關于琵琶室內樂發展動態和趨勢的研究

[摘要]琵琶自古波斯時期傳入我國，發展和趨勢已形成了以中國審美特點為需求的器樂形式。琵琶由古而今的發展并不是孤立的，在融入本土并加快發展的過程中，便與中國其他的樂器組合交融，形成小型的器樂組合。現今，隨著音樂文化不斷地向著國際化、多維度、立體性、寬層次方向發展，琵琶音樂藝術也隨之形成更加豐富多元并跟上時代的表現形式，琵琶室內樂便由之產生。本文以梳理琵琶室內樂的發展歷程為導線，進而對琵琶室內樂的發展動態和趨勢進行研究，力求對琵琶室內樂未來的發展提出若干建議與設想。

[關鍵詞]室內樂；琵琶室內樂；發展動態

[中圖分類號]J607 [文獻標志碼]A [文章編號]1007-2233（2017）08-0049-03

室內樂一詞原屬于西方，1879年出版的《辭海》中解釋：“室內樂指西洋宮廷中演奏的世俗音樂，以別于教堂音樂與戲劇音樂。17世紀初源于意大利，18世紀末則指由少數人演奏演唱，為少數觀眾表演的樂曲。現指各種重奏曲以及用少量樂器伴奏的獨唱重唱曲。”人民音樂出版社1991年出版的牛津簡明音樂詞典解釋為：“室內樂是包括一切并非為教堂、劇場或公共音樂會堂演奏用的所寫的音樂。”王沛綸編的音樂詞典則是說：“此種音樂，專為達官貴人在客廳斗室中欣賞的音樂，故稱室內樂。”從以上的解釋我們可以理解，室內樂是一種小型的室內器樂和聲樂的組合形式，“中國的民族室內樂，應當說要早于歐洲，只不過中國未用‘室內樂’這一名詞”。其實我國早在封建時期的周朝就已經產生了室內樂的最初形式——房中樂，用來服務于皇族宮廷的燕樂，隨著封建社會的演進，在上層人士中逐漸流傳的文人音樂也應納入室內樂范疇。故而中國的室內樂發展到今天應有近三千年的歷史。到了20世紀，隨著中西方音樂文化深度交融、碰撞，西方的室內樂一詞被廣泛引用到中國固有的小型民族器樂合奏上，也稱為民族室內樂。

琵琶自波斯傳入我國至今便以其豐富的音色、多元的表現力、唯美的外形在中國的音樂歷史中占有了一席之位。由古至今的民族室內樂中絕少不了琵琶這一樂器；而進入21世紀，隨著中國音樂文化的蓬勃發展，觀眾的音樂審美需求日益提升，各種樂器類別的組合形式愈加豐富、多元、細化，以琵琶為主的室內樂便油然興起，琵琶室內樂的產生豐富了民族室內樂的表現空間，為中國室內樂的多元化拓寬了道路，同時更加立體地展現了琵琶這一樂器的魅力。

一、琵琶室內樂的興起

早在秦漢時期琵琶已經成為了相和歌的伴奏樂器之一，但這只能理解為有琵琶加入的早期的民族室內樂雛形，此后魏晉時期的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等也是在相和歌的基礎上逐步發展演變，其中更是大量運用到琵琶這一樂器，這些都為未來的琵琶室內樂的興起提供了基礎條件。隨著音樂文化的腳步不斷前行，各類別樂器的發展越來越細化，到了20世紀，民族室內樂蓬勃發展，由各類樂器所組成的重奏也是層出不窮，琵琶室內樂正是在這樣的背景下應運而生的。

琵琶是一種表現力十分豐富的樂器，既可獨奏亦可齊奏、合奏、重奏，而這幾種演奏形式中，重奏的和聲效果立體、音響層次豐富、表現力強、欣賞性也更強，因此琵琶室內樂在專業領域內開始迅速發展。較早的琵琶室內樂團是由中國音樂學院的楊靜教授成立的，同時，我國各大專業院校的琵琶室內樂也隨之開始逐步發展，曲目除了由琵琶專業演奏家、教育家創作改編的樂曲外，作曲家也逐漸關注琵琶室內樂的創作，琵琶重奏的原創作品愈來愈豐富，大量的琵琶室內樂作品涌現出來。

二、琵琶室內樂的發展現狀

近年來，傳統音樂文化備受重視，西方音樂文化與中國音樂文化又處在一個深度交融的時期，此時的琵琶室內樂呈現出多元化的發展局面。

起初的琵琶室內樂作品大多是改編移植過來的，有中國傳統的作品，如《送我一支玫瑰花》《天山之春》《三六》等，也有外國作品，如《月光變奏曲》《巴赫d 小調前奏曲與小賦格》（四重奏）、莫扎特《G 大調弦樂小夜曲》等等。如今，由作曲家專門為琵琶室內樂創作的作品也不斷產生，如作曲家王丹紅創作了《邂逅》《夢入江南》，孫晶創作的《早春》，劉暢創作的《面紗》《團圓》等。近年來，隨著琵琶室內樂的不斷發展，單純的琵琶重奏已經不能滿足其聲音層次的要求，琵琶亦開始嘗試與其他樂器組合，此時的室內樂形式更加豐富。 如，青年作曲家劉暢作曲的琵琶與吉他的重奏《七個瞬間的隨想》；王云飛創作的具有戲曲色彩的以琵琶為主的室內樂作品《武生》； 李博禪創作的琵琶與大阮三重奏《品》等等一系列作品，這些作品的產生為未來琵琶室內樂的發展趨勢提供了更大的動力和更為廣闊的空間。

隨著越來越多的琵琶室內樂作品的出現，對琵琶重奏的和聲效果要求也愈加提高，傳統的琵琶音域已經不能滿足和聲的需求，所以專業人士們也開始對琵琶的音域、音色、形制進行改進，同時也嘗試與其他中國傳統樂器以及西洋樂器進行組合，如柳琴、中阮、大阮、小提琴、大提琴、鋼琴等來滿足更加立體和豐富的和聲要求。

作曲家們創作的視野也越來越寬廣，不僅僅局限于我國民族傳統范疇，也嘗試挖掘琵琶的不同表現力。如，作曲家王丹紅創作的琵琶四重奏《夢入江南》，樂曲取材于江南評彈，它源于評彈音樂，卻高于彈詞音樂，經過作曲家的精心提煉、構思、創作、發展，用琵琶重奏的方式來展現，使樂曲更具層次，也更有靈性；作曲家方崠清創作的《醉八仙》，將琵琶、鋼琴、大提琴融合在一起，用鋼琴、大提琴等西洋樂器與琵琶組合來展現我國傳統的音樂思想；作曲家劉暢為琵琶與吉他而創作的作品，用七個風格迥異的樂章來表達內心對音樂的追求和向往；張強教授移植的俄羅斯民間歌曲《月光變奏曲》，用琵琶與中阮、大阮重奏的形式良好地呈現出來，并獲得較好的藝術效果。由此可見，近年來專業的作曲家的創作視角越來越關注到琵琶室內樂，優秀的作品紛紛問世，這對琵琶室內樂的良性發展無疑提供了動力。

除了作品的多元化，各大專業院校也根據自身的特點紛紛組建自己的琵琶室內樂團，如中央音樂學院的張強教授組建“五樂琵琶室內樂團”，武漢音樂學院的“天籟琵琶室內樂團”，吉林藝術學院的“凝香琵琶室內樂團”等等。專業的演出團體推出的琵琶室內樂作品和演出也是層出不窮，中央民族樂團、上海民族樂團等演出團體近些年來也經常性地推出琵琶重奏音樂會。

21世紀的琵琶室內樂以專業院校為發展搖籃逐漸向外圍迅速發展。近年來琵琶室內樂作品也頗為豐富，題材和體裁涉獵廣泛，有傳統曲目改編的，以傳統文化為素材原創的；也有改編外國作品的，采用西方作曲理念創作的等等。總之，琵琶室內樂的發展局面呈現出百花齊放、異彩紛呈的局面。

三、琵琶室內樂發展過程中的問題

琵琶室內樂從開始發展到現在形成了良好的氛圍，但在發展過程也產生了相應的問題。

1作曲家的關注程度

起初的琵琶室內樂作品原創的較少，大都是由琵琶專業人士改編或移植過來的，他們對琵琶特點和演奏技巧的把握極為熟知，但作曲技法的應用相對于作曲家來說還不夠成熟。高質量的作品是推動琵琶室內樂發展的根本，因此，需要多一些專業的作曲家加入到琵琶室內樂的創作中來，只有呼吁更多的作曲家多關注琵琶室內樂的創作，才能使琵琶室內樂作品更加成熟、完善，琵琶室內樂才會朝著更好的方向發展。

2對于傳統的繼承和發展

琵琶自波斯傳入我國已有近兩千年的歷史，在其發展過程中形成了具有中國傳統文化特征的表現形式。如今，琵琶室內樂的新作品越來越豐富，題材、體裁也越來越多樣化。琵琶室內樂的興起恰巧是在中西方音樂交融碰撞的時期，很多創作者都將視角放在了洋為中用上，改編或移植外國作品，或者運用西洋音樂創作理念及手法進行創作，在某種程度上忽視了對我國傳統音樂文化的繼承和發展。傳統是根，民族文化是脈，只有深深扎根于傳統文化，琵琶室內樂才能開枝散葉，越來越繁榮。

3深度化的發展理念

琵琶室內樂近年來的發展雖說呈現出良好的趨勢，但有些作品難免深度不夠。音樂是形而上的具有哲學深度的藝術，筆者理解音樂作品的深度大致有兩種表現形態。一是“深刻”，二是“深邃”。大致說來，“深刻”是就作品的主題而言，“深邃”是就作品的意蘊而言。“深刻”訴之于意義，比較理性；“深邃”訴之于體驗，比較感性。“深刻”如同在二維平面上的篆刻，是靜態的；“深邃”卻似三維空間中的景致，是動態的。西方音樂以“深刻”見長，中國音樂則以“深邃”著稱。筆者認為，將這二者有機地結合就能產生優秀的作品。

四、對琵琶室內樂未來發展的展望

21世紀我國經濟、文化正處于多元演進、飛速發展的階段，我國琵琶室內樂在這樣大的歷史背景下取得了良好的進展。未來，對于琵琶室內樂的發展筆者有如下想法：

1注重培養學生的重奏的能力

重奏能力是建立在一定的獨奏能力基礎上的，筆者認為重奏能力綜合了技術、節奏感、音準、音色、聽覺力、合作能力等多種因素，技術技巧是日常的積淀，節奏感、音準、音色、聽覺力等屬于音樂基礎知識。

演奏技能得益于科學的方法和長期堅持不懈的練習；音樂基礎知識則是需要日常有著針對性的訓練，加強多聲部和聲訓練，形成立體性聲音的概念；合作能力可以理解為綜合了配合能力、反應力、注意力和記憶力，筆者認為合作能力的培養需要大量的實踐和經驗的積累，多給學生提供重奏鍛煉的機會，并能及時解決其在重奏過程中出現的問題，逐漸培養學生的整體協作能力。

2以專業院校和文藝團體為核心向外圍傳播和發展

目前，我國的琵琶室內樂是以專業院校和文藝團體為核心發展的，處于專業化狀態。琵琶室內樂未來的發展需要更寬闊的土壤和更廣大的群眾基礎，這就需要專業音樂院校起到積極的主導和帶頭作用，走出象牙塔，與地方院校和基層緊密聯系起來，增加演出和交流的機會，優勢互補，為琵琶室內樂的發展拓寬空間。

3借鑒西方成功的室內樂經驗

西方音樂注重和聲效果，立體性思維強，音樂織體豐富，其室內樂的發展歷史悠久，教學體系相對完善，室內樂是必修課，對具體教學內容、教材選擇教學和考試形式、學習時限、課時和學分做了系統規定。我國的琵琶室內樂起步較晚，應借鑒西方的成功經驗，取長補短，例如：加強琵琶室內樂學科建設，建立完備的室內樂教學體系，注重基礎教育階段的琵琶室內樂教學；加大對專業教師的培訓，為教師提供更多、更豐富的學習機會；為學生提供更為廣闊的實踐平臺，使其能經常得到鍛煉。

4立足本土，向著多維度的趨勢發展

中國少數民族眾多，融合性強，民間音樂種類繁多，創作素材取之不竭，這為琵琶室內樂的創作提供了肥沃的土壤。而琵琶原屬外來樂器，自秦朝傳入中國，在多元化的民族音樂文化的潤澤下，衍變流傳至今形成了音域寬、音色豐富、表現力強的特點，樂器本身具備多維度的性格特征。琵琶室內樂恰巧形成于中西文化交融碰撞的時期，琵琶又是件表現力極其豐富的具有多元化特點的樂器，因此，琵琶室內樂未來應立足本土的同時朝著多維度的方向深入發展。

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（責任編輯：張洪全）