師心與法古：王文杰書法藝術淺論

文/崔勇波

師心與法古：王文杰書法藝術淺論

文/崔勇波

王文杰 第六屆中國書法家協會理事，中國作家協會會員，中國人民解放軍書畫研究院書法藝術委員會委員，中國國家畫院沈鵬工作室書法課題班成員，原蘭州軍區美術書法研究院名譽院長。文化部國家藝術基金專家庫（書法系列）專家。書法、文學作品多次參展并獲獎。著有散文集《大風歌與垓下歌》《蛛網》等多部文學作品。出版過《王文杰書法作品選》專集四部。2013年、2014 年分別在中國人民解放軍軍事博物館、中國美術館舉辦個人書法展，沈鵬為展覽作序。

中國書法植根于傳統儒、道文化這片博大精深的沃土，天人合一，物我兩忘，近乎道而游于藝，是書法也是一切傳統藝術達入化境的不二法門。故自古以來文人士大夫多以金石書畫寄情養心、蓄德明志，追求更高的精神境界。而在其中判斷一位書法家是否具有潛質，首先要看他是否能運用自己敏銳的靈性，對漢字始終保持一種新鮮感，并通過不斷地發現、理解、整合和創造，將以漢字為載體的筆墨形式轉化為個性表達。戎馬倥惚幾十載的王文杰便是這樣一位以敏銳見長的書家，在多年的書藝歲月中，他廣師前賢，堅持“師意不師筆”的原則，在對傳統進行探微尋奧的過程中，傾入了自己滿腔的熱情，最終化為我有，形成了簡靜平和、清新雋永的個性書風。新近有幸拜讀了王文杰先生的一批書法新作，讓人耳目一新，感受頗多。

滕王閣序 48cm×180cm 紙本 2016 年

王文杰學書伊始便一直在魏晉書風中探求，并將典雅的書風作為自己的藝術審美趨向，著意在氣息、韻致上下功夫，使書風向著端莊、俊逸的方向發展，展示給人一種自然與率真。從師法上說，王文杰的書法是傳統的帖學一路，“二王”法帖是他書法的藝術源頭，而后有意將懷素、張旭的草書用筆借鑒融合，通過多年的浸淫和思想理念的不斷升華，“二王”一脈和簡靜平和書風成為王文杰先生書法藝術精神的追求根本。

近年來，王文杰的書法藝術以小楷和行草書為主。其小楷取法魏晉之間，又融入《靈飛經》和明人的書寫意識，筆法細膩、精到，注重結體和氣息的暢達，筆法方圓兼備，既保持了行筆的流暢性，又體現出線條的力度和質感，處處體現著平和靜雅的韻致。如其創作的小楷《蘭亭序》《岳陽樓記》等，處處體現出從容與變化，筆觸纖毫畢現，用筆之藏與露、粗與細、方與圓，結體之疏與密、寬與窄、正與欹，處處見真功，全篇一氣呵成，極其協調統一，整篇作品體現出一種清逸自然、法趣兼容的美感。

王文杰的行草書，用筆講求干凈和純粹，行氣注重暢達，其具有相當純熟的形象感受能力、想象力和藝術的表現力，作品注重線條、墨色的豐富變化和結字的騰挪轉讓，注重點畫的縱橫結合，注重情感和性靈的流露，注重點畫使轉的精到，字里行間處處充溢著真率、樸厚、開張的氣象。他的行草書作品不為技巧而技術，而是更為注重思想內涵的表達，他努力把古人的東西化作自己的表現能力，勇于在學習和融匯古人的基礎上進行自我的創造性發揮，如其行草書代表作《古人論書》《蘇軾前后赤壁賦》等，無論大幅巨制還是尺牘小品，無論何種樣式，用筆的精到，字形的娟美，章法的和諧都彌漫于唯美主義的韻律之中。

王文杰多年堅持把臨書作為日課，數遍通臨的有：顏真卿《祭侄文稿》《勤禮碑》、王羲之《手札》、米芾《蜀素帖》、褚遂良《雁塔圣教序》、趙孟《妙嚴寺碑》、虞世南《孔子廟堂碑》、懷素《自敘帖》等；通過大量臨習，始終讓自己的書法創作保持與經典書法的交流，從而更多汲取古典的養分。王文杰于書法藝術有這樣的發悟：再新的藝術觀念也不能替代嚴格的技法訓練，而技法訓練是一個沉寂枯燥的行為過程，應有充分的心境努力使自己沉入歷代經典作品之中，去感悟體驗用筆技巧的微妙變化，去復現線條的當下時空。這是王文杰對筆墨當隨時代的詮釋，也是其成功之路的具體體現。

節臨顏真卿《勤禮碑》128cm×34cm 紙本 2016 年

書法藝術注重表現字外的境界，更注重于表現內心精神世界，王文杰書藝作品不追求結字和用筆的“狂放”，而是自然地“書寫”自我的心境。清代劉熙載在《藝概·書概》中說：“書尚清而厚，清厚要必本于心行?！庇^王文杰書作，清而純、靜而雅，俊逸灑脫，蕭散通達，頗具魏晉士人之氣韻，洋溢著文質彬彬，瀟灑自如的君子之風。在王文杰的書作前，你感覺不到咄咄逼人的氣勢，卻有一種悠遠的情思；其作品，是以吟詠性情為特點的，著眼點已不是表現物象的質感，而是以筆墨和線條來表現美感。尤其是其近年的新作，所作楷書法度謹嚴，用筆婉轉流暢，點畫風姿綽約；所作行草筆力輕健，提、按、頓、挫清晰分明，起筆或方或圓，側露兼具，轉承跌宕，以內蘊豐富、韻味醇厚取勝，一派淳正清雅之氣撲人眉宇，處處體現著蕭散簡約、平和靜雅的韻致。

陸游詩一首 136m×69m 紙本 2016 年

張岱《湖心亭看雪》 34cm×58cm 紙本 2014 年

王文杰是位從軍多年的儒將，更是位具有深厚學養的文人，他的才華和學識，決定了他對“文”的追求，對“雅”的向往和對“帖”的衷情。為了構建自己的審美理想，多年以來王文杰對前人書論進行了較系統的研究，從米芾、蘇東坡，到孫過庭、董其昌，從他們的書論、詩文乃至人生哲學，都細細咀嚼，反復論證，字里行間流露出濃郁的“書卷氣”。我們知道，“書卷氣”的獲得一向是文人書法家競相標榜的美學理想，構成“書卷氣”這一審美趣味的內質，一為于“書韻”的理解，二為文化襟懷的廣博。王文杰當是深識書韻的慧心人，志氣平和的處世風范保證了他能在安閑的心態中思考、臨池、創作，故筆下的“書卷氣”自然而然的顯現出來。

王文杰具有扎實的文字功底和文藝理論修養，而這又豐富了他書法研究的內涵。現為第六屆中國書法家協會理事、中國作家協會會員、文化部國家藝術基金專家庫專家、清華大學美術學院工作室導師的王文杰，多年來積極致力于文化藝術的研究，作品多次入選各類書畫展覽并獲獎，著有散文集《大風歌與垓下歌》《蛛網》及《王文杰書法作品選》等多部專著，多年來雖然身居要職，公務繁忙，還能在文藝創作上取得如此多的成果，無論政界還是文藝界的朋友，都感到驚訝和敬佩。

書法之“藝”在于“境”，前人論述謂之“境與性會”者方成大器，中國人談藝術，也多講“境界”。恬淡、沖和從來是中國文人欣羨的境界，人們欣羨了幾千年，王文杰的書法之耐人品味，同樣在于他展示一種心境。對他來說，書法和生活的融通，既是藝術的探求，也是精神的找尋，我們不難在其飄逸俊秀的書法作品背后，感受到其對寧靜、淡泊、質樸、平和之境的向往，和追求心靈自然回歸的精神寄托。安身于浩浩京都 ,每感于時風和人心之浮躁 ,并由此想到王文杰先生如何在繁華的都市 ,以其篤學慎思的定力 ,虛淡守靜的心境 ,獨守一方“靜土”？細想之下 , 王文杰今日之書績 ,還得益于其經年的學養和修煉，中國書法從來就與中國其他文化形式息息相關 ,書藝從來就需要文化內涵來浸潤滋養 ,同時又是書家學養、精神、性靈、人格、審美趣味的綜合體現,書法技法的精熟并非唯一通途。

王十鵬詩一首 34cm×64cm 紙本 2014 年

任何藝術的精神再現，都必須以一定的表現形式為依托。對于王文杰而言，重要的是他與人生找到了一條適合抒發自我性情的途徑。幾十年來，王文杰于書法藝術由漫游而沉潛，盡而觸及中國傳統文化的真髓，因而其書法藝術積久彌醇。其書法作品，映現著他對傳統文化的理解、體驗和領悟，這得益于他對傳統筆法的深入理解和領悟，得益于對筆墨語言熟練駕馭和把握，更得益于寧靜淡泊、淳厚質樸的學識和人品修養。宋代陳郁有云：“蓋寫其形，必傳其神，傳其神，必寫其心?！保ā恫匾辉掚椤ふ搶懶摹罚┲袊鴼v代書畫家，所以有巨大成就者，皆能放下一切世俗的妄念煥發其“心”的本性，才能獲得“靜觀皆自得”的靈氣。面對紛繁喧囂的書壇，王文杰表現出一種少有的冷靜與沉著，從“師古人”到“師造化”乃至“師吾心”，說起來簡單而又趣味盎然，實則是一條苦難而又艱澀的無盡之路，王文杰正用心在這條道路上進行著艱辛的跋涉，并努力創造著更高、更新的藝術境界。

（本文作者為中國書協書法行業建設委員會委員、中國文藝評論家協會書法篆刻委員會委員）

責編/楊元元