廖東梅：傲霜斗雪凌寒而開

廖冬梅+程晨

人物簡介

廖東梅女士，香港患有先天性腦癱的畫家，於1992年開始作畫，畫作上千幅。曾舉辦個人作品展：“生命·彩虹”“破繭”“藝術·生命”等，出版個人作品集《廖東梅畫集》及《真我顏色—廖東梅畫集》等。於第五屆國際展能節（布拉格）海報設計比賽獲得亞軍，作品《我的夢想》獲選於澳洲墨爾本“夢想之旅”展出。2000年獲得香港“十大再生勇士”榮譽、2002年獲頒傑出殘疾人士、2004年獲衛生福利及食物局“賽馬會藝力顯光華”計劃委任為“藝力之星”、2005年獲香港十大傑出青年榮譽、2007年被選為成功女性、2007年獲香港特區頒授榮譽勳章、2012年榮獲香港精神大使。2009年，被邀請參加“敢想之旅”國際展能藝術節，赴美國首都華盛頓作交流及公開示范。

她極難言語，卻能夠讓人“看見”她的聲音，她的畫就是世上最動聽的語言；她行動不便，卻能夠讓人感受她的“健步如飛”，在畫中走出了一個繽紛的世界。她是冰山上的雪蓮，歷經嚴寒，傲霜斗雪、頑強生長，開出最純凈的花。她是不畏困境的天使，帶給大家無盡的感召力。

在嚴寒中，開出一朵梅花

來到這個世界/我哭了/我哭前面這條遙遠的路/崎嶇難行/但我沒有放棄/因為彩色繽紛的日子裝飾我的夢/讓粗糙的筆畫出了彩虹

廖東梅女士1974年生於北京。出生時因大腦缺氧導致腦痙攣不能行走，語言障礙不能清晰吐字。在那個中國還沒有特殊學校的年代，她與學校無緣，身體的殘疾使她成為社會的邊緣分子。她是不幸的，然而她又是幸運的。因為她有愛她的父母，他們從未放棄過她。對於她之後的非凡成就來說，除了她自身的努力和堅持，父母、親人的努力和堅持對她的影響亦是極其重要，正是因為有了母親的教導，父親的陪伴，才有了她這位創造奇蹟、享譽畫壇的卻患有先天性腦癱的畫家。

“女兒沒有上過學，從小到大，都是依靠她的母親教她認字、看報紙，引導她寫字畫畫。”廖東梅女士的父親說。而他也一直陪伴在女兒身邊，做女兒的代言人和最厚實的倚靠。來自父母親溫暖的手，牽動著她的心，親情的純粹與偉大，讓她對生命有了向往與憧憬。

因為手痙攣，她無法穩穩地握住筆，更無法掌控筆，為了寫出字，她僅僅為了握筆便練習了四年時間，之後，她才逐漸地能夠控制自己的手，儘管一個字寫得很大，但也標誌著她終於成功地邁出了第一步。

慢慢地，她能夠畫出一些圖案，她的夢想、她的渴望、她的世界爆發在那一張張四方畫紙上。十多歲之後，畫紙成了她心智得以舒展的一方天地，也打開了她通往心靈的另一扇窗。

“畫畫是為了表達自己，家中的貓、金魚都是她練習的參照物，只要目光所及之處，她都要畫出來。遇到開心的事情，也會畫下來。透過簡單的線條，表達她心中世界的模樣。”父親說。

有一次，她照常在家中用鉛筆作畫，姐姐廖井梅女士的同學來到家中看到她的畫作，讚不絕口，鼓勵她，讓她嘗試著用彩筆作畫。這在常人中極為簡單的事情，對於廖東梅女士來說，難如登天，然而，也從此開始，她的畫作有了色彩，她的世界也開始五彩繽紛起來，粗糙的筆，畫出了她生命中的彩虹。

從1992年開始，廖東梅女士用顫抖的單手、涓滴的清水、點上各種顏色，破繭而出，創作出上千幅優秀作品，蜚聲國際，活得比正常人更加豐盛、更加光彩。

1997年，廖東梅女士舉辦了她的第一次個展——“生命·彩虹”，之後，多次舉辦個展，包括1999年的個展“破繭”、2005年的個展“藝術·生命”，2006年與畫家蟲蟲合作出版《執著·放下》插畫傳記，2007年其作品“柿子樹”被復製成馬賽克壁畫，在地鐵佐敦站展示……

她屢獲國際殊榮，包括在捷克布拉格舉行的第五屆國際展能藝術節2000競賽“海報設計”銀獎、2000年及2002年獲選為“香港十大再生勇士”及“傑出殘疾人士”、2004年她獲衛生福利及食物局“賽馬會藝力顯光華”計劃委任為“藝力之星”、2009年，被邀請參加“敢想之旅”國際展能藝術節，赴美國首都華盛頓作交流及公開示范、2005年被選為“十大傑出青年”及被委任為“展能藝術天使”、2007年獲香港特區頒授榮譽勳章、2012年榮獲香港精神大使……

她曾經哭泣自己前面這條遙遠、崎嶇難行的路，但卻因為從未放棄，而讓自己在嚴寒中，開出了一朵芳香四溢的梅；每一段失落的日子，於她而言僅是人生小小的插曲，就像黑暗中的火熠，是為下一刻的生命，擦亮更光的火和熱。

真我顏色 極致的生命體驗

她的畫/五彩繽紛/那是她眼里的顏色/她的畫/熱情如火/那是她內心的顏色/她的畫/璀璨奪目/那是她個性的顏色/她的畫/生機盎然/那是她生命的顏色

繽紛的色彩在廖東梅女士的生命中跳動，色彩盎然的春，綠水青山，透著勃勃生機；百花盛開的夏，花香飄溢，蘊含生命璀璨；層林盡染的秋，萬葉封丹，昭示繁衍茂盛；霜打落葉的冬，湖光雪色，預示孕育和諧。這是廖東梅女士眼中看到的顏色，是她畫作的顏色，更是她生命的色彩。

父親說：“她的心裏是多彩的，她對人生充滿了信心，充滿了激情，她熱愛生活，幾十年來，就是因為這份熱愛，所以才能堅持下來。”她對艷麗色彩的配搭有極強的協調能力，似是與生俱來的，在繪畫時表現得大膽而自信。

曾有一次，稻香集團老闆希望她通過繪畫講述稻香的成長過程、折射飲食文化精神，創作五幅作品，懸掛於香港的飲食文化博物館。廖東梅女士苦思冥想一個多月，突發靈感，想起中國的甲骨文，將其創作出形象，她買來甲骨文字典研究，以甲骨文既字又圖的特色為藍本，讓原本抽象的精神具體化；甲骨文豐富的內涵，讓畫作頓時變得豐滿；看似簡單勾畫的幾筆，卻給人以飽滿之感；豐富的色彩，將意境展示得一覽無餘。五幅作品深受歡迎，懸掛於博物館，觀者讚不絕口。接著，她創作了甲骨文系列，將中國的元素與西方油畫結合，中西文化的銜接天衣無縫，與廖東梅女士強而有力的墨線表達生命力的一脈相承。

她的作品有敏銳的情感的宣泄，有與生命搏鬥勝利之後的歡愉，有對萬物的執著感受，有對生命強烈的愛，那些點點劃劃形成的線與形，又如錐畫沙那般力度，那是一種生命的精神力量，促使她的藝術達到了極致，因為藝術的極致，必然有生命的極致。

有人說：“看過廖東梅女士的畫，無論你是否能夠完全讀懂她的畫，都能從中感受到一種奇特的美。”確實如此，其畫作色彩濃烈，筆調粗獷，表達了她頑強的生命意志。她說：“我會用紅色來形容自己的個性，表面上，紅色是很熱烈、刺激的，其實紅色的更深層次意義是豐富的生命力。”“她的畫，給人以‘頑強、敦厚、活潑、美麗的感受極致的藝術，都要有極致的生命體驗做基礎，而廖東梅的畫中，就有這種東西。”中央美院教授袁運生如此評價她說。香港《藝術地圖》總監樊婉貞把她的創作定位於“樸素藝術”，因其自發地對繪畫的狂熱，其用色濃郁狂野、線條自由奔放，是純粹的原生萌發，也是她視藝術為生命的執著。

2005年，她在榮獲“香港十大傑出青年”時致辭，這一次，她沒有讓父親代為其發言，而是自己一字一句地唸出她的心聲。她說：“藝術是我的生命，我要繼續努力突破自身的障礙，超越自我、追求創新。”

傲霜斗雪 活成勵志的傳奇

她在繪畫方面的才能/讓她在逆境中/將不幸轉為自己幸運/並活成了勵志的傳奇

生命的成長經歷著許許多多的衝擊，不斷的起伏跌宕。廖東梅女士從母體出生，生命的歷程並未能夠完全自由掌控，但在生命的旅程中，她卻能借著一己的意志，親友的支持、愛護，以培育正確的人生態度，去塑造命運的歷程。

她艱難地伸出痙攣的手臂，表白對自己藝術前景的自信，那種強烈的感情讓人感覺到藝術對於廖東梅女士已經是她的生命，她每畫一筆，如同與生命搏鬥一般艱辛，然而，畫面的完美、純正，產生一種敬重之情，筆畫之前的自信與自然、造型意象的充沛明確，讓人感受到的是她健康坦然的心境。她在繪畫方面的才能，卻又讓她在逆境中，將自己的不幸轉為幸運，將自己活成了勵志的傳奇。

廖東梅女士是香港十大再生勇士之一，香港精神大使。她在繪畫藝術中達到了無數正常人難以企及的高度。她通過繪畫積極追求美好人生，並對慈善活動貢獻良多。

從上世紀九十年代後期參加社會公益慈善服務至今近二十年過去，她的善行從未停止。十幾年間，每一年她都會被十多所學校邀請教授繪畫技能，講述她如何克服困難的故事。她不善言談，大多時候都不能清楚地表達她的意思。她的父親便陪同在旁，做女兒的代言人。他轉述女兒的話——只要有夢想，只要肯努力，總有一天會達到自己的目標。

廖東梅女士很愛笑，無論有怎樣難以忍受的痛楚，她總能克服，擁抱生命。她一直都在以豪邁的色彩告訴我們生命的熱情洋溢，生命的可愛可親。