鈞瓷篆刻的天機與情懷

記者 陶瑾

鈞瓷篆刻的天機與情懷

記者 陶瑾

大棟先生到禹州拜訪任星航大師，合力創作鈞瓷印

鈞窯瓷，入窯一色，出窯萬彩。篆刻藝術，方寸之間，氣象萬千。當篆刻遇上鈞瓷，注定是一場美麗溫潤的心靈之交。

吳門書法篆刻名家沈大棟先生年輕有為，多年浸潤在筆墨、金石之中，他的刀法、筆法，透著自然、雅致、厚樸的氣韻，讓人滿心歡喜，一見傾心。而看到他匠心創作的鈞瓷印出爐，可謂有著千變萬化之美，其中的妙道與自然著實令人驚嘆。

星航鈞窯大棟印

篆刻藝術，古往今來載體繁多，蘇州大學藝術碩士、江蘇省書法研究院特聘書法家、東吳印社社員沈大棟先生給我們展示了一種新的篆刻載體——鈞瓷。

喜歡鈞瓷，自然要去禹州尋尋根。河南禹州，是我國“五大名瓷”之首鈞瓷的唯一產地。2012年夏，大棟先生隨友人到禹州拜訪中國陶瓷工藝美術大師、國家級非遺傳承人、鈞瓷柴燒工藝復原人任星航大師。鈞瓷蔚然大觀的窯變釉色，讓他深深喜歡，瞬間有了一個大膽想法：讓鈞瓷工藝與書法篆刻創新結合，開辟一方篆刻材質新的表現領域。

這是自然而成的一種結果。大棟先生兩度來禹，鐵筆耕耘晨昏，爐火映照流光，終于他的鈞瓷篆刻作品問世了。作品多為閑章，以勵志、抒懷為主，也有小部分名章，受人所托而刻制。他在印紐、印身上刻了各種寓意的圖案紋飾、文字內容，賦予鈞瓷印深刻的文化內涵。再有，就是窯變和釉色的結合了，讓人無論從哪個角度去欣賞，都有一種無以言表的美。

“很感謝任老在工藝上的悉心指導，從制坯到上釉再到燒制，處處都融入星航鈞窯人的匠心。”大棟先生介紹說，鈞瓷印與石頭印不同，需要耐心等待。從制坯開始，將練好的瓷泥進行切割、摔打、捏制成印章的大體形狀，待印坯干透后設計印鈕、印身，再進行精修、微雕。根據設計好的印坯，思考印文內容設計印稿，開始印面篆刻。再將印坯入窯素燒，素燒后鈐蓋印章，上釉燒制。等待施釉部分產生神奇窯變，出窯后的鈞瓷印章瑰麗無比，精妙至極。

筆意章法，從有法到無法

大棟先生寫字刻印，既守規矩，又參變化，合乎古法又見新意之佳作頻出。

他自幼熱愛書法篆刻，父輩都是老師，受家學影響，從記事起，他就學習歷代書法，后又自學刻章。由技入道，深鉆細磨，一點點掌握篆刻技藝。

大棟先生書法的氣韻，欲追古人之跡又不乏現代氣質，由法度而自在、自然，獨具況味。他的筆墨看似“清逸”，實則內涵深厚。他說，寫書法一開始要有法度，慢慢從有法到無法，但不能“無法無天”。

再觀其篆作，神形俱佳、妙意盎然，他憑藉深厚的功底，總結前輩刻印刀法，加上自己的理解，使飽含書法筆意的文字呈現于印面之上。每刻一方印，總是反復推敲，不斷琢磨、改進，待滿意后才落墨奏刀。

【微訪談】

《現代蘇州》：什么樣的機緣，促使您與非遺大師任星航的這次合作？

沈大棟：傳統瓷藝大師很渴望將瓷器與平常涉及不多的一些文化元素相結合，我與任老很投緣，他一直想做一些創新的東西，剛好我擅長篆刻、書法，于是相互豐富各自作品。

《現代蘇州》：鈞窯與篆刻藝術結合，帶給人們什么樣的美感？

沈大棟：鈞瓷印最大的特點是它的釉色變化，最是令我著迷，會燒制出什么樣的釉色，是不可控的。其次是上面的雕工與印紐設計。還有就是印面的篆刻。

《現代蘇州》：如果說窯變是不可控因素，那么印紐的雕刻與印面的篆刻設計，也存在天機。而藝術的最高境界，是不是就是好的藝術家能夠把各種不可控的因素變成可調控、改變的因素？

沈大棟：藝術家只能預測，最終呈現什么樣子，是加分還是減分，并不知。就讓它有一種不刻意、自然的東西流露出來。我在設計時，盡可能將印紐上的紋飾、取材的內容和印面的引文做一些文意上的呼應、關聯，印章設計沒有做滿，留一部分任由其自由變化。

《現代蘇州》：請介紹一件最讓你著迷的鈞瓷作品，發生了哪些天機之變讓您覺得是一種享受？

沈大棟：給我印象最深的有兩方印，雕紐特別的出彩，分別叫“長樂”和“懷古”。“懷古”印采用商周青銅器上的饕餮紋作為印紐，把它裝飾在直角上。“長樂”印，茄皮紫，是鈞瓷中十分難得的釉色之一，與竹子的顏色涇渭分明，更顯施釉之考究。

《現代蘇州》：您在蘇州書法家當中是出挑的一個，常“玩”一些現代、抽象、先鋒的筆墨，然而看您的筆下又有很深厚的傳統底子，你如何看待傳統與現代兩者間的互動？

沈大棟：從傳統出來，要遵循一條不變的主線脈絡，但不能固守傳統，因為時代在變，作品的形式內容在變。這次合作不變的主線是文字的魅力，鈞瓷的天機是附加在文字魅力之上的，了解窯變之美后，更能對文字產生最直觀的感受。人家都說中國漢字是象天法地形成的，其實鈞窯的變化也是天地間的變化。打破一方天地的拘束，才能將精神、意境表達出來。