《湯姆·索亞歷險記》中的服飾描寫

邵澤鵬

馬克·吐溫，19世紀美國著名作家，原名薩繆爾·蘭亨·克萊門斯，“馬克·吐溫”是其筆名，字面意思是水深2英尋，原是密西西比河上水手的常用語，表明水深的程度足夠保證輪船正常航行。他的代表作品有小說《敗壞了哈德萊堡的人》《湯姆·索亞歷險記》《哈克貝利·費恩歷險記》等。其中，情節、人物前后關聯的兩部歷險記因其與兒童文學的緊密聯系，得以在全世界范圍內廣泛傳播。在中國，這兩部歷險記幾乎可以說是家喻戶曉、婦孺皆知，各種翻譯的版本加起來，恐怕有幾十上百種之多。

出版于1876年的《湯姆·索亞歷險記》，描寫了勇于追求自由、富于冒險精神的主人公湯姆·索亞的一系列歷險故事。由姨媽收養的湯姆忍受不了家庭與學校的嚴苛管束，在學校里調皮搗蛋，經常逃學，在家則喜歡耍小聰明，因此并不討大人們喜歡。一天深夜，他與小流浪漢哈克貝利·費恩在墓地玩，無意中目睹了兇殺案的發生，因為害怕兇手報復，兩個人發誓絕不向任何人提及此事。之后，與家人鬧矛盾的湯姆、喬·哈帕找到哈克貝利·費恩，一起離家出走，來到一個小島“當海盜”，就在鎮上人以為他們已經淹死了，為他們舉行葬禮的時候，他們出現在了教堂。隨著謀殺案審理日期的日益臨近，備受良心折磨的湯姆終于站了出來，在法庭上指證真兇是印第安·喬，不幸的是，兇手當場逃脫。不久后，在一次野餐時，湯姆與他心愛的女孩兒貝基·撒切爾一同迷失在了大巖洞中，幾日后，他們才成功脫險。休養了一段時間之后，當聽說巖洞入口已經被封住時，他告訴法官，殺人兇手印第安·喬在巖洞中，當眾人來到巖洞，發現印第安·喬已經餓死在那里。最后，他帶著哈克貝利·費恩再次來到巖洞，找到了兇手藏下的財寶。

在該書的最后一章中，被寡婦道格拉斯收養的哈克貝利·費恩忍受了幾周的文明的“折磨”，終于逃離了寡婦的家，當湯姆找到他，勸他回去時，哈克貝利·費恩這樣向其形容他在寡婦家中的打扮：“我得穿那種該死的勒得我喘不過氣的衣服，湯姆；不知道怎么回事，那些衣服一點氣都不透；它們那么漂亮，弄得我不能坐，不能躺，也不能到處打滾。”讀到這里，讓人不禁好奇，為何哈克貝利·費恩會覺得被勒得喘不過氣來？是因為他不習慣穿新衣服，害怕隨意坐、躺、到處打滾會把漂亮的新衣服弄臟、弄壞嗎？恐怕未必。要想真正理解哈克貝利·費恩的感受，就不得不提及這一時期男子服飾的特點。在《湯姆·索亞歷險記》一書的前言中，馬克·吐溫指出他所描寫的時期是此書首次出版的三四十年前，據此推算，時間大概應該是1830年—1850年之間，在西方服飾史上，此時正處于浪漫主義時期（1825年—1850年）。這一時期，男子服裝受到女子服裝造型的影響頗深，男上裝開始流行束腰，甚至是使用緊身胸衣，下裝則流行穿緊身褲。這一身緊身的行頭，對于穿慣了大人的破衣爛衫的小流浪漢哈克貝利·費恩來說有多么拘束，也就不言自喻了——那些衣服雖然破舊，但卻寬松。

發型方面，這一時期男子的發型以短發為主，男子留卷發要到其后的克里諾林時期（1850年—1870年）才流行開來，所以第四章去主日學校前，洗漱打扮時湯姆才會為無法捋順自己的卷發而感到異常苦惱。在這一章中出場的主日學校校長，其穿著正是體現浪漫主義時期服飾特點的典型，留著短發的他，“穿著一件僵硬的立領衫，上沿幾乎碰到耳朵，兩個領尖則直逼嘴的兩角——形成一個只能看到正前方東西的圍欄，要想往旁邊看，就得轉動整個身子；他的下巴擱在一條展開的領巾（Cravat）上，那領巾的長寬就像一張銀行票據，兩端飾有蕾絲；他的靴子前端尖翹得很高，就像雪橇的滑板，這可是當時流行的式樣”。“克拉巴特”（Cravate，Cravat，初期克拉巴特寬約30厘米，長約1米，后來增加到2米，邊緣飾有蕾絲）領巾，可以說是浪漫主義時期最有特色的服飾品，此時的克拉巴特雖然在造型上比巴洛克時期（1620年—1715年）的克拉巴特更接近現代領帶，且系結方法多達三十幾種，但其功能依舊是繞在頸上，遮擋衣襟，并起到裝飾作用。巨大的立領、兩端裝飾著蕾絲的克拉巴特領巾、尖高高翹起的靴子，此時，走上講壇的主日學校校長，簡直就像是走上T臺的時裝模特。實際上，不只是形象如同走秀，他的講話也帶有明顯的表演性質——以至于他在“無意識中養成了一種與平時不同的，在主日學校講話的特別語調”。

在第一章的后半部分，湯姆遇見的那個穿著很好衣服的“新來的男孩兒”的打扮，也表現出了這一時期的服飾特征。“他戴著一頂精致的帽子（Cap），藍色上衣扣得緊緊的，又新又整潔，他的褲子（Pantaloons）也是一樣。”在浪漫主義時期，無檐的便帽“開普”（Cap）十分流行，此時的“龐塔龍”（Pantaloons）造型窄瘦、褲腳緊身。緊接著，作者從湯姆的視角發出了一句感慨，“他竟然還穿著鞋——今天只是周五！”為什么湯姆對于“新來的男孩兒”周五就穿著鞋感到驚訝哪？通讀文本不難發現，除了周日，湯姆幾乎從不穿鞋，哈克貝利·費恩對于周日要穿一整天鞋子都要抱怨，何況是其他時候。之所以如此，是因為浪漫主義時期美國人所穿著的鞋子多為昂貴而又笨重的手工皮鞋、皮靴。雖然此時已經出現了一些輕便的制鞋材料，但主要運用于女鞋，并且也沒有流行開來。而能夠降低鞋子制作成本的機器制鞋工藝，還要等到下一時期才出現。既然鞋子笨重，天一旦熱起來，孩子們自然不愿意再穿鞋子，既然鞋子昂貴，普通家庭即便為孩子買了鞋子，也舍不得讓孩子們穿著漫山遍野地玩耍。因此，當時普通家庭的男孩子只有在周日才穿著平時舍不得穿的衣服，套上一般天熱時根本就不會穿的皮鞋出現在主日學校以及教堂。

然而，通過分析《湯姆·索亞歷險記》中為數不多的幾次服飾描寫，可以發現，書中人物的衣著并不僅僅帶有浪漫主義時期的特征，也有其他時期的特點。小說第一章，為探查湯姆是否曾經逃學去游泳，于是波莉姨媽查看他襯衣的領子是否還縫得好好的，可以摘下的襯衣翻領，這實際上是克里諾林時期男式襯衣的特點。在這一時期之前，男式襯衣的領子均為高高豎起來擋住面頰的立領，直到克里諾林時期，才出現翻領襯衣，而且，與當下的襯衣翻領不同，克里諾林時期的襯衣翻領是可以摘下來的。此外，第三章中，湯姆喜歡的女孩兒貝基·撒切爾出場時所穿的繡花燈籠褲（pantalettes），也是在克里諾林時期才逐漸流行開來的女裝褲。這種燈籠褲也叫布爾瑪褲，以美國女權運功先驅艾米莉亞·布爾瑪（1818—1894）命名，此褲用料柔軟、造型寬松，褲長到腳踝，褲腳用松緊帶收口。為什么馬克·吐溫給他們穿上了克里諾林時期的衣服？在《流行體系》一書中，法國著名思想家羅蘭·巴特（1915—1980）對意象服裝（以攝影或繪圖的形式出現）、書寫服裝（用語言將衣服描述出來）、真實服裝這三者進行了區分，并進而指出，“書寫服裝的局限已不在質料，而是在價值的局限。”換句話說，書寫服裝可以描述出服裝的質料等讀者在面對真實服裝、意象服裝時無法直接獲得的特征，但它不可能把一件服裝的所有特征都窮盡，而且，書寫服裝的目的也不是用語言將與服裝相關的所有細節描寫出來，而是要將那些能夠凸顯價值的點表現出來。同樣道理，馬克·吐溫對于服裝的書寫，也并不是為了說明書中人物角色所穿衣服的所有特點，而是要通過他所描寫出來的服飾特點說明人物、推動小說的情節進展。這也正是身處浪漫主義時期的湯姆、貝基·撒切爾穿上克里諾林時期流行的衣服的緣由所在。如果湯姆穿著立領襯衣，那么波莉姨媽借檢查湯姆襯衣上的領子還是不是縫在襯衣上來探知湯姆是否逃學去游泳的情節就無法展開。作為一種大膽的服飾，即便是在克里諾林時期，燈籠褲都曾遭到美國各方面的批評，因此，身著燈籠褲，無疑凸顯出了貝基·撒切爾熱情、大膽的性格。

《湯姆·索亞歷險記》中其他幾處關于服飾的描寫，也能說明作者的匠心獨運。例如，在小說第一章的開頭，波莉姨媽明明眼神好到可以穿透兩片爐蓋，卻還是架著一副眼鏡顯示自己“時髦（Style）”。在西方服飾史上，戴眼鏡作為裝飾，實際上是新古典主義時期（1789年—1825年）比較流行的做法。波莉姨媽以一種落伍的方式顯示自己時髦，這也就難怪作者在文中會為時髦加上引號了。第八章中，試圖離家出走的湯姆想象自己“身穿黑絲絨緊身上衣，半截褲，腳蹬長筒靴……闊邊帽上裝飾著搖擺的羽毛”，這一身明顯具有典型巴洛克時期服裝特點的打扮，表現出湯姆對于成為一名騎士般海盜的向往。再比如，小說第三十三章中，湯姆與哈克貝利·費恩找到了印第安·喬留在大巖洞中的寶藏，那里還有“兩三雙舊莫卡辛鞋（Moccasins）”等雜物，莫卡辛鞋，原為北美印第安人所穿的無后跟軟皮平底鞋，作者特意說明這一點，無疑是為了進一步凸顯印第安·喬的印第安人混血兒的身份。正是因為服飾與人的身份有這樣緊密的聯系，所以在法庭逃脫之后的印第安·喬才可以借助喬裝改扮再次大搖大擺地出現在村鎮里。裹著披肩毛毯，留著著叢林般的白色絡腮胡，戴著寬邊帽以及一副綠眼鏡的他，活脫脫就是一個西班牙老頭兒，只要他不說話，誰也不會懷疑他就是殺人兇手印第安·喬。

總而言之，在《湯姆·索亞歷險記》一書中，馬克·吐溫的服飾描寫幾乎可以稱得上是無一處為閑筆，這些描寫，一方面作為小說不可或缺的有機組成部分，為小說增光添彩；另一方面，也為后人理解19世紀中期美國人的服飾特點提供了佐證。