人物設計在動畫制作中的重要性

陳然

摘要：誠然，人物設計只是整部動畫制作流程中的一小部分，但是其扮演的角色在動畫中卻是至關重要的。如果對于人類來說眼睛是心靈的窗戶，那么人物設計對于動畫來說就像一雙眼睛，影片將所要展現的思想情感通過這雙‘眼睛表達出來，動作、行為、對話、心理狀態，這些與通過真人拍攝電影別無二致。而人物設計更是賦予了動畫真正的靈魂，也組成了動畫的外在和內在。觀眾們通過人物了解其性格特征，外貌以及劇情的發展，帶動觀眾內心的情感走向，營造了一個沉浸式的觀影體驗。而塑造一個成功的角色，帶來的不僅僅是在動畫自身上的絕佳情感表現，更能在人心中留下不可磨滅的經典形象，而帶來的藝術商用價值也是無可估量的。

關鍵詞：人物設計；藝術商用價值

在一部動畫中，作為代表心靈之窗‘眼睛的人物設計，是成功動畫的基石之一。不同的人物有著各具特色的性格，外貌，服裝。當這些人類特有的元素重疊在一起的時候，人物也就活了，它笑你會跟著開心，他受傷了你會覺得難過。也正是這些性格各異外貌夸張動畫人物，豐富幽默樂觀向上感表現，使得動畫在社會上的受眾面變得極為寬廣，任何年齡群都可以在其中找到屬于自己的那一份獨特的動畫觀影體驗。或許在很多年以后，動畫被人們慢慢遺忘，但是銀幕上所塑造的經典形象卻會在人們的記憶中永存，這就是動畫中人物設計的重要性，更是其魅力所在。

一、動畫中人物設計的主要意義

無論是何種風格的動畫創作，人物設計這一塊都是制作過程中最基本，且不可或缺的一部分，它是動畫制作的前提也是后期動畫成型的關鍵所在，好的人物設計有利于詮釋制作者所想要傳達的思想情感，豐富其情感表達，從而使動畫想要表達的內容得到升華。而對于人物的適應性，成功的人物設計不僅僅是自身的，而是要對于場景、音效、故事等等這一系列設計的融合之下又能達到良好的兼容性，能夠匹配相應動畫中各種設計元素，在視覺上達到高度統一。再，成功的人物設計也能在動畫范圍之外達到一定的影響力和藝術商用價值。

1.人物設計的造型要點

首先既然稱之為角色，那么它必然要在符合劇本的前提下才能立足，不然就算一個人物外形設計的再好看，再精美也只是徒然，因為它已經脫離劇本描述之外了。所以按照劇本描述的人物性格，外貌等來進行人物設計是非常關鍵的，然后再以劇本為前提之下再進行自我創造性的設計。劇本是一個人物設計最基礎的參照要素，當然還有其他條件，場景和配色也至關重要。

要使人物看起來更加自然生動那么就得在符合劇本塑造的前提下，對于人物與場景，配色的相性必須好好考慮。將設計好的人物放入對應的場景，觀察是否有格格不入的情況。場景的大小、顏色、造型、構圖都有可能使已經設計完畢的人物再次更變，人物在該場景上的觀感也會發生相應的變化，甚至在該場景上原本應該體現的故事內容和思想情感也會發生改變，所以根據場景來再次修改人物也是一件非常重要的事情。

根據影片的整體風格來確定人物造型設計，在人物設計上面最忌諱的一點就是脫離整部動畫而單獨憑借個人風格和情感來設計，但并不是說在人物設計中加入個人情感的設計就是錯誤的。如果說情感是感性的，那么參考動畫整體作畫風格就是理性的。在設計的時候我們需要將感性和理性結合，理性地觀察整片的美術風格，特別是畫面復雜程度等等，以此為標準再進行設計。因為人物一旦設計的過于復雜或者太過簡單就會使各種問題接踵而至。超出預期的復雜人物會使動畫的制作時間和周期大大延長，這樣如果這個動畫是用于商業性用途的話就會導致巨大的損失，如果人物過于簡單，將會使觀影效果極大的減弱，從而也會影響到該動畫的發展，以及后續的商業收益。所以想要設計好一個人物造型必須好好把握這幾點要義。

2.人物角色的藝術商業價值

成功的人物設計帶來的不僅僅是在動畫作品中醇厚的觀影體驗，更是一種由內而外的人物角色價值的升華。觀影結束后動畫中的人物角色依然保留在人們的記憶里，它的聲音，造型，動作，發生的遭遇都讓人歷歷在目。其商業價值便由此誕生。

在這一方面，動畫大國日本就為我們做出了很好的示范，有著悠久動畫制作歷史，而在動畫后期的商業推廣上也有著豐富的經驗和手段。只要是受眾面較廣，或者是雖然受眾面小但是局部地區人氣較高的動畫作品都會在后期或者動畫播出階段內就陸續推出各種衍生產品，動畫人物的塑料模型、公仔、海報、動畫DVD光盤、手機電腦游戲、各種文具，甚至是在公交車上或者火車上有真人扮演的角色進行歡迎儀式等等。這一系列的產品和行動帶來的收益甚至遠遠超過動畫本身。在國內雖然現在也有很多的動畫制作公司也有為人氣較高的動畫推出相應的衍生產品，但是因為前期的宣傳力度不夠強勁導致動畫后勁不足，影響到衍生商業周邊產品的收益。但是也有些公司模仿日本動畫公司的制作宣傳模式也獲得了不錯的效果。

在藝術層面，成功的動畫人物所代表的是人類情感的另一種表現形式，也是一種情感的寄托。好的人物設計所展現的是一種經典形象，一種名族審美。動畫中所體現的人生觀、價值觀，都對人起著積極的作用，有的則引人深思，使一大批人成為其忠實的影迷，其文化內涵更是無可替代的。

二、日美動畫人物造型特征

1.日本動畫造型特征

說到日式動畫，美少女、萌系、美型、機戰。這幾個詞語就會立刻顯現在我們的腦海里，日本動畫從一開始的充滿軍國主義氣息到后來多為鎧甲機戰風格居多的時期再慢慢演變到現在題材豐富的多元化。但是日本動畫的特色就在于它精良細膩的制作，在服裝上即便是現代都市題材的也會融入一些傳統的名族服飾，將傳統與現代較好的結合在一起，人物線條動作細膩，面部特征多為寫實或者美型，執著于設計在臉部、手部、頭部、腰部的各種小巧配飾，充滿日本名族氣息的色彩搭配。從現在看來在大多數西方國家已經大多放棄制作二維動畫的今天，日本依然堅持制作二維動畫，且沒有轉變的趨勢。

2.美國動畫造型特征

美式動畫的代表風格那一定是迪士尼了，動作、表情都是極為夸張的，肢體動作豐富，造型千奇百怪且多為童話風格，線條復雜。在顏色的配置上多為鮮艷明亮的顏色。塊面感強烈，人物說話的方式、行為、表情也都充斥著美式幽默感。人物面部多為夸大化的五官。畫面觀感強烈。現在，美式動畫已經大多轉向三維的制作方向。

三、總結

在現代，動畫的流行程度完全不亞于任何一種類型的媒體，它所傳遞的信息積極樂觀向上，蘊含著豐富的多元文化。如何做好動畫的人物設計，如何在人物設計上融入中華民族的傳統文化精神，讓中國動畫在世界上煥發奪目的光彩，這是我們面臨日美動畫挑戰的一個重要目標。

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