“小鮮肉”詮釋大歷史的悖論

孫佳山

《建軍大業》上映在即，演員表上一連串小鮮肉的名字，引起了社會各界的爭議和質疑：這些“小鮮肉”能否承擔起演繹那段沉甸甸革命歷史的重任？

毋庸置疑，《建軍大業》是主旋律影片，但它和過去一般意義上的主旋律已經有了很大不同。從1987年的“弘揚主旋律、提倡多樣化”開始，主旋律這一概念的正式提出至今已經30年，它大致分為四個發展階段。

第一階段是上世紀90年代前后，以《大決戰》系列、《開國大典》《渡江戰役》為代表。現在對主旋律的主流認識其實還停留在那個階段，認為主旋律就是完全由國家出資，拍給國家看的東西。

第二階段是21世紀初的一批“長征”題材作品。從那時候起，國家投資開始從主旋律中逐漸退場，主旋律在投資意義上開始嘗試市場化運作。

第三階段就是《建國大業》《建黨偉業》這些影片，不僅在資金投入上已經和國家沒有關系，在內容制作邏輯上也開始轉向市場化，試圖遵從好萊塢等主流大片的制作邏輯。

第四階段則以《湄公河大案》《人民的名義》為代表，包括《建軍大業》，這一階段更為復雜。與過去由國家標明邊界的主旋律作品相比，今天的主旋律有了相當的自主性，對于文化邊界的“勘測”也是在商業邏輯摸索的基礎上完成的。在這樣的背景下，我們討論《建軍大業》時就不能抽象地講大道理。在如今的市場環境下，它的生產、傳播所面臨的具體商業風險和挑戰，并不是我們坐而論道就能夠體會的。

主旋律在當下的另一個特征，是更多的青少年對主旋律給予了前所未有的關注，中紀委的《永遠在路上》在B站上就受到了極大的歡迎。所以，發展到今天這個階段，越來越多的“小鮮肉”出現在主旋律中，是新的粉絲文化消費形態的產物。

當前粉絲文化下的愛豆與傳統明星的一個巨大鴻溝在于：前者是建立在當代粉絲文化的土壤之上，而這種新的文化經驗不在任何過往的理論闡釋范疇中。比如去年年末，TFboys成員相繼慶生之時，他們的慶生視頻竟然被粉絲們集體籌資付費，在紐約時報廣場的巨幕上播放。

在這種全新粉絲文化中的粉絲們，非常清楚如何讓自己的愛豆有效提升作為明星的象征資本。他們在相當主動地參與塑造、建構愛豆的形象。

我們千萬不要輕視這種從傳統明星到愛豆的文化躍遷，這已經開始深度影響到影視領域的生產、傳播和消費。比如，以前的觀眾觀看古月那些特型演員扮演的毛主席等偉人，毫無疑問必須要演得像才能符合他們的觀看預期。而現在比如由“小鮮肉”們參演的《建軍大業》，和過去的要求相比，已經發生天翻地覆的變化。經過粉絲們的長期共同努力，愛豆也開始參與到了這個國家的主流話語建構，也開始進入到了這個國家的主流社會，這既是粉絲的愛豆的成功，也是粉絲的集體成功。

正是這種我們不太好理解的，新一代年輕群體的文化價值代入感，開始在改寫著我們這個時代的文化娛樂消費，電影自然也不會例外。這就解釋了為什么“小鮮肉”們即便確實演得不好也還有市場的深層次原因。這確實很悖論，也是我們這個時代的一大文化挑戰。▲

（作者是中國藝術研究院研究員）