從“師古人”到“師造化”

孟唐

At the very beginning， Zhang Daqian has devoted himself on the practicing and mimicking the great Chinese masters， which laid a solid foundation for his painting skills and techniques. However， Zhang Daqians painting style has gradually evolved into diversity since the 1940s， and created numerous artworks with his distinguishing features.

徐悲鴻稱張大千是“五百年來第一人”，張大千當然不會當真，但他的回答卻頗值得玩味。他先是自謙道，五百年來一人，說得太過了，太過則近于開玩笑了。但他隨后將話題一轉，毫不謙虛地肯定了自己的鑒定能力，自稱“五百年來精鑒第一人”，還得意地說：“一觸紙墨，辨別宋明，間撫簽賻，即知真偽。”

之所以敢在鑒定方面稱第一，源于張大千深厚的摹古、識古功夫。早期張大千學習傳統，以摹古入手，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品，練就了一等一的筆墨功底和扎實技法。由摹古進而仿古，是張大千的“污點”之一，但卻也真實地顯示了他的高深水平。尤其是他臨仿石濤和八大山人的作品，更是惟妙惟肖，幾近亂真，讓很多當時的大收藏家、鑒賞家都難以辨認，栽了跟頭。他的許多偽作備受追捧，不僅被大藏家收藏，甚至得到博物館的青睞，因此若說他是“五百年來摹古第一人，”大概也不為過。

張大千的傳統山水，以上世紀40年代為界，可分為前后兩個時期。在此之前，自然是以摹古、仿古為主；之后，他的摹古功力早已臻于化境，從“師古人”到“師造化”便是自然而然的事了。

敦煌歸來，張大千的山水畫風為之一變，逐漸出現較多的自家面目，除在皴法、設色上仍然有石濤的影子外，在創作手法上更加豐富多彩，用筆圓潤、簡潔，設色明快、清麗，變王蒙的厚密蓬勃之風為靈動疏朗之格。他一改明清一味摹古、脫離生活的文人畫之弊病，創作了大量寫生記游作品，別有情趣。這時期其創作的青綠或金碧山水作品也有所增多。

張大千曾說：“古人所謂‘讀萬卷書，行萬里路，這是什么意思呢？因為見聞廣博，要從實際觀察得來，不只單靠書本，兩者要相輔而行的。名山大川，熟于胸中，胸中有了丘壑，下筆自然有所依據，要經歷的多才有所獲。山川如此，其他花卉、人物、禽獸都是一樣的。”他又說：“多看名山巨川、世事萬物，以明白物理，體會物情，了解物態。”張大千平生廣游海內外名山大川，無論是遼闊的中原、秀麗的江南，還是荒莽的塞外、迷蒙的關外，無不留下足跡。他在一首詩中寫道：“老夫足跡半天下，北游溟渤西西夏。”確是真實寫照。

如今，更多人樂于談論張大千晚期的潑墨作品，因為那是中國畫在傳承發展變化中的一個創舉，殊不知，如果沒有之前出神入化的傳統筆墨功夫和藝術修為，他又怎能走入變幻莫測的新境界呢？