大衛·克拉克
“我是一個很傳統的攝影師,使用大畫幅相機,所拍攝的照片需要經過傳統工藝手法的處理,也就是暗房沖洗。”現年40歲的美國攝影師克洛伊·塞爾斯(Chole Sells)聲稱。的確如此,但這僅是她攝影故事的一小部分,因為她最后沖洗出來的圖片在視覺感受上強烈且夢幻,一點兒也不傳統。
活潑靈動的色彩中夾雜著自由豐富的形狀和紋理,與其他圖像完美融合,有時候甚至是完全抽象化的,這些都是一個視覺藝術家探究、突破種種束縛,又將其成果用于傳統攝影過程的結果。
塞爾斯1976年出生于美國科羅拉多州,在羅德島設計學院學習攝影,之后去了倫敦的中央圣馬丁藝術學院進修美術。2011年畢業,現在來回奔波于博茨瓦納共和國和英國倫敦,從事攝影、沖洗工作。她通常會用傳統C-type彩色擴印方式手工沖洗底片,這使得她的作品非常獨特。
在她最新的作品集《沼澤地》中,她將博茨瓦納共和國的奧卡萬戈三角洲地區描述為一個“非常美麗和狂野的地方”,這也是她第一次嘗試以書籍的形式來呈現一系列的攝影作品。對此塞爾斯談道:“我就是想創造一種方式,讓人們能夠在他們的手掌中經歷一次旅行。通過墻面來展示這些作品毫無成效,我希望能夠換一種方式以便人們更好地體驗我的作品。我覺得《沼澤地》這一系列的圖片很好地達到了這個目的,因為它們表現得是正在逐漸淹沒的狂野。我認為我可以在真實翻動書頁中復雜的色彩和形式、紋理共存于圖片中之間,創造出一個平行運動的韻律。”
塞爾斯每創作出一張作品都需要在暗房里耗費一天甚至幾天的時間,它們每一張都是“有意”和“無意”的混合體。“我想通過光影的分層創造出一個精煉的組合,就像一幅油畫或素描,這是一個過程,”她說“我通常都會通過一系列的嘗試來削弱那些最重要的細節,直到圖片中最重要的特征和我人為制造的干預之間產生了反應。”
“這是一個非常艱巨的任務,我會選擇在盡可能多的圖片特征之間達到平衡的時候結束??梢哉f,在這一過程中我同時擁有有限的控制和完全的自由?!?/p>
使用康泰時645和林哈夫4 5相機拍攝是這個過程的核心部分,她能夠使用大畫幅底片制造出30-40英寸寬的照片,其中包含了她所想要的細節層次。雖然這些照片都可以通過數字技術來創建,但是塞爾斯更傾向于在傳統暗房這樣的“主動環境”中工作?!拔也⒉挥X得坐在電腦屏幕前多有樂趣,在暗房里進行燈光和‘煉金術的嘗試對我來說更具有探索意義和驚喜,也更有樂趣……這也是我所知的最為純粹的攝影探索形式?!?塞爾斯說道。
塞爾斯用傳統攝影手法所創作出的“有意”又“無意”的作品呈現出了令人驚嘆的藝術效果。