在現代化的社會發展中,我國一些藝術家對于油畫已經有了新的定義,尤其是風景油畫也是我國具有特點的一種油畫。在油畫剛剛流入我國的初期,中國畫家對于油畫也進行了一定的模仿和學習,尤其是一些喜愛油畫的印象派大師們,更是對于油畫藝術作品有著更深的認識和了解。風景油畫是油畫藝術作品中的一個關鍵素材,在現代化的社會發展中,民族化和本土化是其發展的主要道路。現如今社會環境發展較為穩定,這將會為中國當代風景油畫的發展開辟新的發展途徑,也會為風景油畫的發展提供良好的空間。要想使得我國風景油畫有著更好的發展空間和發展途徑,首先就應該從根本上意識到風景油畫的表現特點,然后再融入一些情感,這樣將會令風景油畫展現出更多的魅力。
一、風景油畫的特點
(一)獨具特色的表現手法,注重意境的呈現
從藝術的角度上來看,風景油畫對于藝術表現手法有著更多的要求,風景油畫一般都是對大自然的景物進行描繪。需要注意的是,在繪制風景油畫的時候,不僅僅要融入一些主觀的感受,還應該注意如何將自身的情感融入到風景油畫當中,這樣才可以使得油畫更加生動、具有活力。因為在風景油畫的創作當中,主要就是需要注意其意境的體現,如果缺少繪畫者的主觀判斷能力,那么必將會導致風景油畫的繪畫呈現給人們一種枯燥的感覺。所以在判斷油畫是否能夠達到人們審美標準的時候,首先就應該注重自身筆觸和光色的選擇,要讓風景油畫看起來更具有意境,這就需要油畫藝術家們運用獨具特色的手法來創造藝術。
(二)自由奔放,注重情感的表達
對于大多數的油畫家來說,其內心都有一種奔放的情感,所以在繪畫風景油畫的時候,人們則更加注重情與景的交融,希望可以通過對風景的描繪,進而更好地彰顯出自身的情感和想象力。所以畫家在繪制風景油畫的時候,都是首先注重對風景的觀察,然后再融入自身的情感,只有將情感與風景本身進行巧妙地結合,才會更好地凸顯出油畫的自由性特征。因為只有一幅有靈魂的繪畫作品才會更好地激發起欣賞者的欲望,而油畫藝術家在創作作品的時候,一定要注重自身情感的表現,在作品中應該寄托自己的志向。因此,風景油畫的創作不僅要巧妙地運用表現手法,更應該凸顯出繪畫者的心聲,只有用心去創作作品,才會讓風景油畫更好的彰地出自身的價值。
二、我國當代風景油畫的創作現狀
在油畫剛剛流入我國的時候,我國油畫藝術受到了一些印象派畫家的影響,印象派油畫深受我國油畫藝術家的欣賞。也正是因為對油畫藝術充滿了喜愛之情,所以我國有關藝術家對于油畫藝術始終都持有一種贊美的心理,并在不斷地學習和欣賞西方油畫的基礎之上,讓風景油畫成為我國油畫的一種代表性體現。因為風景油畫主要就是以大自然為主,所以其色彩的選擇也較為柔和,一般都是大自然的本色。要想令所創作的藝術作品具有一定的欣賞價值,首先就應該確保風景油畫藝術作品具有一定的原型可循。有一些風景油畫作家想要將現如今的風景油畫素材與我國傳統的寫意山水進行融合,但是這種創作效果并不理想。隨著風景油畫大師對于藝術的不懈追求和努力,越來越多的人們對于風景油畫已經有了一個較為成熟的判定方式,這也將會更好地推動我國風景油畫的發展和建設。
三、我國當代風景油畫的表現意識
(一)意境和情感
從宏觀的角度上來看,意境和情感是風景油畫組成的關鍵要素,也是一個核心部分。仔細觀察可以發現,我國風景油畫在一定程度上傳承和發揚了我國傳統寫意山水的藝術精神,這將會使得風景油畫充滿更多的人文氣息,也會使得風景油畫變得具有個性化和情感化。無論是任何的油畫作品,都應該具有自身的意境和情感因素。我國是一個歷史油畫的國家,從古至今我國有很多詩圣、詩仙對于風景的贊美,這些足以說明我國人民對于風景的重視程度,而油畫藝術作品在現代化的社會發展中將會更好地凸顯人們與風景之間的情感交融。例如我國著名油畫藝術大師白玉平,在欣賞其作品的時候總是能夠給人一種忘卻人世間煩惱的感覺,其作品能夠展現出一種寧靜祥和的氛圍,有很多欣賞過白玉平作品的人們都稱贊其油畫藝術作品非常精妙,是對生活的一種真實寫照。
(二)筆觸和造型
筆觸作為風景油畫的一種造型語言,必將會具有較強的感染力和表現力。不僅如此,這也是油畫作家彰顯自身素養和品格的重要手段,因為筆觸的表現力和感染能力都非常強,是油畫藝術作品審美中的關鍵部分。風景油畫重在傳遞油畫大師的個性和內心情感,而通過筆觸就可以很好地塑造形體,這對于傳達個人情感和風景油畫的整體畫風具有很重要的意義。另外,筆觸的畫法并不是單一的,往往是多種多樣的,總是能夠給人呈現出一種特殊的情感表現形式。筆觸和造型在風景油畫作品表現中是一個較為特殊的集體,兩者是分割不開的,互相之間有著十分緊密的內在聯系。如果缺失了筆觸的表現,就會使得風景油畫缺少一種實體感,在有一些西方油畫作品中,其造型通常與實體事物完全一樣,是完全按照自己的主觀意識來進行油畫構圖,運用這樣的方式來使得畫面當中的形體更加具有審美價值和意義。
(三)透視和構圖
西方風景油畫素來對于透視原則較為講究,這一繪畫原則也深受我國人們的關注,但是透視法也具有一定的局限性,并不是所有的風景油畫都適用。我國山水畫通常都要表現得恢宏、大氣,要想將我國山水風景的氣勢充分地彰顯出來,就應該注重構圖,在進行構圖的時候,一定要注重黃金比例分割。另外還有一些畫家采用了散點透視的原則來進行繪畫。在繪畫中國山水畫的時候運用散點透視,可以使得構圖的主觀意識變得更加明顯。從目前的形式來看,我國風景油畫主要就是采用了聚焦透視和散點透視多種手法來進行繪畫,這樣的繪畫手法也是從側面更好地體現出當代油畫藝術作品的多樣性。無論是任何的風景油畫作品,只有充分融入繪畫者的主觀意識,才能夠具有獨特的藝術審美情趣,在眾多的藝術作品當中,作者的主觀意識占據了很大一部分,只有注重透視和構圖的相互融合,才會使得我國風景油畫藝術作品具有更多的韻味。
(四)色彩個性化和民族化
隨著我國一些油畫家藝術家對風景油畫的研究和探索,越來越多的繪畫者感受到了一味地模仿西方油畫創作思想并不能夠有著更多新的突破,一定要注重自我的創新,一定要擺脫這種束縛才能夠彰顯出屬于我國風景油畫的特性。那么首先在色彩的選擇上就應該具有一定的特性,注重凸顯出屬于我國的民族色彩。從宏觀的角度上來看,我國人民一般對于比較淡雅的顏色較為關注,尤其是在風景繪畫的同時,淡雅的顏色能夠更好地凸顯出大自然的悠然自得。這樣的繪畫手段也能夠更好地彰顯出屬于中國人的含蓄美。所以盡管從宏觀的角度上來看,我國風景油畫與西方國家的油畫在繪畫手段上存在著差異性,但是這樣能夠更好地凸顯出我國油畫的個性化色彩。
四、中國當代風景油畫創作表現意識的認知和發展
(一)對中國當代風景油畫創作表現意識的認知
在我國風景油畫的創作研究中,很多畫家都融入了自身的情感于創作當中,尤其是在色彩的運用當中更是大膽。這樣不僅僅能夠融入自己的情感,還可以更好地凸顯出我國人民所具有的個性化色彩。只有注重風景油畫在色彩的運用搭配,另外在創作的過程中也需要更加注重情感和意境的完美結合,做到天人合一的境界,才能夠創作出更多具有藝術氣息的作品。只有真正懂得自然,才能夠做到與自然的完美結合,凸顯出自然與人類相處的和諧。風景油畫與其他的油畫作品有著一定的差異性,風景是自然界中隨處可見的事物,所以一定要繪畫得生動形象,才能夠更好地吸引欣賞者的眼球,從觀賞中更好地凸顯出風景油畫的精湛之處。
(二)中國當代風景油畫創作表現意識的發展
我國的風景油畫具有一定的藝術性,其中既融入了我國山水畫的藝術理念,又融入了一些西方油畫家的邏輯思想,無論是在色彩上還是在構圖上面,都突出了傳統油畫的束縛,現如今我國風景油畫更是凸顯出了自身的個性化色彩。每一幅成功的油畫作品背后都隱藏著一個油畫作家的故事,其中內容作為作品的核心對形式具有決定性作用,因而畫家在創作油畫作品的時候,只有準確地把握風景油畫的藝術表現形式,做到將自身的情感充分地融入到風景油畫當中,才可以更好地完善當代風景油畫的思想深度,令我國風景油畫更具有個性化的色彩。
五、結語
綜上所述,本文主要論述了中國當代風景油畫創作的表現意識等內容,通過分析可以發現,在現代化的風景油畫繪畫中,我國風景油畫已經逐漸形成了自身的特點,我國風景油畫如今已經具有了較強的山水畫意境,其色彩能夠更好地彰顯我國是一個個性化、民族化的國家。在未來的風景油畫創作中,一些新一代的風景油畫家必將會很好地傳承這種藝術創作形式,通過不斷地繼承、吸收、創新與發展,才會不斷地推動我國風景油畫走向更加輝煌的道路。