寧波舞臺藝術創作之路勤且進

從2003年邁出劇團體制改革第一步開始，寧波演藝界就樹立了以精品劇目創品牌、以品牌效應帶動市場開發的戰略目標。而在習近平總書記在文藝工作座談會上發表重要講話之后，以寧波市演藝集團為代表的寧波演藝人更是把實施精品戰略作為新時期轉型升級的重要抓手，一大批文藝精品脫穎而出，優秀文藝人才嶄露頭角，并且引起了海內外文藝界的重視。可以說，寧波演藝人十年磨一劍，厚積薄發，已經在打造藝術精品的道路上取得了階段性勝利。當然，我們在通過成就感來激勵斗志、鼓舞信心的同時，也要充分意識到前面的路還很長，發展空間還很大。

用大情懷講好寧波故事

近十年，寧波戲劇優秀作品“百花次第爭先出”，可謂呈現了一種“井噴”狀態。這種生機盎然的局面取得，其內驅的動力是責任和使命，是高遠的目標與堅實的行動精神。

民族風情舞劇《十里紅妝·女兒夢》以愛情來演繹浙東婚嫁民俗，由民俗升華愛情；姚劇《王陽明》講述心學大師王陽明的跌宕人生；越劇《沈光文》講述先賢沈光文文化開臺的故事……近年來，取材寧波地域元素、反映本土文化以及新時期現代生活、時代精神的優秀劇目不斷涌現，“用大情懷講寧波故事”成為寧波戲劇發展的一大特點。

就題材而言，寧波歷史文化故事、寧波幫題材是戲劇發掘的重點方向。尤其是寧波幫這個特殊的精英群體，無論是商人還是文化人，他們都為中國的近代化、中國的革命和建設做出了不可磨滅的貢獻，挖掘好、提煉好寧波幫精神和品質，是提煉寧波精神的題中要義。寧波演藝人以歷史的使命開掘著這座藝術的富礦，用寧波故事教育感染了寧波人民，還感動了國內外的觀眾，成為宣傳寧波的嶄新名片。

為把寧波故事“講”得更好，寧波演藝人對傳統劇目賦予時代內涵，對接觀眾心靈，地方劇種——甬劇、姚劇、寧海平調等推陳出新，好戲連臺。2016年，寧波市小百花越劇團的《明州女子盡封王》、寧波市甬劇傳習中心的《呆大燒香》、鄞州越劇團的《琥珀緣》、寧海平調藝術傳承中心的《白雀寺》等，梅開二度，讓傳統戲劇重新煥發生命力。而甬劇將戲劇與媒體相結合，創排系列情景劇，不僅宣傳了傳統戲劇，還捧出了名角，培育了市場，帶有“一花引來萬花開”的引領作用。

文化是發展包容的，這種包容也體現在舞臺藝術的表現形式上。寧波戲劇在發展過程中大膽移植國外經典作品，積極融合中外表演形式，展示了積極的探索精神和開放心態。近十年中，市甬劇團推出的兩部改編自國外名劇的甬劇作品《風雨祠堂》和《安娣》，就是典型代表。同時，寧波戲劇還力求中國故事國際表述，不再把創作的形式固定在傳統的幾個劇種上，由越劇、甬劇向話劇、歌劇、舞劇等時尚方向開放。如寧波首部大型原創話劇《大江東去》、寧波首部歌劇《紅幫裁縫》等都是放眼國際水平、謀求新發展的作品。

“工匠精神”造就寧波文藝品牌

大量的實踐證明，達到精深、精湛、精良遠非易事。近十年來，寧波的舞臺藝術碩果累累，能夠“出精品”“出人才”和“出效益”，與文藝工作者精益求精搞創作，把最好的精神食糧奉獻給人民的要求有關。

在精品創作上，寧波出現了一大批美譽度較高的優秀作品，這些作品在思想意義開掘、地域文化展示、地域人物塑造、寧波人文精神引領以及地方劇種藝術升華等方面，都取得了很大的成功，系統地展示了這些年寧波舞臺藝術的成績。這些劇目在傳達傳統道德理念、當代中國價值觀念方面，達到或振聾發聵、攝人心魂，或沁人心脾、潤物無聲的效果。

寧波擁有一些優秀的創作團隊，他們在創作過程中，肯下苦工夫，有擔當意識。他們有寬闊的藝術視野、自覺的創新追求，在認真繼承傳統的基礎上不斷爭取新的拓展。更為重要的是，無論是劇本作者的創作改編，還是演員對角色的塑造，都表現出強烈的精益求精的“工匠精神”。他們在克服眾多困難的努力過程中，勇攀藝術高峰，也提升了自身的表演能力和審美境界。

出精品，出人才，歸根到底是要出效益，而效益包括社會效益和經濟效益。寧波市演藝集團從2003年改制至今，一手抓舞臺藝術，一手抓文化市場，經濟收入不斷攀升。從2012年到2015年，演藝集團年均總收入均超3300萬元，2016年經濟收入超過3400萬元，在全省乃至全國遙遙領先，走在全國同類院團前列。

在獲得經濟效益的同時，寧波演藝也獲得了社會的“口碑”，得到了中央和省市領導的肯定、國內外觀眾的贊賞，打出了寧波演藝人的品牌，宣傳著寧波這座歷史文化名城和現代國際港口城市，為寧波城市文化檔次和文明素養的提升做出了自己的貢獻。效益是精品和人才的成果，反過來又促進人才與精品的誕生。這種效益是以出精品和出人才為基礎的效益，這種效益是可持續的、生態化的發展。

打破“舊藩籬”激發發展新活力

藝術創造需要綜合性人才隊伍，但是很少有演藝團隊能夠齊集各類人才。對地方院團來說，缺編劇、缺導演等是普遍存在的現象。近些年，寧波演藝人主動與大城市的專家學者和中央院團合作，創排出不少既有藝術性又有市場力的精品力作，摘得一項項國家級大獎，展示了寧波風格，打響了寧波品牌。

從中我們不難發現，寧波精品創作模式富有自身特色：植根本土，或挖掘本土悠久的歷史文化和精英群體，或關注現實生活普通人的情感遭際；在市委、市政府等領導的重視與支持下，借力國內和國際兩個創作平臺和演出市場，以品質贏得國內、國際資本市場、創作團隊的認可。而寧波對國內頂尖創作團隊的整合創新之處，也在于能將其融為一體，為我所用。這是寧波藝術創作具有生機活力、保持第一方陣的關鍵所在。

文化體制改革的精髓，在于打破政府大包大攬、既辦又管的舊有“藩籬”，建立適應社會主義市場經濟的管理體制和運營機制。以寧波市演藝集團為例，該集團嚴格按照中央關于文藝院團改革的部署要求，真刀真槍地進行改革，成為真正意義上的市場主體。市委、市政府把政策扶持作為改革發展的重要環節，在人事安排、經費投入、發展資源等方面給予傾斜扶持。

這些政策的扶持，加之演藝成績的不斷進步，是改革不散隊伍、凝心聚力、人人爭做先進的重要原因。從領導的重視到舞臺藝術專業人員對藝術發展全身心的投入，寧波是把戲劇放在一個事關城市形象、品質的高度和個人獻身藝術的事業來做的。這樣一種環境與態度，無疑為藝術之樹茁壯成長培育了一方沃土。

作為首批沿海開放城市、全國文明城市、“東亞文化之都”和“一帶一路”戰略支點城市，寧波對營建詩意棲居的城市文化品質，有著自覺的追求。舞臺藝術對于人文情懷的關注與優化作用極其巨大，它通過人的肢體直接表現人物的情感、矛盾與深層的人性，這是它區別于其他娛樂形式的最突出的特點。只要寧波演藝人牢牢把握“精品創作”這一抓手，不斷攀登藝術高峰，就一定能夠在以建設綜合實力領先的文化強市和特色鮮明的“東亞文化之都”為建設目標的寧波文化大發展大繁榮的事業大潮中大有所為，再立新功。