你以為看懂了，卻正中導演的圈套

本文來自豆友一只麥麥的影評

截止發稿時排在熱評第6位

作為一名80后臺灣導演，陳正道花了不少時間才找到自己的“正道”。他并非電影制作科班出身，早年拍過MV、短片，以驚悚題材的長片處女作《宅變》在臺灣市場立足，以講述兩個男生親密情感的《盛夏光年》贏得業界口碑。隨后他陷入了一段迷茫期，參加過上海電影節創投，寫過無疾而終的劇本，最終還是決定到大陸來發展。從《幸福額度》到《101次求婚》再到《催眠大師》，票房從三千多萬節節攀高到近三億，并逐步展露出陳正道難能可貴的品質——他既熟諳商業市場的運作規則，又堅持進行著作者化的表達；他能以有限的成本來實現一個高精度的故事，可以算目前華語市場上“性價比”較高的一位導演。

《催眠大師》的成功為今日上映的《記憶大師》鋪了路，雖然目前陳正道還沒有打造類似“大師三部曲”的計劃，但兩部影片無論從題材還是手法上來看都有許多一脈相承的地方。《記憶大師》比《催眠大師》多了一層軟科幻的外殼，同時在敘事精密度、懸疑復雜度和細節鋪陳上都上了一個臺階，也對觀眾提出了更高要求。

我們可以說《記憶大師》就像“《催眠大師》2.0”，是一個升級版。為什么呢？

一個是催眠治療，一個是記憶提取，都是以現代科技手段來探索人內心深處的精神世界。催眠治療是已經日益被大眾接受的臨床應用，而記憶提取則是許多科幻作品中都涉及到的未來暢想。

《盜夢空間》中的理論是，一個人的行為是基于他過去的一系列記憶所作出的反應，而《記憶大師》的設定是，一個人的記憶可以被提取和刪除，但他抹去的只是置身其中的感情和一些細節，對于事件本身仍然能以局外人的視角存儲于記憶之中；通過記憶的交換，一個人可以進入另一個人的記憶，但由于視點的轉換，他很難獲悉記憶主人的真實身份，以及事件發生時的很多細節。如果被交換的記憶恰好來自一名殺人犯，那么記憶主人的身份辨識、記憶內容的細節挖掘便有了充分的動機，這也是本片建構懸疑的落腳點。

催眠治療和記憶提取，選擇這兩個題材還有一個共同的便利之處就是，可以輕松完成對時間空間的解構，主人公皆以“睡覺”來進入潛意識層面，帶領觀眾自由穿梭于現在和過去的時空中。既然兩個故事的目的都是要完成對發生在過去的災禍的回溯，那么這樣的“穿越”方式顯然比簡單閃回要生動得多。

就像馬丁·斯科塞斯《禁閉島》中的治療與反治療一樣，《催眠大師》中也有催眠和反催眠的反轉，而《記憶大師》也在引導和誤導上對觀眾擺了一道，令劇情更加一波三折。

兩部影片都受到不少真實案例的啟發，都關注到了兒童受到的精神創傷，也都最終指向了人性的主題。

《催眠大師》和《記憶大師》也都借用了一些驚悚片的經典手法。在氛圍營造上，學設計出身的陳正道對美術造型和視聽塑造表現出非一般的執著。《催眠大師》里神秘詭譎的催眠房間，盤繞上升的樓梯，黑白相間的地磚都令人印象深刻，而《記憶大師》更進一步，專門人工搭建了復古風格的警局，形狀怪異、全透明的牢房，荒草叢生、雕像陳列的花房、宛如“極樂世界”既視感的記憶大師診所、布滿精密復雜的發條和齒輪的記憶提取設備……

《催眠大師》用了高反差的光影，以消色調畫面展現過去，《記憶大師》同樣如此；《催眠大師》有令人心里發毛的滴水聲，《記憶大師》一上來就是小女孩的倒計時聲，全片也貫穿種種讓人脊背發涼的音效。

上回《催眠大師》結尾的“案情回顧”過于冗長，遭到一些觀眾反感。這次《記憶大師》的謎團解得怎么樣呢？

兇手揭曉的那一刻，確實足夠意外，讓人猝不及防。《記憶大師》將懸念繃到了最后一刻，兇手身份曝光之后，電影基本也就結束了，很多觀眾可能都是一臉懵著走出影院的。對此陳正道無奈笑道：上次觀眾說我過度闡釋，這次又說轉折太生硬，我也在找平衡點在哪。

是，平衡很難。M·奈特·沙馬蘭在拍出一部比一部爛的電影之前，是有一部《第六感》可以立足一輩子的。《第六感》教科書般的意義在于，看到最后我們才知道布魯斯·威利斯飾演的男主角正是一個ghost，觀眾會驚訝地說，“不對啊，前面我們明明看到他和很多人互動交流啊！”然而倒回去再看一遍，我們會發現沙馬蘭聰明地運用各種鏡頭銜接手段，將我們騙了足足一個半小時而未發現任何異樣，他的分鏡頭腳本堪稱無懈可擊。

《記憶大師》也有類似的野心，只不過不是視聽語言上，而是情節邏輯上。陳正道多次表示，可能觀眾覺得有很多bug，但二刷三刷之后會有很多新的發現。

下面舉一點例子

可能會涉及劇透

大家問的最多的問題是：記憶大師只是抹除了對事件的感受，那么TA是知道自己是殺手的，為何還要積極推動破案呢？

原因是，隨著黃渤不斷想起更多的信息，TA需要判斷黃渤是不是真的拿錯了記憶；確定是之后，還要猜測他能在自己的記憶里看到什么，通過親自去記憶大師重載記憶后，他證實了黃渤看不到自己的樣貌和很多細節，才松了一口氣；再然后，段奕宏還要先后通過不明真相的黃渤、小女孩、家暴丈夫確認，自己是否處于不被懷疑的安全環境中，然后利用楊子姍痛恨家暴的情緒將嫌疑嫁禍給楊子姍。他理想的狀況是：黃渤能想起的細節有限，并且相信了楊子姍是兇手，他則以警察正當防衛的理由將楊子姍滅口；結案后黃渤會去把記憶換回來，那樣自己就可以永遠逍遙法外了。但他沒想到的是，由于獲得了黃渤的情感記憶，被黃渤識破詭計后，他無法對徐靜蕾和她腹中的孩子下手了。

換個角度重看一遍的話，確實能發現很多有暗示的臺詞和細節，比如段奕宏說過的很多意味深長的臺詞，段奕宏記憶重載后也變得愛犯困，黃渤和段奕宏的性格愈發對換，以及兩人在諸如敲筆等小習慣上也變得越來越相似等。這樣解釋的話，大致上能說得通，但個別細節上仍難免給人為了解釋而解釋的感覺。

再有，本片人物、線索較多，兩小時的篇幅相對有限，一些支線情節交代得沒有那么完全，多數都體現在幾個女性角色上：徐靜蕾對婚姻的態度，楊子姍對家暴受害者的情感，小女孩的內心世界等等，段奕宏的媽媽更是虛化成了符號一樣的人物。據導演透露，電影在剪輯時的確舍棄了不少已經拍好的素材。這樣的話，觀眾可能無法對每個人的動機都保持清晰認識，只看一遍的話又無法積攢足夠的細節來腦補完全。如果交代得更完全一些，可能就不會有“轉折生硬”的初步印象了。

陳正道最近總說，希望《記憶大師》可以為華語市場開拓新的類型，從這個意義上來說，它的確是一部值得鼓勵的電影。《記憶大師》提出了一個軟科幻的概念，布設起一張懸疑的大網，最終基本能自圓其說，且有突出的視聽技法，這些都是應該肯定的地方。當然，陳正道還是一名年輕的導演，需要更多歷練來減少一點匠氣，增加一點靈氣，才能拍出更加渾然天成的作品。