審美上線，絕無“尬舞”

溺水的大象

今年《愛樂之城》席卷奧斯卡，歌舞電影再次成功地引起了我們的注意。這部三口不合就跳舞的電影，不僅賺足了眼淚、好評和票房，也讓高司令和石頭姐在山頂停車場上的“夕陽之舞”成為了觀眾心中難以忘記的場景。閉上眼“我們還能嗅到舞蹈中蔓延在兩人身邊的深情味道。”

其實，像《愛樂之城》這樣審美上線，絕不“尬舞”，而是淋漓盡致地詮釋舞蹈的電影還有不少。

PART01

第一場舞少女與貴婦的養眼輪舞

關鍵點：長得漂亮也就算了，舞還跳得這么漂亮

美麗的事物總能給人留下深刻的印象，在社會中如此，在電影中亦是如此。導演們想用膠片呈現一場完美的舞蹈時，自然首先要選擇最美的舞者，筑起最酷炫的舞場。

就像文藝范兒的代表人物巖井俊二，在《花與愛麗絲》當中就讓森女鼻祖蒼井優詮釋了什么叫唯美而又不落俗套的少女之舞。影片中的舞蹈教室，有著柔光暖色調，蒼井優飾演的愛麗絲在這偌大寬敞的舞蹈教室獨自起舞。穿著白色舞裙、一臉素凈的她舞得那么天然無公害。在巖井俊二的鏡頭下，我們甚至會覺得她美得有些不可原諒，同時也會覺得這場舞美得不可方物。

而除了販賣文藝和唯美，有的導演在展現舞蹈之美時又奔赴了另一條不歸路：那就是玩高端、炫奢華。《了不起的蓋茨比》中那一場接一場的舞，從熱鬧的查爾斯頓舞到煽情的肚皮舞再到舒緩的雙人舞，看的過程中你會覺得滿屏幕都在掉金子，華麗到讓人意亂情迷，仿佛置身于一場豪華大派對。這部影片中舞池里所有人都金光閃閃，絢麗多彩。和《花與愛麗絲》一樣，這部影片中的舞蹈同樣沖著視覺效果“下手”，但帶給觀眾的感覺卻和《花與愛麗絲》完全不一樣，這就是舞蹈的魅力，讓人不得不服。

PART02

第二場舞激情涌動的流行之舞

關鍵點：有些舞用顏值抒情，有些舞憑“才華”出名

有些舞蹈在表現的時候注重好看，而有些舞蹈不僅好看，其本身的藝術性也非常值得去了解。抽絲剝繭，我們會發現這種舞蹈背后是有故事的，它就像一個才華橫溢的學者，跟你娓娓道來一段歷史，一段經歷，經典電影《低俗小說》中的那場對舞正是這樣的舞蹈。

不得不說，昆汀真的是走在時代前面的鬼才，20多年前他就會玩環形敘事、非線性描述這些在今天看來也很時髦的拍攝手法了。而《低俗小說》中的女主角米婭和男主角文森特的那場對舞也正好能彰顯昆汀別具一格的審美品位。在20世紀70年代的美國，流行音樂迅速爆發，新的舞蹈潮流隨之出現，在美國大城市的俱樂部和舞廳里，你能看到跳著“扭扭舞（the twist）”“游泳舞（theswim）”“滑步舞（the jerk）”“瓦圖西舞（Watsui）”的人們齊聚一堂，這些都是當時的美國最流行的舞步。而米婭和文森特在兩分鐘不到的舞蹈中，將這些經典的舞步恣意戲耍了一遍，如同回顧了一遍美國流行舞蹈史。而在舞蹈這場戲乃至整部電影中，還有許多向美國流行文化致敬的情節。暗淡的背景、明亮的舞臺，米婭和文森特不穿鞋，在ChuckBerry的You never can tell中放肆起舞，這場寓意深刻的舞蹈為整部電影畫龍點睛。

PART03

第三場舞隱藏著秘密的獨舞

關鍵點：舞臺也是說故事的好地方

好看的舞蹈能增加電影的可看性，但出現在電影中的舞蹈，也可以成為導演用來講故事的工具。其實，在藝術作品中作為主角的藝術家們，例如歌手、舞者，看起來似乎都更懂得如何宣泄感情，有更多的內心戲。這是因為他們是更容易與自己靈魂對話的人，能將電影想表達的意義最大化呈現。

“小公舉”周杰倫的電影處女作《不能說的秘密》里，最精彩的除了致敬《海上鋼琴師》的斗琴，還有周杰倫和桂綸鎂的舞蹈，行云流水，全程充滿歡樂的氣氛，然而故事卻并沒有這么簡單。當真相擺在我們眼前的時候，剛才舞蹈時歡樂的氣氛戛然而止，男主角陷入不可思議的悲傷中，因為那段舞只是他一個人的“自嗨”。這是一個被用來講故事的舞蹈片段，它扭轉了劇情的發展，制造了錯覺和假象，給觀眾帶來難忘的觀影體驗。

而終極的用舞蹈講故事的電影，非《黑天鵝》莫屬。娜塔莉·波特曼在《黑天鵝》中飾演的芭蕾舞演員妮娜在舞臺上扮演了黑、白兩種顏色的天鵝，這兩種天鵝也是她兩種性格傾向的體現。在大多數時間里，我們看到的是美麗脆弱的她，就像是舞臺上純潔無瑕的白天鵝，舞姿高貴、典雅、純粹，宣泄出對純美的渴望。但扮演黑天鵝時，妮娜就不能完美地詮釋了，她始終無法釋放自己。但當她覺醒之后，終于找到了自己的另一面。音樂響起時，她以豁出去的放松姿態狂舞，唯我獨尊，舞步更加復雜，將黑天鵝的張揚及妖媚的狀態表現得淋漓盡致。在這個故事中，兩種不同的舞步，代表了兩種不同的人格，通過舞蹈的外殼將“精分”的故事講得更加精彩。

PART04

第四場舞震撼心靈的永恒之舞

關鍵點：那些難以超越的經典，只適合回味

這么多場經典的電影舞蹈，不知道能否讓你覺得過癮。但你可曾想過，為什么舞蹈會出現在電影中呢？其實很多人都不知道的是，有聲電影自出現開始，就與歌舞有著不解之緣。那些在電影發展史上有著里程碑式意義的電影中的歌舞，也成為了震撼數代人心靈的永恒之舞。

而在這類電影的名單中，我們不得不提到《音樂之聲》。這部電影以戰爭為背景，卻沒有把視野聚焦在戰亂、傷害、失去親人等悲慘的二三事上，而是用一首首傳唱至今的動人歌曲和一場場自由的舞蹈描繪了戰爭年代的美好愛情。在莫扎特的故鄉——風景如畫的奧地利薩爾斯堡進行拍攝的《音樂之聲》，將歌聲和舞蹈細膩地融入了劇情之中，絲毫不刻意。其中的舞蹈其實并不像表演，因為我們看到的是瑪利亞修女和孩子們在阿爾卑斯的草原上發自內心的歌唱和隨著音樂自然的舞蹈，這里面包含著對愛情和自由的無限向往。《音樂之聲》讓人感受到了歌舞電影的無限可能。

如果說《音樂之聲》里歌曲比舞蹈戲份重，那么另一部電影中的那場舞一定是電影史上最為經典的。不僅《神鬼奇謀》《發條橙》《人工智能》《如果愛》《機器人總動員》等電影紛紛向它致敬，就連今年橫掃奧斯卡獎項的《愛樂之城》中那段歡快的夕陽之舞里，高司令抱著電線桿繞圈的動作也頗有這部影片男主角吉恩-凱利的感覺。沒錯，這部影片就是《雨中曲》。

《雨中曲》中的舞蹈是有魔力的。在那個電影剛剛變為有聲的時代，這部電影讓舞蹈真正地在鏡頭下活了起來，讓人感受到了電影中舞蹈的純粹魅力。《雨中曲》的那場獨舞自由自在，志得意滿，讓觀眾發現，原來下雨天也可以如此美好，而我們自己在下雨天懶得動彈是因為心被拘束，而不是因為天氣。這段美妙歡快的雨中舞讓人一洗對雨天的壞印象，甚至還開始期待下雨天，期待痛痛快快淋一場雨，在雨里撒歡奔跑，就像主人公唐一樣，在水塘里歡悅地跳著踢踏舞，讓濺起的水花成為舞步的俘虜。此刻，你終會發現，原來舞蹈可以如此激情四溢，美得攝人心魄。

舞蹈的魅力在于它給我們帶來放松和歡樂，看著大銀幕中的人跳了起來，自己的身心也跟著節奏舒展開。它不僅給我們帶來愉快的觀影體驗，也是一劑舒緩壓力的良藥。