淺析小提琴曲《思鄉曲》曲式結構與演奏

[摘要]馬思聰是我國著名小提琴演奏家和教育家，他的一生創作了多種形式的音樂作品，尤其是小提琴的音樂創作在中國近代史音樂上最為突出。《思鄉曲》是他最具有代表性的作品。本文從該曲的創作背景、曲式結構及演奏的技法為分析對象，為理解和演奏該曲做一些參考。

[關鍵詞]《思鄉曲》；曲式分析；演奏技巧

[中圖分類號]J623[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）12-0064-03

一、作品創作背景

《思鄉曲》選自馬思聰早期作品，具有民族色彩的多部作品《綏遠組曲》中的第二首。該作品是作曲家于1937年經內蒙古時，由于長年的戰爭，人民顛沛流離，無家可歸的場景，觸發了其創作情懷。這首作品體現了當時愛國人士對祖國母親的熱愛和對同胞深深的情感，表達了中國人民抗擊、打倒日寇的決心和信念。本曲主題鮮明，音色低沉，結構清晰，將當時人民的深沉抑郁的感情淋漓盡致地表現出來。

二、曲式結構解析

《思鄉曲》是一部縮減再現的三部曲式，中部采用了變奏，從力度、速度、色調、調性和情緒進行對比。

第一部分A（1～48）主題音調選自內蒙民歌《城墻上跑馬》。a樂段（1～16）8小節的主題樂段及變化重復，共有兩個樂句，兩個樂句都是4+4的對比性樂段。主題從一開始是d商調進入，第4小節的音符進入d商調，羽音。第8小節最后的音進入到D商主音上。9到16小節重復前8小節的旋律，第16小節加上裝飾音，突出主題的印象。b （17～25）是4+5的一個樂段，第17小節取自主題音樂并做自由發展，前8小節是4+4的結構，而后一小節一小節補充停留在高和弦五音上，為下面屬調（G宮調）的出現做了預備。C（26～48）是9+9+5的樂段，前9小節樂段及重復，35～43小節以高八度重復前9小節。最后5小節是連接段，屬于G宮調式，為后面的旋律轉調進行鋪墊。

第二部分B（49～75），建立在E宮調上，節奏逐漸加快，用雙音奏出了新的旋律，力度、情緒加強，節奏加快，與A部在力度、速度、調性、情緒方面進行了對比。從59小節力度又進行加強，情緒又升高到了一個新的高度。49～58是呈示部，5+5結構，旋律重復。71～75小節是個小連接，調性從E宮轉回C宮系統，為d商的再現做了準備，導入再現。

第三部分A’（76～99）為縮減的再現部分。主題旋律以高八度演奏明亮且溫暖，前8小節重復，和第一部分相同，共有兩個樂句，兩個樂句都是4+4的對比性樂段。92～99為結尾聲，第96小節為四度雙音進行，突出民族風格，此旋律力度減弱，最后兩小節達到樂曲的最弱點，速度恢復到了原速，結束在a羽調的屬和弦，使之意猶未盡、回味無窮，突出思鄉的主題情緒。

三、演奏技法分析

1.雙音：是指兩個音同時發聲，即同時在相鄰的弦上拉。

在演奏雙音時出現的問題：（1）演奏時，相鄰弦的高度不相等，出現一個弦響，另一根不響。這是由于右手運弓始終沒有保持在同一平面上。針對這種錯誤的運弓，應使運弓的手臂動作協調一致。（2）長音與旋律各占一個聲部，會出現旋律不清晰，長音也是斷斷續續。糾正這種缺點，應將弓子著重偏向旋律部分。同時，長音也不間斷均勻保持發音。（3）在拉三度雙音時，上部聲音時強時弱，應注意弓子平穩運行，側重應出現的旋律。（4）為了使雙音都能表現出來，初學者往往右手手臂用力，力壓弓桿，使發出的音很澀。

演奏該曲容易出現的問題：（1）譜例中有較多的三度雙音，會出現聲音不協調，音準不準（見上述譜例第1小節）。（2）這段雙音涉及到了移指，見第1小節，兩個上方音都運用2指，下方音運用4指，由于2、4指在演奏雙音中較為困難，手指伸不開，導致音準偏差，再進行移指時，兩個手指移動，音準更為偏差。（3）在有旋律部分時，旋律部分出不來，勻速的長音也保持不了，導致旋律不連貫（見上述譜例第53小節）。（4）同指按兩音，出現在53小節最后一音上，上面的音為fa，是一弦一指；而下面音為旋律部分，最后一音也為一指，會出現只有一個音響。

正確演奏雙音的技法：（1）在演奏三度雙音時，注意弓子在弦上保持平衡，弓子偏向下面聲部，勻速行駛。初學者多練習三度雙音音節，把持兩音之間的距離，練習熟悉感。（2）在移指時，不得出現滑音，左手大拇指放松，便于移動，移動時保持兩音之間的距離。（3）有旋律部分時，弓子應側重旋律部分，在練習時，先練習旋律部分，后加入長音，要保持長音的勻速進行。（4）兩音同時進行時，將使用的同一指按弦，手指靠下按住1弦，將留下的指尖在演奏時觸碰2弦，同時弓子平衡放在兩弦之上，均勻發音。

2.泛音：是弦樂器演奏中常用的一種別具特色的奏法。

在演奏雙音時出現的問題：（1）自然泛音：需手指輕搭在音符的發音處，發出類似口哨的聲音，縹緲而明亮的音色。（2）人工泛音：需要兩根手指同時放在發音處，一般為1、4指，一手實摁，一手輕摁。在演奏自然泛音時，會出現音色發不出來，應做到音準準確。若碰到伸指泛音時，手指須迅速下滑，到達準確位置，這樣所拉泛音音色明亮、清晰。雙音泛音，急需注重音準，左手手指觸碰弦時，力度要輕，音要準確清晰，否則會出現含糊不清，噓噓的聲音。

演奏該曲容易出現的問題：（1）泛音按不標準，常常會出現模糊的聲音，拉不出聲響，音色較為刺耳（見上述譜例第92小節第一個音）。（2）雙音泛音，為兩個不同的弦上音，常常會出現音刺刺的聲音，一般為1、4指和2、3指的泛音（見上述譜例第98、99小節）。

正確泛音演奏的技法：（1）譜中的5為探指音，需要演奏者極為精確的左手手型，小指往上探，一般會找到正確的音位，同時注意音準的準確率。（2）雙音泛音較難，需要演奏者對兩個音的距離和方向有明確的認識。練習這一技巧時，初學者可以參考舍夫契克的《小提琴左手技巧練習》等。

3.滑指：是指一種裝飾音和演奏指法，是有過渡音的換把方法。有兩種換把的方法：第一，同一手指進行換把，以一個音為媒介，通常是三度音進行，從一個把位滑到另一個把位上，對左手把位的控制十分嚴格；第二，異指滑音換把法，前面的那個先導音以指法滑到另一把位，再換指。

在換把時，具有媒介的音減輕對弦的壓力，便于左手把位的拇指和換把手指同時移動，讓有媒介的音移到下一個把位后，手指再接觸指板。

演奏本曲中容易出現的問題：（1）滑指不到位，應注意演奏者對把位的控制，有媒介音時注意滑音的長度（見上述譜例第2小節）。（2）過渡音的控制。過渡音只是一個媒介，不要過分演奏出過渡音，應迅速拉奏帶過過渡音。將音換到另一個把位時，再換指（見上述譜例第4小節）。（3）探指要迅速。上述譜例中第5小節中的la是2指，而下個音re為3指，應注意在換把時，2指放松對弦的控制，將指往下探，進行換把。

正確的演奏技法：（1）滑指時，須對把位嚴謹地控制，初學者應多練習各個把位的音節，熟悉左手拇指在不同把位上的位置。（2）拉過渡音時，應注意手指的迅速，加強對音準的控制，同時弓子勻速進行。

4.換把：是指左手把位移動，形成高低落差。換把具有以下三個用途：（1）放寬音距。初學者練習時，一般使用一把位，但為了在小提琴上演奏更多的音，需練習換把。（2）突出小提琴的音色。小提琴相同的音在不同把位上的演奏具有不同的音色，有低沉也有明亮，加強小提琴的張力。如以上譜例的第4小節中的mi可以用1弦空弦演奏，但是使用2把位3指音色較為低沉，更能體現這首作品的情感。（3）提高左手的靈活度。換把比固定把位困難得多，左手靈活能更加熟練地演奏曲目，音色也比固定把位的音色豐富。但要注意左手音準的程度、干凈的音色。

演奏本曲中容易出現的問題：（1）換把時，音隨之發出滑動的聲音，出現一連串音，發音不干凈（見上述譜例第77小節）。（2）換把時卡不住固定地方，音準準確率低。

正確的演奏技法：（1）換把時，同為2指移動時，注意2指放松，不要接觸弦。成功轉位后，再將2指放下指定位置。（2）初學者練習時多練習各個把位的音階，做到熟練。控制左手在把位的位置，再練習音準。

四、結語

《思鄉曲》是中國第一個走向國際的小提琴獨奏曲，他融合了中國民間音樂曲調，從而使中國民族風格融入了世界，實現了中西融為一體。要全面詮釋該作品，要充分了解作曲家創作該作品的背景、構成音樂內部結構，才能將小提琴的各種技法發揮得淋漓盡致，真正為作品所服務。

[參 考 文 獻]

[1]鐘鳴遠.中國音樂圣典[M].北京：九州出版社，2006.

[2] 司冰琳.一本書讀懂音樂史[M].北京：中華書局，2013.

[3] 吳祖強.曲式與作品分析[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[4] 彭川，王義涵.淺議馬思聰為中國小提琴事業發展做出重大貢獻[J].時代報告，2013（01）.

（責任編輯：崔曉光）