聆聽之選

聆聽之選

Fantaisies

唱片編號:9029588855

推薦指數:7.0

波蘭鋼琴家安德索夫斯基,因1990年參加利茲國際鋼琴大賽于準決賽演奏至一半時棄賽而一舉成名。在2017年的最新專輯,他特別挑選錄制兩位最貼近他內心的作曲家——莫扎特與舒曼的同名鋼琴獨奏曲《幻想曲》,作為新專輯的主題。安德索夫斯基展現出身為音樂家所應有的音樂性與身為藝術家所具備的藝術性,他以極細膩的方式去詮釋讓他有共鳴的樂曲。

專輯亮點

在莫扎特的時代,鋼琴還是發展未完全的樂器。但是在有限范圍里,莫扎特發揮高度的想象力與天賦。他的鋼琴獨奏曲雖然顯得樸實無華,卻是非常內斂而且值得反復品味,如呼吸般簡單自然。另外,《C小調鋼琴幻想曲》與《第十四號鋼琴奏鳴曲》是同時期的作品。這部奏鳴曲是莫扎特最陰郁的作品,一再流露出痛苦、悲傷與戲劇性。而從作品要求演奏者的爆發力來看,已經可以預見未來鋼琴曲在貝多芬之后的走向。

《C大調幻想曲》是舒曼早期極優秀的鋼琴曲之一。原本它是為了波昂的貝多芬紀念碑籌款而寫,因此動機取自貝多芬的歌曲集《致遠方的愛人》,風格雖然類似貝多芬的奏鳴曲風,但是精神卻全然屬于舒曼,李斯特評論它是一首“絕妙而且頂尖”的作品。《鬼魅》主題與變奏是舒曼最后一部作品。當時他覺得天使一直對自己唱一段旋律,舒伯特與門德爾頌的靈魂則要他據此寫一首主題與變奏。但是作品還未完全完成,舒曼就因為投河自殺被送入精神病院治療。他在醫院里寫完最后的變奏,兩年后逝世。舒曼逝世后,勃拉姆斯以同樣的主題為鋼琴四手聯彈寫了一首變奏曲向舒曼致敬。

專輯曲目

1. 莫扎特∶C小調幻想曲,K. 475

2. 莫扎特∶C小調第十四號鋼琴奏鳴曲, K. 457

3. 舒曼∶C大調幻想曲,作品17

4. 舒曼∶降E大調為鋼琴而寫的主題與變奏《鬼魅》,WoO 24

《長城》電影原聲

唱片編號:3299039989227

推薦指數:7.0

德國伊朗裔作曲家Ramin Djawadi多年的歷練令他逐漸成為了電影、電視、電玩界深受矚目的音樂創作者,歷年作品包括∶電影《鋼鐵人》、《超世紀封神榜》、《狡兔計劃》、《環太平洋》、《德古拉∶永咒傳奇》、《魔獸∶崛起》,電視影集《疑犯追蹤》、《活尸末日》(The Strain),電玩《榮譽勛章》、《戰爭機器4》等等。《長城》的導演張藝謀非常喜歡Ramin Djawadi為HBO影集《權力游戲∶冰與火之歌》所譜寫的音樂,于是邀請Ramin擔綱《長城》的電影音樂創作大任。

專輯亮點

在《長城》里,Ramin Djawadi結合了好萊塢管弦樂與中國樂器的元素,以轟隆作響的鼓樂、千軍萬馬般的管弦樂、傳統的中國吟唱,打造華麗且具有雷霆萬鈞氣勢的音樂史詩,Ramin甚至邀請英國女聲合唱團以中文吟唱張藝謀所選擇的具有兩千年歷史的詩詞,然后將這段吟唱融入到主題音樂里。張藝謀形容Ramin Djawadi所創作的音樂有著難以言喻的神秘,又有奇妙的融合感,在黑暗里閃耀著光芒,抓住影迷的心。張藝謀同時邀請王力宏與方文山共同譜寫了電影主題曲《緣份一道橋 Bridge Of Fate》,這首氣勢磅礴的歌曲引用了中國唐朝詩人王昌齡的作品《出塞》,并由王力宏與譚維維合唱。此外,原聲帶中還收錄了由前超載樂隊鼓手趙牧陽以中國西北風行的戲曲風格秦腔吟唱而成的歌曲《出塞At The Border》。

專輯曲目

1. Nameless Order

2. Prologue

3. What A Wall

4. The Great Wall

5. First Battle

6. Captive Heroes

7. A Clean Start

8. We Are Not The Same

9. Xiao Long， General

10. Zhao Mu-Yang and Leehom Wang - At The Border

11. Foggy Loyalty

12. Fog and Fire

13. The Greed of Man

Rhythm & Colours

唱片編號:9029583502

推薦指數:7.5

柏林愛樂樂團創于一八八二年,至今已有一百二十多年,是世上歷史最悠久的樂團之一。該團先后被雜志和樂評人票選為歐洲前三大樂團,卡拉揚前后帶領該團三十四年,也將該團從歐洲頂尖樂團打造成世界最頂級樂團。卡拉揚之后由阿巴多接手,阿巴多擴增了該團的現代曲碼,之后則將這個傳統交到同樣重視現代音樂的英國指揮家西蒙·拉特爾爵士手中。在拉特爾帶領下,柏林愛樂和華納有密切的錄音合約,因此留下了相當多有代表性的錄音。這套CD輯收錄了不少他們代表性的曲目。

專輯亮點

西蒙·拉特爾與柏林愛樂首度合作是在1987年,當時他們演出的曲目是馬勒的第六號交響曲,2002年正式接掌柏林愛樂,繼承卡拉揚與阿巴多衣缽,將創新、熱情與活力繼續發揚光大,領導樂團邁向另一個高峰,真正成為當代管弦樂團引領潮流的先驅。15年的時間不算太長,但是西蒙·拉特爾已經與柏林愛樂共同打造許多名留青史的豐功偉業,收錄在這套合輯里的錄音,便足可深刻體會當年西蒙·拉特爾將伯明翰市立管弦樂團從默默無聞的地方樂團調教成足以并列歐陸一流樂團的功力,以及他在柏林愛樂繼往開來更上一層樓的指揮藝術。例如收錄的馬勒第五號交響曲,這個版本將中年的馬勒突然進入了面對生命思索的劇烈苦痛中的心路歷程表露無遺,曲中不斷表達出人類命運中的人生無常,只有走過第五交響曲中的憂傷與悲劇,才能明白那是讓信仰落實于真實生命中的必經之路,也表達出馬勒轉變的過程。

專輯曲目

1. “幻想”交響曲

2. 馬勒:第五號交響曲

3. 牧神的午后前奏曲

4. 春之祭

5. 行星組曲

6. 展覽會之畫

7. 布蘭詩歌

Expectations

唱片編號:88985407262

推薦指數:8.0

在爵士樂中落的七十年代,鋼琴手Keith Jarrett掌起承先啟后的大旗,以他獨樹一幟的即興技法及整合樂手的統御功力,游走于后咆勃與自由爵士領域間,并于創作及演繹中不斷地注入嶄新的創意與構思,以大放異彩的演出扭轉爵士樂的頹勢,也為自己掙得一代鋼琴宗師的稱譽,其所堅守的音樂概念及演奏風格亦著實影響后世爵士樂的發展。Keith Jarrett于1973年加盟Impulse廠牌,備受重視不是偶然∶Keith Jarrett具備扎實且深厚的古典根基,卻于爵士領域發揮長才,將融合爵士發揚光大,精彩串連起福音、藍調、民謠、拉丁等多樣元素,無需先前構思即能率性奔放地展現一派自由,以及無拘無束的即興演出,被各傳媒譽為通融現代或后現代主義的演奏概念,足以見證這位全才大師寬宏的音樂眼界,以及細膩出眾的高超技藝!

專輯亮點

原于1972年10月發行的《Expectations》,是Keith在Columbia Records旗下以自己名義推出的唯一專輯,就在此專輯問世沒多久,Keith即和Columbia Records分道揚鑣,索尼音樂整理出此張珍貴音樂紀錄再度發行,聆賞Keith一次把玩鋼琴、薩克斯風、管風琴、打擊樂器、鈴鼓等樂器,并且享受與薩克斯風手Dewey Redman、貝斯手Charlie Haden、鼓手Paul Motian、吉他手Sam Brown、打擊樂手Airto Moreira等杰出音樂家的精彩合作!鋼琴與弦樂溫柔互鳴,以《Vision》揭起短暫序幕后轉入《Common Mama》,自由悠揚的琴韻四處散播,加上打擊樂器和管樂的堆棧,微妙滲入拉丁的熱帶節奏,令人欲想隨之翩翩起舞;其中的《The Circular Letter (For J.K.)》和《Sundance》兩首作品,Paul與Airto同時負責打鼓,讓節奏升級,愜意歡愉感瞬間油然而生!

專輯曲目

1. Vision

2. Common Mama

3. The Magician In You

4. Roussillion

5. Expectations

6. Take Me Back

7. The Circular Letter (For J.K.) 8. Nomads

9. Sundance

10. Bring Back The Time When (If) 11. There Is A Road (God's River)