亡靈節題材動畫電影《生命之書》評析

□石思嘉 刁秋宇

亡靈節題材動畫電影《生命之書》評析

□石思嘉 刁秋宇

《生命之書》是2014年由二十世紀福克斯電影公司推出的三維動畫電影，取材于墨西哥的傳統節日——亡靈節。該片獲得第42屆安妮獎最佳設計獎以及四項獎項提名，第72屆金球獎最佳動畫長片提名，并代表墨西哥征戰奧斯卡。這部作品用獨特的視覺風格講述了一個年輕人的浪漫冒險故事，不論是極具民族特點的畫風還是故事內容都屬精品之作。本文以《生命之書》為例，分析這部動畫如何利用傳統特色素材講述本土故事，探討民族文化題材動畫的創作方向。

亡靈節；墨西哥；《生命之書》；動畫電影

一、對民俗題材的利用

《生命之書》取材于墨西哥的亡靈節，取用了許多具有代表性的素材用于視覺造型和世界觀設定，整個影片充滿了濃郁的印第安文化氛圍。正片部分一開始的背景就設置在了主角們小時候的一次亡靈節，慶祝節日的人們穿著民族服飾，戴著墨西哥大檐帽，遍地金黃的萬壽菊，擺在墓碑周圍的亡人面包，搖曳的蠟燭，色彩斑斕的剪紙，男主馬諾洛的吉他、音樂，無處不在的骷髏裝飾，營造了一個新奇、色彩豐富的節日環境。一想到骷髏，許多人第一反應或許都是“驚悚”“恐怖”，但在這部動畫中，骷髏只不過是一個視覺符號，作為亡靈節的傳統象征而出現：城鎮和迷宮的俯視造型、墻上的裝飾、熱氣球的形態、糖果的花紋，各種變形的骷髏圖案被設計在畫面的各個角落，幾乎成為了整個世界的必要組成元素，卻從未讓人體會到是恐怖、負面的形象。比起帶有恐怖色彩的中國中元節和西方萬圣節，墨西哥亡靈節顯得十分炫麗、歡快，這是因為墨西哥人對死亡的態度十分豁達，他們認為死亡并不是生命的終結，反而是新生命的開始，每年的亡靈節即是慶祝與亡故的親人相聚的重要日子，也由此展現出了一個不同于人們尋常所見的“鬼節”。

同時，西班牙殖民的歷史賦予了這個影片雙重的文化特征，并通過斗牛、吉他等元素出現在男主馬諾洛的身上。動畫中死神夫人的形象也來源于墨西哥的殖民文化：頭戴羽毛和花朵裝飾的貴婦大檐帽的骷髏印第安女人卡翠娜，這個造型是在20世紀初由墨西哥著名版畫家José Guadalupe Posada創作的，當時的移民潮帶來的文化沖擊使印第安女性開始追求20世紀早期歐洲女性的形象。現在慶祝亡靈節時，在墨西哥的街頭滿是花臉骷髏造型的卡翠娜們，這樣廣受歡迎的符號化的人物形象被賦予在了死神夫人這個角色上。除此之外，影片還通過死神夫人、西爾瓦巴、蠟燭匠造型上象征生命的蠟燭和骷髏頭的元素強調了三位神明的身份。

當故事進行到一半迎來轉折點時，精彩的畫面才正式開始。男主馬諾洛因為反派神明使詐而進入“銘記之地”，展現的絢麗而又熱情的異域風情世界不由得讓人發出贊嘆。亡靈們造型華麗，以家族為單位進行盛大的游行，細節、層次豐富的場景使人目不暇接，這里亡靈們的情緒、環境的色彩與遺忘之地的亡靈狀態和色彩基調完全相反。影片中“銘記之地”與“遺忘之地”的概念與基督教中天堂地獄的設定略有相似，但不同的是，死后的人們是以亡靈的身份暫居在“銘記之地”，且決定亡靈們去往哪個地方的關鍵是他們是否還被在世的人所記掛而不是生前的功績，只要他們還被世人所銘記，哪怕死亡也不能使他們消失。相比天堂的光輝圣潔，墨西哥人的銘記之地是絢麗璀璨的，死亡代表的不過是另一場狂歡的開始。

二、影片的敘事方法

（一）層次豐富的世界觀設定

這部動畫設置了三重乃至多重的世界分層。一是故事中正派女神死神夫人所管轄的銘記之地、反派神明西爾瓦巴的遺忘之地、充當中間人的神蠟燭匠所處的靈魂之井，以及木制人偶主角們所處的現世。再者是影片開頭結尾處，博物館講解員和參觀的小朋友們所處的世界；講解員所講述的故事中的世界（通過不同材質的人物形象將人偶的故事世界和參觀博物館小朋友們所處的兩個世界分隔開）；作為觀眾的我們所處的現實世界又是三重世界分層，而講解員“女神”的身份使電影中的兩個世界相連，前去博物館參觀的小朋友所處的世界設定又是與觀眾所處的現實世界相關聯的，這樣的處理方式使整個故事世界層次豐富，逐步遞進，顯得設置巧妙且具有親和力，把虛構故事中的神話順水推舟地引向了觀眾。

（二）經典結構和細節沖突的設置

正片故事的開始介紹了世界觀和人物性格的基本設定，由正反兩派神明的賭約展開。反派神明西爾瓦巴覬覦死神夫人所轄的銘記之地的歡快美好，提出通過打賭來再次判定所轄地的歸屬。于是主角們的命運就成了賭約的內容，即是馬諾洛和華金誰能娶到青梅竹馬的瑪利亞，死神夫人所支持的馬諾洛如果輸給了西爾瓦巴支持的華金，那么銘記之地的支配權將歸西爾瓦巴所有。影片的結構是經典的三幕式結構，即設置、對抗、結局——神明以主角命運打賭；反派作弊，破壞賭約，馬諾洛意外進入銘記之地；主角戰勝心病反抗命運，保衛家園追求所愛。

在各部分的敘事里，影片又設置了很多細節沖突來豐富人物形象和故事情節來推動發展，環環相扣，使人物行為和情節表現更為順暢合理。例如死神夫人和西爾瓦巴的領地沖突，而不相信人類有純潔品質的西爾瓦巴為了贏得賭約，為主角的命運設置了許多坎坷；馬諾洛所承擔的是自己的音樂夢想和家族沿襲的斗牛傳統的沖突，與兒時玩伴華金爭奪瑪利亞，與反派神明的利益矛盾；另一個主角瑪利亞需要在拯救小鎮和堅持所愛中抉擇，并且她有與馬諾洛的遭遇極為相似之處：父親要求她展現淑女形象和瑪利亞本身強悍好戰的性格沖突；而刀槍不入的華金則藏匿著西爾瓦巴從強盜處偷來的永生勛章，也因此使小鎮面臨被強盜踏平的危險。一旦小鎮消失，銘記之地的人們也會因為無人銘記而消散。這些人物的細節設定決定了劇情的發展方向，也使所構成的世界更豐富、更合情理。影片中性格分明，敢愛敢恨的女性形象諸如瑪利亞、死神夫人、馬諾洛母親等在動畫中占領了不可或缺的席位，她們極強的行動力契合了本民族的特征，讓這個冒險故事顯得十分豐滿。

（三）引發共鳴的主題

友情和愛情是影片的主線，主角的成長和突破自我成為了情節的轉折點。在蠟燭匠這里馬諾洛得知自己的“生命之書”尚且是一片空白，并沒有按照生命之書為他書寫的既定人生去生活，這也意味著男主要去書寫自己的故事，突破自己的局限，戰勝恐懼，影片通過這個情節首次提出了對于生命之書的價值觀。在影片的對抗部分，馬諾洛用自己的音樂表達歉意，化解了世代因斗牛活動而喪命而產生的牛群的怨恨，也借此解決了父子間長期的沖突，找到了自我價值。回到現世后，在對抗強盜的同時收獲了愛情，挽救了兄弟情誼。影片通過在對抗環節設置兩個連續的小高潮迎來完美結局，使故事情節緊湊，不會過于俗套。最終主角擺脫自己的陰影，書寫了自己的傳奇。這樣的主題老少通吃，且不失為一個既有教育意義又具有娛樂性的合家歡動畫。

三、結語

反觀國產動畫電影的歷史進程，《寶蓮燈》后的斷層使人痛心，在這之后《大圣歸來》所帶來的熱潮，包括西游題材的反復使用，永不過時的孫悟空，都讓我們看到了國人對中國本土超級英雄和中國本土故事的熱愛和寬容。《大圣歸來》制作雖然仍有上升空間，但因為完整的故事情節和國人的大圣情節，還是獲得了極好的票房成績；跳票數年的《大魚海棠》在畫面和配樂方面在國內達到了領先的水平，但在故事的講述上還處于十分幼稚的階段，對中國元素的利用也并不充分，空有形而無神，停留于表面，只是簡單的堆砌而沒有進行深入的挖掘，辜負了國人多年的期待。

近年來，民族文化題材的動畫影片層出不窮，不乏許多令人印象深刻的作品，如愛爾蘭動畫電影《海洋之歌》對凱爾經神話的現代化創作，高畑勛改編自《竹取物語》的動畫《輝夜姬物語》詩意的節奏，獲得第88屆奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎提名的印度動畫《桑杰的超級戰隊》則是將印度神話這么一個有隔閡的概念和美式超級英雄這種深入人心的模子相結合。這些動畫往往都選取了本土較為熟悉的題材展開創作，他們代表的是文化自信與傳承的力量。以往成功的動畫案例十分值得今后的動畫創作借鑒，只有遵循動畫藝術規律，選擇恰當的主題，合理利用傳統文化元素設定完善的背景和細節條件，才能書寫自己的故事。

1.W ikipedia.La Calavera Catrina[EB/OL].

https://en.w ikipedia.org/w iki/La_Calavera_Catrina

2.Internet M ovie Database[EB/OL].

The Book of Life.http://www.im db.com/title/tt2262227/ref_=ttqt_qt_tt

（作者系中國傳媒大學動畫與數字藝術學院碩士生）