奧斯卡獎為何總讓人大跌眼鏡

許艷艷

電影《迷魂記》（Vertigo）在2012年擊敗奧爾森·威爾斯執導的《公民凱恩》（Citizen Kane），躍居權威電影雜志《視與聽》每年一次甄選的時代最偉大電影榜首。這說明最偉大電影的評選標準與以往已有不同。斬獲這一殊榮，《迷魂記》花了半個多世紀的時間——這部1958年的懸疑電影沒能進入20世紀60年代初的《視與聽》榜單前10位，但排名卻始終在穩步上升，最終擊敗自1962年以來就蟬聯榜首的《公民凱恩》，成功登頂。

如今，這兩部電影都被視為影史經典，但這卻無法從其奧斯卡獎項上得到體現——《公民凱恩》共獲九項提名，最終只贏得最佳原創劇本獎，《迷魂記》只獲得最佳音效和最佳藝術指導提名。

在獎項眾多的時代，或許我們應該重新審視一下獎項的評判標準。除了諾貝爾獎外，還沒有哪一個獎項能超越奧斯卡獎的聲譽和威望。然而，作為質量的試金石，奧斯卡獎若想在盛名之下符合預期，還有很大努力空間。

1981年，奧斯卡獎沒有把最佳影片頒給馬丁·斯科塞斯的杰作《憤怒的公?！罚≧aging Bull），而是授予了《普通人》（Ordinary People）。同樣，1983年，奧斯卡獎也放棄了一部經典之作——斯蒂文·斯皮爾伯格執導的《外星人E.T.》（E.T.： The Extra-Terrestrial），而選擇了《甘地傳》（Gandhi）。《普通人》《甘地傳》這兩部作品自然有其過人之處，但這么多年來，似乎鮮少再被提及，更別說同時代的其他電影了。

奧斯卡獎在評估電影的經典指數上時有失手。在一項基于846位評論家、導演和電影鑒賞家的試聽清單中，排名前十的是小津安二郎的《東京物語》（Tokyo Story）、讓·雷諾阿的《游戲的規則》（The Rules of the Game）、F.W.茂瑙的《日出》（Sunrise），斯坦利·庫布里克的《2001：太空漫游》（2001： A Space Odyssey）、約翰·福特的《搜索者》（The Searchers）、吉加·維爾托夫的《持攝影機的人》（Man With a Movie Camera）、卡爾·西奧多·德里爾的《圣女貞德蒙難記》（The Passion of Joan of Arc）和費德里科·費里尼的《八部半》（8?）。

上述排名中的每一部電影，都是全世界電影學院必備的教材，只要言及電影教學，教授們肯定會向學生傳授這些經典之作。同時，它們也被今天最出色的電影人不斷引用和致敬。但這10部影片中，只有《日出》贏得了第一屆奧斯卡獎的最佳影片，《八部半》于1964年獲得過奧斯卡獎最佳外語片。

一些最優秀的電影導演也被奧斯卡忽略了，希區柯克從未贏得過奧斯卡最佳導演獎，在其作品被學院認可之前，斯科塞斯和斯皮爾伯格也花了若干年的時間。令人好奇的是，究竟有多少杰作從未贏得過奧斯卡獎？

塞西爾·B·戴米爾的《戲王之王》（The Greatest Show on Earth）是部杰作，但它杰出到能夠擊敗《正午》（High Noon）和《平靜的人》（The Quiet Man）嗎？《與狼共舞》（Dances With Wolves）誠然不錯，但是當奧斯卡將最佳影片頒給這部影片而錯過了《好家伙》（Goodfellas）時，相信很多業內人士都在奇怪評委腦子里在想些什么？約翰·邁登執導的的《莎翁情史》妙趣橫生，但如果你是評委，你會把最佳影片頒給它而非《拯救大兵瑞恩》嗎？

多數奧斯卡獲獎作品有三個共性：更輕快、明亮、傳達出來的情緒偏于樂觀，利用無以言說的時代精神，將其價值觀表現得更為徹底。

這些因素都將影響接下來的第89屆奧斯卡評選，并且無疑非常有利于歌舞片《愛樂之城》戰勝勢均力敵的對手《月光男孩》。盡管前者的故事中也有痛苦，但生活中喜悅更為明顯，也更具感染力。當大多數美國人仍沉浸在唐納德·特朗普當選總統的不快中時，這部影片至少提供了一次逃離現實絕望的機會。