徐非
2017年北美頒獎季已經接近尾聲,只余壓軸大戲奧斯卡。從《愛樂之城》到《藩籬》,影迷與批評家們如何評價這九部志在沖奧的提名影片?
《降臨》
發行:派拉蒙
拍攝預算:4700萬美元
票房收入:1.743億美元
8項奧斯卡提名:最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳音效剪輯、最佳音效效果、最佳攝影、最佳剪輯
影迷心聲:《降臨》有著撲朔迷離的情節,堪稱好萊塢年度科幻神作,其紛繁復雜的情感力量和人性展現絲絲入扣,直擊心靈。編劇埃里克·海瑟爾最大程度地還原了原作的文學風格,在保留原作架構和精髓的基礎上,展現了獨有的時代氣質,完美地將華裔科幻作家姜峯楠的短篇小說《你一生的故事》搬上了大銀幕。電影整體畫面靜謐安穩,文藝氣息爆棚的攝影師布拉福德·楊將外星來客拍出了神秘的層次和美感。整部電影渾然天成,向觀眾展示了加拿大導演丹尼斯·維倫紐瓦獨特的個人風格。《降臨》連同先前的作品《囚徒》《邊境殺手》,使維倫紐瓦躋身21世紀最重要的導演之列。然而,這部科幻電影獲得了可觀的8項奧斯卡提名后,主演艾米·亞當斯卻并未獲得最佳女主角提名。
影評人看法:《降臨》無法媲美《第三類接觸》,何況雖然1977年上映的燒腦經典《第三類接觸》也同樣獲得8項奧斯卡提名,卻沒有一項是最佳影片提名。
《血戰鋼鋸嶺》
發行:獅門
拍攝預算:4000萬美元
票房收入:1.632億美元
6項奧斯卡提名:最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳混音、最佳音效剪輯
影迷心聲:梅爾·吉布森自1995年以《勇敢的心》囊括10項奧斯卡提名并最終斬獲5個奧斯卡獎項之后,便隱退江湖。《血戰鋼鋸嶺》是他十幾年后的復出之作,影片的前半部分是對家庭、對戀人以及對責任的歌頌。影片后半部分,導演用一種近乎欲死的羞憤來詮釋士兵們對硫磺島深入骨髓的恐懼之感,真實還原了這場戰役的點滴細節。影片戰爭場面的殘酷和血腥與《拯救大兵瑞恩》不相伯仲。主演安德魯·加菲爾德成功將戴斯蒙德·道斯塑造成一位拒絕攜帶武器上戰場的軍醫。在炮火連天的戰場上,他單槍匹馬救下了75名戰友的性命,成為唯一一個未殺一敵而被授予美國國會榮譽勛章的美國軍人。
影評人看法:一部沒多少新意的愛國電影,電影中血腥的戰爭場面對觀眾而言無異于受虐。回顧1941年上映的以一戰為背影的電影《約克軍曹》,難道主創人員霍華德·霍克斯和加里·庫珀不懂得這種和平主義者的英雄題材電影應該怎么拍嗎?
《藩籬》
發行:派拉蒙
拍攝預算:2400萬美元
票房收入:4880萬美元
4項奧斯卡提名:最佳影片、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女配角
影迷心聲:如果奧斯卡設有已故最佳編劇,那么只有提名奧古斯特·威爾遜才算實至名歸——他是美國最成功的黑人劇作家,是美國最珍貴的財富。奧古斯特在世時堅稱可以讓他放心托付心血之作的導演只能是非裔,而丹澤爾·華盛頓當仁不讓,接下了這項挑戰——將《藩籬》搬上大銀幕,并出演男主角。在此之前,丹澤爾于2010年出演了百老匯舞臺劇《藩籬》并一舉斬獲托尼獎,此番經歷也算為這次自導自演做足了熱身準備。劇中,奧古斯特飾演藍領工人特洛伊·馬克森,堅毅忠貞的妻子由老牌演技派演員戴維斯出演。影片中兩位主演棋逢對手,大飆演技,表演得酣暢淋漓。
影評人看法:舞臺劇向電影轉型不夠自然,難掩舞臺劇痕跡。
《赴湯蹈火》
發行:CBS Films/獅門
拍攝預算:1200萬美元
票房收入:2700萬美元
4項奧斯卡提名:最佳影片、最佳原創劇本、最佳剪輯、最佳男配角
影迷心聲:《赴湯蹈火》是一部結合了美國西部變遷背景的現代犯罪題材電影,與影片《邊境殺手》出自同一位編劇之手——獲得本次奧斯卡最佳原創劇本提名的泰勒·謝里丹。泰勒與英國導演大衛·麥肯茲強強聯合,讓《赴湯蹈火》的精彩程度不難想象。試想,在如畫般透著幾許蒼涼,卻蕩滌人心的德州,克里斯·派恩與本·福斯特飾演的兄弟二人策劃搶劫德州西部的小鎮銀行,這樣強烈的鏡頭帶入感很難不激起觀眾追根究底的好奇心,究竟是怎樣的絕境才得以出此下策?當鏡頭轉向追捕兄弟二人的德州巡警時,杰夫·布里吉斯飾演的老警探用冷酷眼神表現出的殺傷力無人能出其右。
影評人看法:是的,你們說的都沒錯,但是科恩兄弟2007年執導的電影《老無所依》就已經涉足這一題材了,并且成功拿下奧斯卡小金人。相比之下,《赴湯蹈火》這種陰郁的故事是很難登頂奧斯卡的。
《隱藏人物》
發行:二十世紀福克斯
拍攝預算:2500萬美元
票房收入:8570萬美元
3項奧斯卡提名:最佳影片、最佳改編劇本、最佳女配角
影迷心聲:這部講述三位非裔美國女性科學家的電影,可以說恰逢其時,上映后一舉奪得票房冠軍,并且持續二周穩坐冠軍寶座。由特奧多爾·梅爾菲擔任編劇并執導的這部反種族歧視題材的電影,曾在首映前被調侃為“NASA大救星”,而艾莉森·施羅德作為本片的聯合編劇,成為本次奧斯卡唯一一名獲得提名的女性編劇,意義重大。片中三位女演員塔拉吉·P·漢森、奧克塔維亞·斯賓瑟以及加奈兒·夢奈合作默契,演技精湛細膩,向觀眾呈現出三個淹沒在“全白”工作環境中的黑人女科學家,面對種族偏見不依不撓,為爭取機會不斷奮戰,最終自我實現的故事。
影評人看法:影片主題雖然夠歡樂夠向上,但不夠格沖擊奧斯卡最佳影片這樣重量級的獎項。
《愛樂之城》
發行:獅門
拍攝預算:3000萬美元
票房收入:1.75億美元
14項奧斯卡提名:最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳男演員、 最佳女演員、最佳剪輯、最佳攝影、最佳配樂、最佳原創歌曲、最佳服裝設計、最佳混音、最佳音效剪輯、最佳藝術指導
影迷心聲:自從影片中那既有些古典懷舊又不乏時代感的爵士樂響徹各大電影節之后,由年輕導演達米恩·查澤雷執導的影片《愛樂之城》便一路收獲人心,橫掃威尼斯影展最佳女主角、多倫多影展及特魯萊德電影節等諸多獎項。《愛樂之城》是瑞恩·高斯林和艾瑪·斯通這對好萊塢最佳銀幕情侶的第三次攜手,堪稱天作之合。影片有自然純熟的演技,賞心悅目的高顏值組合,萊納斯·桑德格倫掌鏡的美輪美奐畫面,還有動聽悅耳的音樂。
影評人看法:我們熱愛上世紀一切米高梅出品的電影,也崇尚如《雨中曲》這樣的經典歌舞片。但是《愛樂之城》不是我們想要的,它只是又一部重復《雨中曲》的電影。
《雄獅》
發行:韋恩斯坦
拍攝預算:N/A
票房收入:1650萬美元
6項奧斯卡提名:最佳影片、最佳改編劇本、最佳男配角、 最佳女配角、最佳配樂、最佳攝影
影迷心聲:導演加斯·戴維斯大膽押注沒有任何表演經驗的6歲小男孩桑尼·帕沃,撐起了影片前半部。影片后半部分中,這個惹人憐愛,狂賺眼淚的孩子已經長大成人,自此,便由主演《貧民窟百萬富翁》一炮而紅的戴夫·帕特爾接力,與妮可·基德曼繼續演繹這段感人至深的故事。在影片結尾,人物原型的影像出現時,成就了最后的高潮并揭曉‘雄獅的真正含義,提出了世界走失兒童的社會問題。
影評人看法:2008年的奧斯卡得主《民窟百萬富翁》都已經帶著大家見識過印度底層人民的悲慘生活了,這新瓶裝舊酒也不要太快吧?
《海邊的曼徹斯特》
發行: Roadside/亞馬遜
拍攝預算:850萬美元
票房收入:4000萬美元
6項奧斯卡提名:最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角
影迷心聲:由肯尼斯·羅納根自編自導的《海邊的曼徹斯特》是一個關于不幸與心碎的故事,長達兩個半小時的影片中彌漫著悲傷的情緒,但是,編劇出身的導演肯尼斯·羅納根細致耐心地為觀眾鋪陳著人物性格,用細碎的生活片段拼接起一個沉默寡言又極易暴怒的人物形象,使影片整體觀感并沒有太過壓抑。卡西·阿弗萊克在片中飾演的男主角與突然出現在生活中的侄子十分疏離,他用張力十足的表演將這一角色完美詮釋。威廉姆斯雖然在劇中戲份不多,但她率性外露的情感表達恰好與卡西·阿弗萊克的深沉內斂完美契合。
影評人看法:整部劇充斥著無窮無盡的失去和痛苦,太過沉重。也許觀眾們期許的不是這樣的情感共鳴。
《月光男孩》
發行:A24
拍攝預算:500萬美元
票房收入:1590萬美元
8項奧斯卡提名:最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男配角、最佳女配角、最佳攝影、最佳剪輯、最佳電影配樂
影迷心聲:《月光男孩》的導演巴里·詹金斯身兼編劇,為影片配備了三組演員,分三個階段講述了一個身陷囹圄的年輕男人喀戎是如何在毒販肆虐的邁阿密街區長大成人的。影片通過喀戎的主觀感受與體驗,配以音樂背景,讓觀眾有強烈的代入感,使得喀戎充滿創痛的精神旅程讓人格外感同身受。結尾巴里·詹金斯熟練又大膽巧妙地劍走偏鋒,打破常規的效果處理,讓觀眾印象深刻。
影評人看法:如果英國電影學院獎不能重新賦予《斷背山》應有的榮譽,那我絕不會去看這樣一部關于壓抑黑人男同的藝術電影。