蘇 鳳
青春版《黨的女兒》:主旋律下,人的主體性回歸
蘇 鳳

2016年,楊小青執(zhí)導(dǎo),李莉編劇,國家京劇院青年演員擔(dān)綱主演,由閻肅同名歌劇改編創(chuàng)排的現(xiàn)代京劇《黨的女兒》在梅蘭芳大劇院上演。此前,北京京劇院和上海京劇院等劇團(tuán)都曾表現(xiàn)過這一題材。國京版《黨的女兒》從編劇、導(dǎo)演到音樂、舞美,再到演員陣容、人物塑造都可謂是一次全新嘗試,可稱作青春版《黨的女兒》。
歌劇《黨的女兒》在音樂和唱腔方面就曾借鑒了戲曲音樂的板腔體。可以說,閻肅的歌劇《黨的女兒》與中國戲曲早已有千絲萬縷的聯(lián)系。2014年,國家京劇院開始著手策劃排演戲曲版《黨的女兒》。閻肅先生作為歌劇《黨的女兒》的總策劃之一,曾表達(dá)過希望京劇大膽創(chuàng)新的愿望,也對改編提出了很多建議。但是,如何在新時(shí)代語境下,將京劇很好地傳承下去,又如何打動觀眾,讓觀眾喜歡,并非易事。一位老藝人曾說過:“現(xiàn)代戲太難了,沒有水袖,沒有髯口,就像綁著胳膊、捆著腿,所以現(xiàn)代戲要讓觀眾覺得這個戲有可看性,而不是僅有可聽性,得下大功夫。”那么,青春版《黨的女兒》在“綁著胳膊捆著腿”的情況下,是如何做到讓戲本身有可看性,而不是僅有可聽性的呢?
青春版《黨的女兒》避免了過去主旋律作品中努力造神的基調(diào),而是轉(zhuǎn)向人本身。它首先突破了以前同類題材的作品中那種高大全、平面單一形象,而是通過將人物的內(nèi)心世界外化為音樂、聲腔、身段等,用多種舞臺呈現(xiàn)手段來展現(xiàn)劇中人物的個性和塑造有血有肉的人物。以前的革命題材大多是紅與黑的兩極,這個戲則突出了人的七情六欲乃至人性弱點(diǎn),它塑造了不完美、非高大全,作為生命個體的“人”的存在。劇中,田玉梅、桂英等不再是單向度、平面的人物,劇中著重表現(xiàn)人在艱難坎坷的環(huán)境中,如何克服自身弱點(diǎn),逐步完善自己的過程。我們可以看到田玉梅為了信仰,舍棄親生、舍棄親身,也可以看到她對“小嬌兒”的愛憐和因?yàn)闆]有保全女兒而對參軍丈夫的愧意。
桂英的形象則更為復(fù)雜和豐滿。她目睹了丈夫叛變,經(jīng)歷了信仰與親情的沖突。她從最樸素的鄉(xiāng)親情、姐妹情出發(fā),決定保護(hù)玉梅,同時(shí)也替丈夫承擔(dān)叛徒的罪名。后在玉梅的引導(dǎo)下,桂英悔悟,并決定帶著娟妹去“找黨”。無奈路上遇到正帶著敵人去抓捕玉梅的丈夫馬家輝。看到丈夫仍不肯收手,桂英毫不遲疑吞下了丈夫打算提供給敵人的黨員名單,在打斗中與丈夫一同墜崖。桂英的成長和自我完善經(jīng)歷了復(fù)雜的自我斗爭與痛苦抉擇,一步步從一個樸素的鄉(xiāng)村女子蛻變成一名戰(zhàn)士。她是有弱點(diǎn)的,她的每一個抉擇都是性格和環(huán)境雙重機(jī)制推動的。在這里,我們可以看到黨的凝聚力,也可以看到個人追求自我完善的過程。該劇編劇李莉曾說過“現(xiàn)代戲就是要自找難題,就是要突破既非完人也非十足惡人的藝術(shù)形象,跳出現(xiàn)代與傳統(tǒng)的二元對立,跳出非黑即白的兩極,如果不是這樣的創(chuàng)作,我們的后輩將遠(yuǎn)離這類題材的作品”。
只有小演員,沒有小角色。馬家輝是一個配角,一個反面人物,以往戲劇作品中,他的存在旨在凸顯兩個“黨的女兒”田玉梅和桂英的形象。但此劇中,馬家輝絕不僅僅是她們二人的配角。馬家輝也是獨(dú)立的生命個體存在。作為一個人,他也有自己本能的訴求和求生的法則。他出賣同志、誣陷玉梅、手段兇狠,他虛偽、膽小、懦弱。但是,馬家輝也愛妻子和孩子,以致為了保全一個“小家”,他犧牲了“組織”這個“大家”。他投身共產(chǎn)黨是為了革命理想,但看到在白色恐怖的惡劣條件下,革命前途暗淡,他便轉(zhuǎn)身投奔敵人。他有人性的弱點(diǎn),但也有自己的情感訴求,只是這個訴求是建立在毀滅他人之上,因而可憎。劇中,不再臉譜化的馬家輝可謂是一個突破,這個小角色很有藝術(shù)張力,既突出了他虛偽殘忍的一面,也沒有完全回避他溫情真實(shí)的一面。
同樣表現(xiàn)主旋律,青春版《黨的女兒》注重以情動人。“無情不成戲”,舞臺一定是真情實(shí)意,來不得半點(diǎn)虛假做作。拿桂英這個角色來說,她是一個集愛恨于一身、充滿了矛盾的角色。演員在演繹這個角色的時(shí)候,突出了她復(fù)雜的心理和凌亂的心境。一方面,演員通過凌亂的步態(tài)和肢體語言,將這個人物生性柔弱的一面呈現(xiàn)給觀眾。另一方面,演員也將桂英的內(nèi)心斗爭和思想變化剝繭抽絲般一點(diǎn)一點(diǎn)剝離開來,讓觀眾感受到她每一個選擇的背后所承受的巨大痛苦。在這個過程中,她的瘋癲、她的刻意隱瞞、她的覺醒、她的幡然悔悟,直至獻(xiàn)出生命,都再現(xiàn)了人物內(nèi)心的艱難,由內(nèi)心到語言再到肢體,一點(diǎn)一點(diǎn)展現(xiàn)出來。演員精彩的表演,真實(shí)地演繹了人物的內(nèi)心。劇中我們沒有聽到革命口號,沒有看到戰(zhàn)火硝煙,可是用真情來傳達(dá)出來的東西遠(yuǎn)比口號更動人,比硝煙更讓人覺得殘酷。
本劇的題材決定了劇本必然是革命浪漫主義和英雄主義情懷的。盡管如此,劇中主要人物玉梅、桂英、馬家輝、七叔、英妹等演員的表演和情感的宣泄依然是非常節(jié)制的,有一種內(nèi)斂和含蓄美。“絕地生還”“誰是叛徒”“翻云覆雨”“殺機(jī)昭然”“情深義重”“夫妻對峙”“生死抉擇”七個部分中,演員個性化的表演再現(xiàn)了革命低潮時(shí)期黨的基層組織的戰(zhàn)斗生活,塑造了江西蘇區(qū)老中青少四代基層黨員和革命群眾的英雄形象。劇中,桂英猜到丈夫極有可能是叛徒時(shí),靠在門上癱軟在地上,觀眾從她的這個背影,不需要看她的正臉,完全可以腦補(bǔ)桂英表情上那種極度的悲慟和哀傷。這正是戲曲表演的獨(dú)到之處,劇中人物的感染力不是因?yàn)椤胺拧保且驗(yàn)椤笆铡倍龅降摹9鹩⒌陌缪菡呓o觀眾留白,讓觀眾有想象的空間,感情抒發(fā)有度,情感宣泄含蓄。這些情緒的處理都是從人物內(nèi)心出發(fā)、遵循人物情緒展開的邏輯,可以說人物的情感傳達(dá)是含蓄內(nèi)斂的。
雖然是現(xiàn)代戲,青春版《黨的女兒》還是很好的堅(jiān)守了戲曲本身的抒情性這個藝術(shù)本體,以情動人。“唱感情”恐怕是現(xiàn)代戲能夠打動觀眾的特點(diǎn)之一。沒有了水袖、髯口、袍帶等那些“玩意兒”,現(xiàn)代戲曲如何走進(jìn)觀眾內(nèi)心深處、引起觀眾情感共鳴,本劇為現(xiàn)代戲突破自身局限、滿足現(xiàn)代觀眾審美提供了一個值得借鑒的模式。劇中不是要樹立一個個正能量的高大革命女英雄形象,而是要用這種堅(jiān)守底蘊(yùn)的藝術(shù)創(chuàng)新,來探索和實(shí)現(xiàn)與觀眾的真正情感呼應(yīng)和藝術(shù)交流。
歌劇《黨的女兒》保持了很好的民族特色,那是因?yàn)樗谝魳飞蠈χ袊鴳蚯剡M(jìn)行了大量借鑒。一般來說,如果按照傳統(tǒng)戲曲音樂的模式創(chuàng)作, 如借鑒戲曲音樂中的曲牌體、板腔體等模式,就會使得該藝術(shù)作品具有濃郁的民族特色。歌劇《黨的女兒》即是采用了板腔體音樂模式。板腔體是整個音樂以對稱的上下句作為唱腔的基本單位, 在此基礎(chǔ)上, 按照一定的變體原則, 演變?yōu)楦鞣N不同板式(板式是指具有一定節(jié)拍、節(jié)奏、速度、旋律和句法特點(diǎn)的基本腔調(diào)結(jié)構(gòu))。[1](P15)
京劇青春版《黨的女兒》將人物內(nèi)心的復(fù)雜性訴諸于聲腔唱段的變化。在音樂模式上除了具備與歌劇《黨的女兒》共通的板腔體音樂結(jié)構(gòu)外,在聲腔設(shè)計(jì)和器樂安排上也更突顯人的主體地位。雖然聲腔和音樂設(shè)計(jì)基本源于同一個曲調(diào)大框架,整部戲的音樂發(fā)展都圍繞這個大框架進(jìn)行一些小的變化。但是這出戲并沒有渲染突出音樂的主體地位,而是將對人物形象塑造放在首位。比如在第四場,有一段【二黃】“導(dǎo)回原”成套唱腔,“展示了田玉梅豐富、成熟、剛?cè)峒鏉?jì)的內(nèi)心世界,同時(shí)也凸顯了京劇現(xiàn)代戲所謂核心唱段的獨(dú)特魅力”[2]。青春版《黨的女兒》給觀眾呈現(xiàn)的是“舊耳朵,新眼睛”的演出效果,其原因在于對傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代劇目音樂素材的靈活掌握和自由組合,在嚴(yán)格遵循京劇的唱腔規(guī)律的同時(shí),又給演員演唱自由發(fā)揮的空間。可以說,這個戲音樂和唱腔設(shè)計(jì)針對行當(dāng)和演員自身的條件進(jìn)行了深刻的再挖掘。
此外,在青春版《黨的女兒》中,除了把板腔體作為音樂戲劇沖突展開的呈現(xiàn)方式外,歌謠的采用也別具風(fēng)格,使得音樂結(jié)構(gòu)和觀眾觀感更加豐富和多層次。“小小杜鵑花”歌謠在全劇多次重復(fù)出現(xiàn),有助于人物性格的塑造和渲染人物情感,具有貫穿主題的意義。它是一首民歌風(fēng)很強(qiáng)的抒情短歌, 也就是說這個旋律力求表現(xiàn)主人公柔美、溫柔的一面。中國傳統(tǒng)音樂中的板腔體穿插歌謠體的音樂模式看似是音樂創(chuàng)新,實(shí)則是突出人的主體性的一個體現(xiàn)。青春版《黨的女兒》運(yùn)用不同的板式,如慢板、快板以及流水板的結(jié)合運(yùn)用, 以及通過腔體的連接、變化和發(fā)展,揭示人物內(nèi)心的矛盾沖突和心理變化特征, 用音樂手段來刻畫人物形象, 推進(jìn)劇情的發(fā)展,凸顯人的主體性。唯一美中不足的是,音樂和唱腔兩者的結(jié)合稍顯松散,如若能將唱腔風(fēng)格變得更新穎一些,變化再豐富些,可能演出效果會更好一些。
楊小青執(zhí)導(dǎo)的青春版《黨的女兒》,成功塑造了編劇李莉所推崇的“非黑白兩極間熟悉的陌生人”。可以說,青春版《黨的女兒》是在主旋律背景下,人的主體性回歸的一次探索與突破。在當(dāng)今這樣一個時(shí)代,文,或許已不足以載道,但它可以啟迪人們思考人生;藝術(shù)形象可能也不足以力挽時(shí)代狂瀾,但一部好的作品可以通過它所塑造的人物打動人、感染人、陶冶人、凈化人。戲曲不僅僅是一種娛樂,它一定要對我們所處的環(huán)境有所影響,啟發(fā)人們通過戲曲思考自己的人生、認(rèn)識自己的局限、繼而幫助人們完善自己的靈魂。從這個意義上講,青春版《黨的女兒》做到了。
[本文系2016年北京社科基金項(xiàng)目“戲曲文本譯介模式研究”(項(xiàng)目編號16YYC038)階段性成果。]
[1]繆天瑞, 吉聯(lián)抗, 郭乃安.中國音樂詞典[M].人民音樂出版社,1984.
[2]周靖波.由《黨的女兒》看國家京劇院的現(xiàn)代精神[N].中國文化報(bào),2016-10-18(第006 版藝術(shù)).
蘇 鳳:中國戲曲學(xué)院講師、文學(xué)博士
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