藝術是我的游樂園

曉陸

藝術是什么？藝術家是什么樣的人？如今這仍是被追問的問題，也許就像冬日午后的暖陽，你臥在草坪上是內心的愉悅還是沐浴陽光的滿足感一樣難以形容；就像在精神混沌之時，某一個前行者給予你精神的啟迪，思想的交融瞬間打開了另一扇門，看到了生活瑣碎之外的另一個開闊的世界。你能從中獲得內心的安寧與精神的滿足感。

禪曰：不能說，也說不清。"禪在一朵花和一個微笑之間誕生，你也許以為這個故事太美，可能不是真的，而我卻認為正因為它太美了，不可能是假的，它的生命并不依靠歷史的事實，無論是誰創造了這個故事，顯然他已經把握住了禪的精神———因花微笑，由笑花開。"

藝術是心靈的出口。我始終認為藝術是一件極個人的事情，這種極個人不是個體的自閉與狹隘，而是以個人為感受的主體由內而外的去表達認知的過程，在自身與外界的接觸后尋找自我和世界的共鳴關系。藝術是有感而發的情感表達，作品是表達的載體，記錄著時間與個人成長的歷程，就像寫一篇日記、一段隨筆、一首詩，隨性而為無拘無束。從天馬行空漫無邊際的思緒里找到一根線，將觀察、體驗、認知、感悟的事物串聯起來，變成一個具象可保存的物件呈現出來，或許對外或許不對外。這便是我對藝術創作的理解，藝術的表達有多種形式，藝術家通常會選擇自己擅長或者更加自如的方式。

對于一個出身農村玩泥巴長大的創作者而言，對泥這種材質有著很深的情節，隨著學校的專業訓練與過后不斷的實踐，將近十年的摸索對泥的屬性相對熟悉，在創作表達上也相對自由。藝術源于藝術之外的東西。來源于廣泛涉獵、四處游歷與深刻的自省，在觀察與體驗個體與群體，群體與社會的踐行中，在敏感與自覺的過程中展現個人的立場與態度。

我的藝術家夢源于一次偶然的機會，看過2007年的"藝術長沙"，從此默默地埋下了一個藝術職業的理想。我通常把13年當作我選擇藝術生活的開始，從一個校園初入社會的小青年，在內心有太多沖不破也解不開的處境中一路堅持，在內心落差、視野局限、選擇茫然、創作受阻的尷尬中，經歷著孤獨、迷茫、無奈然后再到一種內心坦然正見自我的狀態。我的小人物系列作品就是在這個時期產生，代表了當時的心境，融入了關于相學的眉心、山根、鼻梁之間代表青年時期的說法，進行有意識的模糊與遮蓋，試圖規避某種被規定的命運與波折之路，像是在抗爭也像是在回避這一段人生歷程，運用中國畫中寫意的手法與泥塑的屬性相結合，將眼睛模糊化來呈現一種迷茫或者坦然情境，睜一只眼閉一只眼，辯證包容的來看待人群的多面性，用自我保護與自我培養地方式來爭取內心的價值原則。形式上吸收了少數民族的頭飾與衣著的元素，作品主要借助人物微表情的變化來傳達情緒與態度，憂愁中帶著某種堅定向上的氣質，憨厚樸實的內心擁有頑強的生命力，這種復雜的情感由內至外的散發，以一種相對低的姿態緩緩的展現，內斂含蓄而不失張力。當時的創作變成了內心唯一的信念與希望，所有自身復雜的情緒全部都寄托在這一批作品上，所以直到現在我仍不知道如何來解釋，它們的重要性就像是一個時期永恒的見證與記錄。

"我站在一旁感慨路人疲憊的神情里，隱藏著無力吶喊的悲壯，在春城陽光中沐浴卻不帶著一絲的欣喜。"我寫過很多類似的文字，是寫給自己也像是把自己當作一個旁觀者來看侍人群，從底層民眾的生活方式為切入點，試圖理解他們的內心狀況與情感世界。無所謂角度的積極或者悲觀，也許悲壯的事物有時也是一種力量，一種正在沉淀厚積薄發的力量，這種力量會推動一個人去思考更長遠的事情，堅定希望一直向前走。

當我提筆寫這段文字時我顯得很難入手，不知道從哪一個點進入，是創作實踐、閱讀游歷還是寫些"叛逆"的藝術觀點，我應該不是那個藝術學院化的追隨者，可能更偏向于自己的視角來看待藝術這樣更真實，最后選擇了貼近自己內心的表達。也許是閱讀與四處游歷洗白了我的內心，從而少了一些輕浮多了一絲穩重。在宗教的熏陶中找到了歸路，看懂了生命的意義與無常；從背包漫步中看懂了風景體驗了地域人文，了解了自然的博大與個人的渺小；從相遇的人與事中確立了自身與外界的關系，在繁雜的事物中理解了生活的常狀與看清了自我。

藝術的表達可以是多種方式。它是開闊的包容的記錄的載體，可以是寫作可以是雕塑繪畫也可以是攝影等等，既然藝術已成為生活的一部分，所以它必將成為一件長遠的事情，成為一個與自已對話和共鳴者分享的媒介。藝術是少數人的游樂園，也是我的游樂園。

"遠處飄來的清香，我被深深地吸引，多美麗的花朵可惜它是紫色，倘若我是一只小蜜蜂，腳尖的塵土怎能玷污你的光澤。"所以保留一個純凈的地方讓它變成心靈的出口與自我的歸宿。