古樸凝香（外一篇）

高云萌

“天青色等煙雨，而我在等你。炊煙裊裊升起，隔江千萬里。在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，就當我為遇見你伏筆。天青色等煙雨，而我在等你。月色被打撈起，暈開了結局。如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意……”周杰倫的一曲《青花瓷》透過絕美的歌詞，流淌進每個人的心坎里。——“青花瓷”，這般有靈性的名字，不禁令人對中國古代悠遠的瓷文化產生了濃濃的好奇。

所謂瓷器，是由瓷石、高嶺土、莫來石等燒制而成，外表施有玻璃質釉或彩繪的物器。瓷器的成形要通過在窯內經過高溫（約1280℃-1400℃）燒制，瓷表面的釉色會因燒制溫度的不同而發生不同的化學變化。

眾所周知，瓷器是中華民族源遠流長的文化中絢麗的瑰寶，是令億萬華夏兒女驕傲的一筆財富。下面，就讓我們著重領略這許多瓷器中，極具代表性的一些吧：

青如鏡，明如玉——青瓷的百種風情

青瓷是我國著名傳統瓷器的一種，在坯體上施以青釉而制成，我們通常聽說的“縹瓷”“千峰翠色”“艾色”所言都是青瓷。漢族勞動人民制作瓷器的歷史悠久，品種繁多。歷經春秋戰國時期的發展，到東漢有了重大突破。

三國兩晉南北朝后，南方和北方所燒青瓷開始各具特色。南方青瓷，一般胎質堅硬細膩，呈淡灰色，釉色晶瑩純凈，常用類冰似玉來形容。北方青瓷胎體厚重，玻璃質感強，流動性大，釉面有細密的開片，釉色青中泛黃。從青瓷中體現出的我國古代南北地域分異，令我對歷史的理解更進了一步。

青瓷以瓷質細膩，線條明快流暢、造型端莊渾樸、色澤純潔而斑斕著稱于世。“青如玉，明如鏡，聲如磬”的“瓷器之花”不愧為瓷中之寶，珍奇名貴。

紅似火，朱赤雍容——釉里紅的千般嫵媚

釉里紅瓷是漢族傳統陶瓷中的藝術珍品，屬于元代中期景德鎮漢族勞動人民的重要發明之一。制作工序與同時代的青花瓷大體相同。它是以氧化銅作著色劑，于胎上繪畫紋飾后，罩施透明釉，在高溫中燒成。因紅色花紋在釉下，故稱釉里紅瓷。

可謂“自古英雄多寂寞”，釉里紅瓷的“命運”并非一帆風順。原來，釉里紅瓷創燒于元代，但數量極少，可謂鳳毛麟角。原因是銅離子對溫度極為敏感，在窯爐中火候不到，呈現黑紅色或灰紅色；火候銷過銅離子便揮發，從釉層中逸出，呈現特有的飛紅現象或干脆褪色，紋飾不連貫。當時燒柴窯很難控制窯溫，只有憑把樁師父的經驗與取出火照對比，無法大規模生產。而且元人尚白，漢人尚紅，民族認同感也有別，所以釉里紅產量一直很小。

然而到了明洪武朝，釉里紅瓷卻得到了極大的發展，從實物遺存量上比較，甚至比青花瓷還多。洪武早期的制品多呈黑紅，不夠鮮艷，甚至有些燒成了“釉里黑”也未被打碎埋掉。即便如此，此類品種貫穿洪武朝始終，堅持不懈。中、晚期多呈較純正紅色。風格古樸、厚重，器型碩大，紋飾豐滿，氣勢奪人。充分展示了明朝開國之君的胸懷與氣度。

不錯，釉里紅瓷的色彩，正如我在前言中所總結的——紅似火，朱赤雍容。它所展現的古樸、厚重又華貴的形象，亦如中華民族的精神一般，永遠駐在我的心中。

行云流水，釉上彩瓷——琺瑯彩的明媚動人

眾所周知，琺瑯彩是中華瓷器的典型代表。人們通常是將畫琺瑯技法移植到瓷胎上的一種釉上彩瓷。琺瑯彩瓷的裝飾工藝，即琺瑯彩，也稱為瓷胎畫，琺瑯是專為清代宮廷御用而特制的一種精細彩繪瓷器，部分產品也用于犒賞功臣，其高超的燒造水平和不朽的藝術價值，充分體現了古代漢族勞動人民的卓越才能和和藝術創造力。琺瑯彩瓷創燒于康熙晚期，而在雍正、乾隆時盛行。清代后期仍有少量燒制，但燒造場所已不在清宮中而移至景德鎮。初期琺瑯彩是在胎體未上釉處先作地色，后畫花卉。康熙朝琺瑯彩瓷器多以藍、黃、紫紅、松石綠等色為地，以各色琺瑯料描繪各種花卉紋，其色彩、繪畫、款式皆同于當時的銅胎畫琺瑯。

清代琺瑯彩是閃耀著宮廷藝術光輝的高檔陳設瓷，出處清楚，血統高貴。每一圖案均由多種色料調配而成。其料彩表面光滑有玻璃質反光感，有時還可反射蛤蜊光，十分美觀。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明顯的立體感，閉眼用手摸可明顯感覺到，若用十倍放大鏡看可在每一片小花、小葉上看到極小的開片文。

是的，我熱愛著瓷器。細細觀賞，淡淡的散發芳菲；古樸凝香、純凈高雅，墨落幽芳，純靜中有絲絲的雅韻。青花瓷剔透著古典的美，一種古樸寧然的芳菲滿溢，又靜處涵芳，時光深處，屢屢墨香，感慨流年的輕逝。那瓷器不因時光流逝而褪色！

水墨江南，煙雨輕拂，如詩如畫，梧桐經雨胭脂透，翠色凝波含煙，伊人執筆染絹芳。煙雨濛濛醉流年，伊人為誰獨憔悴？