，賈作光老師在內蒙古地區生活，把內蒙古人生活中的動作發展成蒙古族舞蹈動作，深受蒙古族人的歡迎：“很多人以為他是蒙古族人，其實他是滿族人，經內蒙古大學教授清格爾泰將‘舞蹈’翻譯成蒙古語‘布吉格’，自此，蒙古語里有了‘舞蹈’一詞，他是很了不起的。”作為一個滿族人，內蒙古草原賦予了賈作光應有的財富，而賈作光也在大草原度過了他生命中最寶貴的年華。在內蒙古，賈作光自稱“呼德沁夫”，意思是草原之子，牧民們則稱他“瑪奈（我們的）賈作光”。

2016年“光榮綻放——十大舞蹈家”合影留念

與蹈家協會主席馮雙白合影

愛才惜才的舞蹈家

眾多受訪者都談到賈作光對于年輕的舞蹈人才特別喜愛和支持。他愛才，毫無保留地用自己的想法支持年輕人，幫助他們。賈作光開創和實踐了一條道路：學習和借鑒西方現代劇場的舞蹈技術，并和中國的民族民間舞蹈結合起來，走出了一條當代民族民間舞蹈藝術的發展道路。

著名舞蹈藝術家莫德格瑪回憶起賈作光先生很激動：“我一直覺得他可以活過百歲，沒想到就去了，我特別難受。”平復了一晚情緒，第二天莫得格瑪才能正式接受采訪，她坦言比她大20多歲的賈作光先生既是她的良師又是她的益友。

憑借《盅碗舞》成名的莫德格瑪回憶，賈作光在60年代曾經給她排練過舞蹈《燈舞》，那時她只有十六七歲，印象中賈作光對舞蹈動作要求很嚴格：“他總是說再來一遍，再來一遍，再來一遍，我的舞蹈動作是他一點點磨練出來的，是他把蒙古的舞蹈搬到舞臺上，后來他回到北京，沒有人管我了，我又害怕燈火，每次演出前總是哭哭哭，這個舞蹈就不敢演了。”莫德格瑪說楊麗萍曾經跳過的《燈舞》是她的首跳。因為當時已經是不可或缺的主角，雖然不敢跳《燈舞》，后來莫德格瑪排練的《盅碗舞》受到社會各界的一致好評，莫德格瑪的名字也傳到了北京，引起周恩來總理的關注。不久，莫德格瑪被調到了剛組建的東方歌舞團。賈作光也給她排過舞蹈，莫德格瑪說她再次領教了賈老師的嚴苛，她被練得幾乎站不起來：“我跟他發牢騷，‘我喘口氣行嗎，賈老師？’他說‘不行’。”

莫德格瑪說《燈舞》雖然沒有跳過幾場，但是劇照她一直保留著，“文革”中，怕抄家被抄走，她把劇照縫在褥子里，躺了10年：“他85歲大壽時，我把他和夫人接到我家，在我家里待了一整天，我給他拿出劇照看，他可高興了，問我怎么不早給他看。我跟他說，我就是要留到這時給你看。”從當年給她排練的嚴師，此時，他們已經是感情深厚的老友，都生活在北京后，莫德格瑪經常去家里看望賈作光夫婦，賈作光夫人去世后，她更是經常去看望他，而每次她都被賈老的樂觀精神感動：“他總是勸我別難受，這樣的狀態很好，聽到他去世的消息，我真的很難受，很難緩過勁來，我以為他可以活得很長。”

不僅對蒙古舞有巨大的貢獻，賈作光對傣族舞蹈也起了很大的影響作用。他曾經給楊麗萍排過《燈舞》，這原本是從蒙古舞中挖掘出來的舞蹈，這些手腕、肩部、手臂的動作姿態對后來楊麗萍的孔雀舞蹈動作都有影響。曾經楊麗萍排《云南映象》時遇到不小困難，賈作光老師還給她寫信鼓勵她，可見他對舞蹈人才的支持。所以馮雙白說：“賈作光先生是少數民族舞蹈之父，他引領了時代，是我們心中的太陽，學習他、追隨他、他的弟子很多。”

內心陽光的舞蹈家

學習現代舞出身，之后又研習芭蕾舞，卻在民族舞中創造了輝煌的成就——人們經常喜歡用這樣的詞句來概括賈作光。但他自己常說：“我一輩子什么也沒干，就跳舞了。”所有接觸過他的人，都被他的純真、陽光打動。

“我接觸的賈老師從內心深處來講特別陽光，雖然在他的生命歷程中經歷了非常多的苦難。當初他家在沈陽郊區有很大一片地，算是有錢人家，后來破敗了，他小時候也受過很多苦。他的創作精力極其旺盛，但有的創作也不被理解，經常處于矛盾、漩渦的狀態。在十年動亂中，他被打成反動學術權威，受到了極大的批判，甚至遭受毆打，打得耳朵撕裂。十年動亂后，他創作出來的第一批作品在第一屆全國舞蹈比賽中沒有得獎，后來，在周巍峙主持文化部工作時才給了他三等獎——因為他的作品當時很多人都不理解。應該說，他一生中受到了非常非常多的磨難。”馮雙白強調，正是因為經歷如此多磨難后卻依然豁達，更能體現賈作光的陽光。“在十年動亂最危難的時候，他創作出的作品是《鴻雁》，是傳遞家書的鴻雁，寄托一個想著陽光向著光明去飛翔的人。他對于身體肢體語言的敏感、對節奏的把握，在創作和表演兩個領域當中所達到的高度，在舞蹈界都是杰出的、無與倫比的。被列入20世紀華人經典的32部作品，賈作光的作品《牧馬》、《鄂爾多斯》、《海浪》就占了3個，他是我們舞蹈界的太陽。”

馮雙白稱，賈作光先生是頑強的很正能量的人：“這些年冬天他每次住院我都去醫院看他，即便是住院以后，他也從來沒抱怨過身體怎樣，每次見面還依然在討論藝術。在他嘴里，你永遠聽不到對于生活有什么抱怨，總是我能克服、我能克服。”

1952年，賈老在出訪東歐演出期間，割掉了闌尾。這原本是極為普通的小手術，但卻發生了醫療事故，導致傷口感染和腸粘連，幾經折磨，使賈老的元氣大傷。他卻以超乎常人的毅力，迅速恢復了身體，重新在舞臺上翻轉騰躍。沒過幾年，又患了胃下垂。賈老并沒有安心地躺在床上養病，而是想出了一個奇招——以拿大頂來進行輔助性體療。連醫生都沒有想到的是，居然產生了出奇的療效。然而，當賈老再次精神抖擻地出現在舞臺上時，病魔卻再次向他襲來：因患甲狀腺機能亢進，他又一次住進了醫院。嚴重的心動過速、出虛汗、煩躁以及眼球突出等癥狀，把他折磨得脫了相、變了形，體力也消失殆盡。然而賈老卻沒有一絲悲觀，他再次創造了奇跡，重新活躍在他所熱愛的舞臺上。

所以他的老友對這樣陽光、頑強的老人突然離去很難接受，舞蹈藝術家白淑湘接受采訪時聲音有些顫抖，她表示很震驚：“賈先生為人坦蕩、誠懇，我們一下就能看到他的心里去。”白淑湘說：“我們是在舞蹈家協會上接觸多了，在關于舞蹈的交流中，賈先生談事情很坦直，從來沒有遮掩。”賈作光的夫人是蒙古族人，他們的女兒就隨母親起了蒙古族名字薩妮婭，薩妮婭在蒙古語中是“長相思”的意思。在白淑湘眼里，賈作光先生就是個透明的人：“有一次我們去鄂爾多斯跳舞時，他很坦誠的說，‘斯琴是我命中老伴，夢中情人。’他絲毫不會掩飾自己的喜愛之情。”

在賈作光的最后幾年中，只要身體狀況允許，他還會隨舞蹈家深入生活，激動時更是登臺表演。中國文學藝術界2010春節大聯歡，德德瑪演唱《美麗的草原我的家》時，他87歲還即興伴舞，獲得全場熱烈掌聲。他一想起跳舞，全身都在動，別人跳，他也跳，他跳的舞有真情有激情，把最真善美的都給了觀眾。”

文藝界人士對他的懷念

“賈作光老師走了，留給我很多思念很多憂傷，幾十年的交往之路歷歷在目，不能忘懷。我是在去‘百花’迎春晚會排練的路上聽到賈作光去世的消息，一開始不敢相信，后來證實了，心里是挺悲痛的。”去年賈老師住院期間，陳愛蓮和丈夫去探望他兩次，他們還合了影，陳愛蓮表示想不到這兩次合影照片竟然是他們之間最后的留念。“第一次，他還專門給我寫了字‘陳愛蓮是舞蹈界的模范’，第二次想給他買點什么，也不知道他喜歡什么，就給了一個紅包，說你喜歡什么就買一點。他當時就哭了，掉眼淚了，我也挺難受的。對舞蹈界來說，失去了非常優秀的舞蹈大師。他非常熱愛舞蹈事業，一生都為此孜孜不倦地奮斗。我跟他相識很久了，他對我來說，既是老師，也是同事，還是北京舞蹈學院的同學，他是第一期編導班的學生。當時條件不是特別好，所以特別刻苦。他不僅是一個好的舞蹈家，也是非常好的編導，創作了非常多優秀的作品。我在學校時就跳過他的《鄂爾多斯舞》。我們舞蹈界自從有比賽后，男子獨舞里他的作品最多。”陳愛蓮說他們經常一起溝通探討“：在一些藝術探討的活動中，他很能聽取我的意見。有一個遺憾，我曾經想讓他給我編一個舞蹈，當時他一口答應，而且說舞蹈的名字都想好了，就叫《云》，但沒有編出來他就走了。”

姜昆代表曲藝界，向賈作光老師的家屬致以最誠摯的慰問——我們最尊敬的人，最快樂的典范，最專業的藝術家，賈作光老師永垂不朽！

蘇叔陽表示沉痛哀悼中國民族舞蹈大師賈作光先生，他創作的舞蹈作品將永駐中國舞壇，他以精湛的舞步歌頌的中華民族精神將會得到發揚光大！

馮雙白主席作詩一首思念賈老：驚聞大師已成仙，駕鶴歸向西天邊。淚作傾盆雨落下，強按悲傷神已散。回首遙望來時路，才俊超群千百年！馬刀飛旋盅碗香，鄂爾多斯舞翩然。大雁情深陽光路，彩虹橋上擠奶員。牧民見到毛主席，橫風斜雨不畏險。鴻雁高飛茫茫地，海浪海燕海疆遠。東方舞神今何在？草原舞王憶無邊。民族舞魂持彩練，陽光永照蒼生天！罷！罷！罷！唏噓不已歌哭罷，念！念！念！晚生后輩永相念……