首屆云南館藏文物文創設計大賽頒獎儀式在昆舉行，一等獎設計者領走3萬獎金

今日（13日）上午，首屆云南省博物館館藏文物全球文創產品設計大賽頒獎儀式在昆明國際會展中心七號館隆重舉行。此次大賽的指導單位是云南省文產辦和云南省文化廳，主辦單位是云南日報報業集團和云南省博物館，由云南報業文化投資發展有限公司《大觀周刊》承辦。

大賽共收到1474件參賽作品，其中106件作品突出重圍，入圍決賽。以牛虎銅案為靈感設計的《牛虎和香》奪魁，獲得三萬元獎金。作者郭亞鑫專程趕到昆明國際會展中心，參加頒獎儀式。

最高獎金3萬 獎金總額超20萬

以牛虎銅案為靈感設計的《牛虎和香》奪魁，獲得三萬元獎金。《牛虎和香》作者郭亞鑫專程趕到昆明國際會展中心，參加頒獎儀式。

郭亞鑫是云南德宏人，于昆明工作生活多年，在一家茶企做設計師。

接過精致的一等獎獎牌，看著自己的名字，郭亞鑫有些激動，這次參賽，他雖然十分用心準備，但并未預料到自己能得一等獎。“提交作品時，我媽媽問我取個什么名字，我說《牛虎和香》，她開玩笑說名字不好。那天得知獲獎，我立刻給媽媽打了電話，她很開心，夸我名字取得好。”郭亞鑫介紹，這件作品也借助牛虎銅案的文物形象表達了母愛。

此外，二等獎《喵呼呼醬系列》、《羊角鈕編鐘計時器和相片夾》，三等獎《<獵U>U盤》、《“獵首”開瓶器》、《立牛銅葫蘆笙氛圍燈》，設計者也將分別獲得2萬元和1萬元的不菲獎金。

《羊角鈕編鐘計時器和相片夾》的作者保鑫把文物的器形特點加以提取，做出針對廚房計時用的產品方案。保鑫在深圳從事數年產品設計工作，他告訴記者：“從決定參賽開始，前前后后跑博物館的次數自己都記不清了。”在博物館工作人員的講解中，他不僅知道文物細節之處的圖案，更獲悉圖案代表的含義。

《“獵首”開瓶器》的作者趙志永是北京理工大學碩士研究生3年級的學生，對文創產品和各類衍生品感興趣的他此前在河南博物院第四屆文創設計比賽中得過一等獎，他談到自己設計方面的經驗：“在設計之前，都要先學習文物背后的故事，以此為契機，我知道了很多文物方面的知識。”《“獵首”開瓶器》以云南省博館藏獵首紋銅劍為靈感，除了設計別具匠心外，趙志永在樣品制作方面也十分花心思，他在保留了劍柄典型視覺要素的基礎上，采用淺浮雕的形式，讓開瓶器摸起來更有質感。

6件大獎作品十分出彩，但入圍作品也同樣是難得一見的有趣玩意兒。U盤、調味瓶、餅干、鎮紙、杯子、書簽、鬧鐘、臺燈、服裝配飾、膠帶、開瓶器、文具、充電寶、傘、明信片、剝橙器、飛鏢、魔方、立體書、扇子……入圍作品涉及到文具日用品、服裝掛飾、兒童商品等門類。這些稿件的作者來自北京、廣東、天津、浙江、河北、山西、四川、江西等多個省市。經過設計師們的腦洞，云南省博物館里的文物跨越千年，成為了和人們生活息息相關的產品。

作為本次大賽成果之一，入圍作品的樣品和優秀設計樣稿都在7號博物文創館得到展示。百余件作品實物看得市民眼花繚亂。從北京來云南開會的王明在展會前，偶然通過《大觀周刊》的微信公眾號看到了部分獲獎作品圖片，于是他專程找空余時間從會場趕到國際會展中心參觀文創作品：“這些作品真的是腦洞大開，關鍵是很實用，如果量產，我一定會買。”

在文博會現場，所有工作人員和志愿者身穿T恤的設計也來自于此次大賽。這件充滿云南文化元素的“工作服”以最直觀的方式傳播了云南文化，廣受好評。其作者楊焜是將云南省博物館館藏文物“三水鳥扣飾”進行再創作，用現代的插畫手法進行設計，以充滿云南風情的民族紋樣把充滿歷史感的文物設計成了一個現代時尚的圖案，附著在系列周邊衍生產品上，既保留了原有的古典造型，又讓人感受到濃濃的云南風情。穿著在志愿者們身上，十分好看，不少市民紛紛詢問何處才能購買該T恤。

下一步，主辦方將會通過多種方式，選出一批優秀的設計方案，將其量產為大賽首批投入市場的文創商品。讓文創設計轉化成文創產品，實現觀眾在參觀博物館后將“博物館”帶回家的愿望。相信不久后，大家就可以買到這些產品。

北京茶馬國際文化傳播有限公司CEO蘇建益說，作為首屆館藏文物設計大賽成果，這批作品有不少都有市場價值，部分產品更是已具備成熟的市場條件。“這些打樣出的創意產品中，約1/4有市場潛力。”

《意見》下發后國內首個響應省份

今年國家出臺的《推動文化文物單位文化創意產品開發的若干意見》成為更加利好博物館文創產業的助推器。而云南則是此次《意見》下發后，國內首個推動文創產品開發活動的省份。“這次設計大賽2015年11月就開始策劃，今年4月正式啟動。由于是第一次嘗試舉辦文創大賽，我們在比賽方案的設計上就做了20多次策劃修改。”《大觀周刊》總編段毅告訴記者，在此期間，《大觀周刊》團隊同省文產辦、省文化廳和省博物館進行了多次對接，得到了各指導單位和主辦伙伴的大力支持。省文產辦、省文化廳專門組織召開會議協調相關事宜。

在段毅看來，博物館文創產品的魅力在于讓老祖先的文化之美與我們當代人的生活對接，讓普通人可以真實感受中華文化的瑰麗。“以往博物館會出售一些文物仿制品，因為其并非生活必需品，大部分人不容易有購買沖動，而博物館文創產品解決了文物接地氣的問題，從大賽評委的打分傾向看，大家都很重視設計作品的創意和實用，能從作品中感受到生活美學。”

云南本地文創土壤和氛圍與臺灣、北京等文創產業發達地區相比仍有差距。“但從此次活動云南11所高校的12個設計院系一同與我們協辦，大賽作品超一半來自高校學生的設計可以看出，各高校近年來對文創產業的重視度不斷提高，在人才培養方面也在不斷發力。希望云南本土的設計人才通過不斷舉辦類似賽事活動得到成長，也希望高校能成為未來我們省文創產業發展的人才源動力。”段毅說。

與旅游產業結合潛力巨大

“這批作品中我最關注的就是由云南青銅器衍生出的文創作品，因為古滇國青銅器是云南省博物館最有特色和國際影響力的藏品。”在對云南傳統文化進行深入挖掘和闡發并進行創造性轉化方面，這批文創產品無疑是一個鮮活的案例和具體的注腳。在云南省博物館的館長戴宗品看來，文創產品是博物館展覽功能和教育功能的延伸，能夠將文化遺存與當代人的生活、審美、需求對接起來，可以讓觀眾們“把博物館帶回家”，而且在使用中了解文物背后的文化。

“文創作品不是簡單的商品，它要對人的價值審美取向有引導作用，并傳遞正確的價值觀。”除此以外，文創專家們也很看重市場價值，“這個創意要能代表云南，使其能作為禮品方式傳播，所以在此次文博會上，我們還將收集多方意見，使這些作品更加成熟。”

博物館藏品無疑是每一個博物館的核心有形資源，但這種有形資源背后是可開發與拓展的無形資產。通過此次大賽，專家們都看到了旅游產業和文創產業的更多交集。“單單是博物館的銷售平臺是很有限的，所以旅游產業作為產業鏈末端，一定要和文創產業貫通、聯合，力求在更多平臺潛移默化地傳播館藏文明。”