體育電影的發(fā)展歷程及藝術(shù)價值透析

姜廣義

摘要：文章采用文獻資料、歷史研究等方法探究體育電影誕生的歷史背景及發(fā)展的歷程，并透過運動與藝術(shù)層面來探究體育電影虛構(gòu)與真實交錯的表現(xiàn)手法。體育電影無論是運動特技的表現(xiàn)還是跌宕起伏的劇情闡述都令觀眾為之傾情。電影文化植根于真實現(xiàn)象，又透過電影的表現(xiàn)手法在銀幕上展示虛幻與真實，體育電影不僅通過現(xiàn)代信息技術(shù)表現(xiàn)高超的運動技能及視覺奇觀，而且也通過劇情表達其文化價值觀。

關(guān)鍵詞：體育電影 虛幻與真實 奇觀 藝術(shù) 價值觀

中圖分類號：J905 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1009-5349（2017）08-0026-03

伴隨著18世紀(jì)末期歐洲工業(yè)革命的發(fā)展，人們對精神文化的需要也越來越緊迫。生產(chǎn)方式的轉(zhuǎn)變促成新興中產(chǎn)階級的產(chǎn)生，也導(dǎo)致社會對大眾文化商品與服務(wù)的渴望。電影，這項由科技革命與技術(shù)革命帶來的產(chǎn)物，包括以展示動態(tài)視覺影像的體育電影成為社會大眾支配休閑時間的選項之一。體育電影是電影藝術(shù)家們借助電影這個表現(xiàn)形式來以各種體育項目的技藝表現(xiàn)結(jié)合夸張的故事情節(jié)，把運動項目搬上銀幕，塑造人物形象和展現(xiàn)故事情節(jié)的一種藝術(shù)形式。隨著時代的發(fā)展，電視可以轉(zhuǎn)播運動現(xiàn)場比賽情況。但是，電影重在情節(jié)故事、運動藝術(shù)；電視重在實況記錄，缺乏劇情與藝術(shù)虛構(gòu)，精神層面表現(xiàn)力較弱。過去相關(guān)體育電影的研究，多討論體育電影所表達的文化意涵、社會價值觀以及由角色塑造象征國家精神的英雄形象。體育電影始于紀(jì)實功能，卻隨電視問世而偏向以虛構(gòu)劇情為發(fā)展主流。電影文化植根于真實現(xiàn)象，造就電影中特殊的虛幻與真實間的融合與影射。因此，文章以電影本身發(fā)展的脈絡(luò)為切入點，探究美國體育電影的發(fā)展歷程、價值追求及虛構(gòu)與現(xiàn)實的表現(xiàn)形式，從而為國產(chǎn)體育電影運動內(nèi)涵的詮釋及藝術(shù)表現(xiàn)提供比較素材。

一、體育電影的發(fā)展歷程及價值表現(xiàn)

1.體育電影發(fā)展歷程

1895年，法國盧米埃兄弟拍攝電影《工廠下班》并成功放映，標(biāo)志電影的誕生。電影發(fā)明人愛迪生 （Thomas Alva Edison） 在1894年便以拳擊為題材內(nèi)容拍成短片《The Leonard-Cushing Fight 》。1897年羅伯特與吉姆的重量級拳王之戰(zhàn)被拍成長達60分鐘的影片，成為美國史上第一部電影長片 （feature-length movie） 。[1]拳擊能夠成為最早的運動電影，是因為拳擊受到當(dāng)時的中低階級及勞工階層的喜歡。拳擊賽的社會影響力受到觀眾追捧，因此到1907年，總計制作出超過100部的拳擊電影。[2]棒球是繼拳擊之后被拍成電影的又一運動種類。第一部棒球電影《The Ball Game》是兩支新澤西隊的比賽，1898 年制成短片。1909 年當(dāng)愛迪生制作公司拍攝由Ernest Lawrence Thayer 著名詩作《Casey atthe Bat》改編的同名電影時，由于內(nèi)容為虛構(gòu)而非記錄球賽實況，被視為棒球電影的重要里程碑；而1915年由紐約巨人隊選手Mike Donlin 主演的《Right off the Bat》則被稱為第一部棒球電影長片。[3]

1927年之前的無聲電影時代，片中基本靠演員們的豐富表情與肢體語言表現(xiàn)劇情。“運動”提供了展現(xiàn)肢體動作的絕佳元素，“喜劇”則是帶有夸張的肢體表演。電影《巴特勒戰(zhàn)爭》及《城市之光》中，均出現(xiàn)拳擊的造型及片段。但不同于日后體育電影強調(diào)英雄形象及勝利主義，兩片中的拳擊選手被塑造為類似丑角人物，且不具備卓越的運動能力。兩部影片批判與諷刺了當(dāng)時的社會階級不平等的現(xiàn)狀。[4]Crawford （1988） 認(rèn)為，在無聲電影時代最具“運動感”（athletic sense） 的體育電影是《愛情長跑》。電影中的主角以跨欄、跳遠、撐竿跳、擲標(biāo)槍等多項田徑運動的技能，完成劇情中的英雄救美的任務(wù)。由此，現(xiàn)今體育電影中常見的展現(xiàn)良好運動技巧打敗強敵獲得勝利的劇情架構(gòu)隱約成形。隨著美國電影業(yè)的不斷發(fā)展，體育題材電影在1930—1939 年間總計生產(chǎn)并發(fā)行165部，其影片中的體育項目內(nèi)容除了拳擊、棒球外，還有賽車、賽馬、美式足球等。

當(dāng)聲音以及顏色等技術(shù)陸續(xù)被應(yīng)用于電影后，體育電影開始擺脫喜劇調(diào)侃風(fēng)格，轉(zhuǎn)而通過劇情敘事與角色刻畫傳遞社會意識形態(tài)與價值觀念。例如1942年《洋基的驕傲》是以美國棒球名人堂選手Lou Gehrig 生平故事為題材拍成的傳記電影。影片雖然虛構(gòu)成分較多，但刻畫了Lou Gehrig 在球場上正直、 勤奮、謙遜、樸實的人物形象。體育電影中的主角開始被賦予英雄的地位并成為美國體育精神代表及學(xué)習(xí)的典范。[5]體育電影發(fā)展在經(jīng)歷各個不同時期的經(jīng)濟與政治條件后，開始具備反映社會的矛盾和不同階層的觀念差異，進而審視美國傳統(tǒng)的思想觀念及精神的能力。另外，美國體育電影強調(diào)勝利主義，讓觀眾通過體育的題材，對國家與社會產(chǎn)生認(rèn)同，進而引導(dǎo)人們向社會某項專業(yè)工作去發(fā)展。[6]

2.體育電影表現(xiàn)主題內(nèi)容

電視的出現(xiàn)替代了電影的某些功能。如前述，體育電影在早期發(fā)展時，具有新聞報道功能及紀(jì)實功能，但當(dāng)電視開始制作體育新聞以及轉(zhuǎn)播賽事后，體育電影為了生存走向虛構(gòu)劇情、藝術(shù)創(chuàng)造的發(fā)展趨勢。當(dāng)電影產(chǎn)業(yè)受到電視的沖擊后，體育電影制作數(shù)量在20世紀(jì)60年代以后顯著減少。但由于體育早已成為平民生活的一部分，題材貼近現(xiàn)實世界及觀眾記憶，加上具備有利于銀幕化及表現(xiàn)力的特質(zhì)，使得體育電影在電影發(fā)展的各階段中，持續(xù)受到美國電影工業(yè)青睞，成為維持美國所謂文化價值宣傳的工具之一。進入20世紀(jì)七八十年代，美國體育電影以展現(xiàn)社會時尚、描繪現(xiàn)實生活為主。以拳擊運動為主題的《洛奇》《憤怒的公牛》，以棒球運動為主題內(nèi)容的《北達拉斯隊》《天賦》等，反映了以運動為職業(yè)的美國民眾的現(xiàn)實生活。20世紀(jì)90年代后期，美國出現(xiàn)以表現(xiàn)時尚為主題、并重新向喜劇風(fēng)格轉(zhuǎn)化的體育電影，如《空中大灌籃》《瘋狂教練》等。21世紀(jì)初，體育電影由喜劇風(fēng)格逐漸轉(zhuǎn)向描述生活，激發(fā)勵志精神。如描繪生活的《女生出拳》《愛情與籃球》等。[7][8]

3.體育電影價值表現(xiàn)

美國體育電影的勵志以個人奮斗為核心，并將之與生命的尊嚴(yán)、個性化的詮釋緊密相連，即所謂的個人自由主義。“所謂生命敘事，是以生命為主體的敘事。而體育電影的生命敘事，是指對體育關(guān)切人的生存、關(guān)切人的意志和成長的敘事，通過體育，顯現(xiàn)人對自由意志和生命倫理的追求。”[9]另外，目前美國勵志體育電影主要模式是：以體育素材為劇情主線，輔以電影主角的愛情、家庭、社會生活，以喜劇場景為點綴，在有限的影片時間里激勵觀眾追求美好生活的斗志和喚醒人們的運動激情，力求表達真實、激昂的體育電影新理念。[10]因此，美國體育電影受美國民族主義價值觀的影響，影片中也反映美國至上主義。美國體育電影在傳播體育精神和人文精神的時候，不斷傳播美國的體育文化、價值觀和美國式生活方式。 [11]因此，不僅體現(xiàn)狹隘的民族精神，也造就了美國人文化獨大的場域，這與世界文化多元化發(fā)展趨勢是不符的，應(yīng)予以批判。總之，美國體育電影在其發(fā)展歷程中主要表現(xiàn)主題為描繪體育生活場景、以體育手法表現(xiàn)喜劇、弘揚美國的民族精神。

二、 體育電影的藝術(shù)表現(xiàn)形式透析

（一）虛幻與真實相互游離的動感藝術(shù)

1.體育電影是真實生活的精神需求

體育與電影均游離于虛幻與真實之間，兩者雖然都從真實出發(fā)，所不同的是，體育的虛幻意義來自觀看者的賦予，而電影虛幻的本質(zhì)則為參與者（創(chuàng)作者）及觀看者的共識。體育具有幻想與現(xiàn)實的雙重個性，因為人們常將體育視為美好的回憶或一項娛樂消遣形式，并由此轉(zhuǎn)移或減緩日常工作生活中的壓力；另一方面，“現(xiàn)實是所有電影的原始素材”，電影將日常生活的真實轉(zhuǎn)化為銀幕上的真實，造就出一種既虛幻又真實的現(xiàn)象。觀看者通過電影緩解對現(xiàn)狀的壓力或不滿，暫時逃避現(xiàn)實。19世紀(jì)二三十年代之所以成為體育及電影發(fā)展的黃金時期，正是因為這一時期經(jīng)濟恐慌造成了社會及經(jīng)濟生活的不安。在社會動蕩不安的年代中，體育世界中的英雄及高超技藝的視覺刺激幫助人們暫時脫離生活中的壓力及憂慮，從而成為人們精神慰藉的避難所。體育電影繼承了上述兩者的現(xiàn)實與虛幻交錯的本質(zhì)。

2.體育電影是真實體育的藝術(shù)表現(xiàn)

體育電影通過電影表現(xiàn)、轉(zhuǎn)換及變化真實生活中的體育種類或運動員，因此其與真實世界存有相當(dāng)程度的落差。體育電影在發(fā)展過程中，始終無法放棄追求“模擬真實”的境界，例如以真正的球員擔(dān)綱演出、真實事件作為敘事背景或是明星選手的真實人生作為劇情架構(gòu)，或是將虛構(gòu)人物置入真實賽事及球隊。[12]體育電影對現(xiàn)實高度擬真的特性，往往讓觀影者在當(dāng)下忘卻電影為虛構(gòu)敘事作品，進而沉溺于情節(jié)、角色、背景的設(shè)定之中。然而，真實在電影創(chuàng)作過程中，僅作為構(gòu)思產(chǎn)生的部分條件，而非目的。判斷體育電影優(yōu)劣的主要依據(jù)，并非真實程度，而是該社會或文化本質(zhì)精神中的核心價值。在真人真事改編的體育電影中，當(dāng)所拍攝人物對象非全國或世界高知名度者時，如《心靈捕手》（The Rookie） 中，以35歲高齡爭取進入大聯(lián)盟的Jim Morris，或是在《豪情好家伙》 中，身材、球技平凡卻一心想進入美式足球名校——圣母大學(xué) （University of Notre Dame） 的Rudy Ruettiger，是劇情呈現(xiàn)與真實相符的體育電影：虛幻與真實的奇觀的程度很少成為引人關(guān)注的一環(huán)。例如，《夢幻成真》中八位在1919年世界大賽因集體收錢放水而被永生禁賽的芝加哥白襪隊球員鬼魂，《魔幻大聯(lián)盟》里借助天使的力量轉(zhuǎn)弱為強的加州天使隊，或是在《小鬼魔鞋》中因拾獲籃球明星邁克爾·喬丹的球鞋而擁有無人能敵籃球技巧的小孩。體育電影中以虛幻想象為創(chuàng)作手法者，為取信于觀看者，常于劇情中穿插真實的人物/球隊（如球員邁克爾·喬丹、加州天使隊）、事跡（如黑襪事件）等，或明確交待發(fā)生的時間、地點刻意造成觀看者心理上的真實感覺。“真實”在此僅是一個外在的框架，劇情發(fā)展過程中，并不受限于“真實”。一方面擴張?zhí)摌?gòu)想象，但又營造細(xì)節(jié)以求逼真，在真假實幻之間，創(chuàng)造有別于真人真事改編的體育電影形態(tài)。觀看者決定體育電影的虛幻和現(xiàn)實，當(dāng)虛幻被接受與相信，便搖身一變成為現(xiàn)實。

（二）體育電影是一種視覺奇觀再現(xiàn)

體育電影無法具有競技場上感受瞬間真實比賽場景的快感，但提供給觀眾的卻是或許比現(xiàn)實比賽場景更完美的虛幻世界。對比觀看電視比賽轉(zhuǎn)播或是現(xiàn)場觀看比賽，觀看體育電影與以上兩種形式的觀看獲得的感官體驗有明顯的不同，可視為“真實的視覺奇觀再現(xiàn)”。這里“奇觀”指經(jīng)由不斷的符號影像過程后才得以被消費、參與的生活各個場景的再現(xiàn)。當(dāng)媒體影像進入人類文明社會后，透過媒體的放大，奇觀現(xiàn)象變得更具藝術(shù)感染力，電影運用視覺和聽覺效果擴張觸發(fā)觀影者對劇情的想象，塑造奇觀以吸引觀影者進入影院，體驗藝術(shù)，并帶來票房利潤。體育電影除了重現(xiàn)體育與現(xiàn)實生活所具備的奇觀現(xiàn)象“精湛的運動技術(shù)、氣勢宏大的比賽場面”、現(xiàn)場觀眾及變換的戲劇性的過程場面之外，利用鏡頭與剪接強化比賽張力、運用特效技術(shù)夸大運動技能、穿插磅礴強烈的音樂及外景襯托主角強大的內(nèi)在意志及外在運動技能，以及設(shè)計音效（如觀眾吶喊聲、運動員心跳、呼吸聲等）強調(diào)表達層次。例如，《火戰(zhàn)車》中主角沖刺時釘鞋的磨地聲、終點壓線時的慢動作配上以小號聲為主具節(jié)奏感的電影配樂，營造出運動的力、美及榮譽價值。即便體育電影缺乏比賽轉(zhuǎn)播所具備的應(yīng)時性與不可預(yù)知性，體育電影仿真與再現(xiàn)真實，以奇觀收服觀影者的感官并融入眼前所見的影像世界。電影科技將運動場面轉(zhuǎn)化為充滿視聽覺震撼及想象的奇觀感受。

三、結(jié)語

體育電影的誕生及發(fā)展歷程，是隨著科技手段以及藝術(shù)表現(xiàn)形式的進步而不斷發(fā)展的，其真實與虛構(gòu)藝術(shù)形式的使用，使得觀眾眼見不再為實。電影中所呈現(xiàn)的比賽場面精確復(fù)制真實生活中坐在賽場觀眾席觀看比賽的感覺，以致令觀影者感到緊張及興奮；仿佛身臨其境。體育電影以動感視覺、敘事結(jié)構(gòu)等手法通過奇觀景象抓住大眾心理使其折服。體育電影應(yīng)用了超現(xiàn)實世界的藝術(shù)表現(xiàn)手法，不僅使其具備娛樂效果，更展現(xiàn)當(dāng)代社會的體育價值觀，進而表現(xiàn)出當(dāng)代的主流思想，提供人們適應(yīng)現(xiàn)代生活的方式。作為體育文化產(chǎn)品，在當(dāng)今信息化的大數(shù)據(jù)時代，體育電影不僅帶給人們高超運動技能的藝術(shù)享受，更重要的是作品表現(xiàn)的運動信養(yǎng)和文化價值觀是不可替代的。

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責(zé)任編輯：楊國棟