趙斌
初識溫燕霞,那傳神的雙眼,圓潤的臉龐,磁性的音質(zhì),浪漫的思想便令人揮之不去。她不僅鐘情于美麗的衣服,且愛花、看花、賞花、惜花,護花更是她人生的一大快事。她的作品體裁廣泛,散文、小說、電視劇、廣播劇及電影劇本等都有不同的成就,主創(chuàng)的作品十次獲得中宣部“五個一工程”獎,在我省女作家中首屈一指。刻畫女性人物、描寫女性心理活動的靈感和想象,她得天獨厚。她自信的眸子仿佛天生的兩口井,只有汩汩不斷的涌泉才能保證永遠的鮮活;她月光下思索,星空中仰望,睡夢中追尋;她愛略施粉黛,穿紅戴綠,與天地共美。她是藝術(shù)美女、文學(xué)才女、媒體超女。她與我暢談過文學(xué)觀的話題:作家是無中生有,在虛實二重世界中寄情幻想。詩歌是“美夢”,青春浪漫,激情發(fā)泄;小說是“迷夢”,理性啟程感悟升華作結(jié),作者是書中人物的規(guī)劃師、締造者;散文是“自我寫照”,具體表現(xiàn)在內(nèi)容與生活緊密相關(guān),曾經(jīng)歷過的、記憶中的點點滴滴,有故事化的敘述,也有虛構(gòu)的暢想。詩人、作家褚兢曾激情即興為她而作:燕子飛來紅翻天,霞光墜嶺夜如年。也有文友評價她:女人有男子氣,文人有行武氣。的確,她就像是東江源頭的瀑布、彩霞,總是吸引著讀者想要走近她,走進她的作品。
女人的溫柔也許與生俱來,但更多的是歲月的磨礪。她把寫作視為一種心癮,一種精神享受;認為寫作就像是交朋友,可以撫慰心靈,營造一個虛幻的世界,感受到現(xiàn)實生活中無法得到的任性和自由;有時候,寫完一部書,要從書中世界走出來,就像失去一個非常要好的朋友。她有一顆敏感、細膩、傷感的心和一雙善于觀察、內(nèi)視的眼睛,常常沉浸在青春年華特有的哀怨氣氛中,閑情汨汨而淌,濡濕的內(nèi)心和雙目不堪重負,終于選擇了挑燈伏案,奮筆疾書的宣泄方式。她在《文學(xué)之于我》中寫道:“我想自己今天之所以喜歡文學(xué),蓋因有一個冥想的童年,這樣的童年像明礬,讓許多細微的記憶沉淀,同時它又是一枚酒藥,使這些沉淀發(fā)酵,而最終釀出來的就是筆下那些或許略顯生澀與笨拙的文字。仿佛一條波光洶涌的河流,在我靈魂深處奔騰,濺起的水花打濕我的雙眸。”四年大學(xué)生活,她閱讀了大量的外國文學(xué)作品,特別喜歡讀其中的心理描寫,這對她后來的創(chuàng)作產(chǎn)生了很大的影響。心理描寫對人物的刻畫能起到一種文字蒙太奇的作用,可以把人物的思想突現(xiàn)出來,呈現(xiàn)在讀者面前。她在學(xué)校被同學(xué)們封為“蚊帳詩人”,初學(xué)當(dāng)年紅極一時的朦朧詩人顧城和舒婷,寫了整整四大本習(xí)作,除了與好友在課余分享外,從未投過稿。相比名人大師,她覺得自己充其量是一介票友,或者說像個貪玩的游客,只在生活疲累時才找到文學(xué)這塊風(fēng)景,為的是躲避塵世的喧囂和品味創(chuàng)作特有的孤獨和快樂。溫燕霞諳熟古典詩詞里面的意境,那些嫻靜、端莊、賢淑、典雅的審美范式,那些柔婉、清麗、飄逸的韻味和內(nèi)涵,不經(jīng)意就從她的作品中流淌出來。外似柔弱,內(nèi)心強大,身上的靈感、想象力以及神秘的“暖氣流”是她文學(xué)創(chuàng)作的催化劑。
她背著故鄉(xiāng)旅行。溫情的客家系列作品深深地打動著讀者。童年的家庭往事、兒時的鄉(xiāng)村記憶、成長的甜蜜與痛苦、生活的艱辛與磨難,點點滴滴,在她筆下,是如此細致逼真,纖毫畢現(xiàn)。小時候,她生活中的男性人物比較少。父親因右派身份,一直在鄉(xiāng)下農(nóng)場管制勞動,除弟弟外,她接觸的基本都是女性。媽媽、姑姑、姨媽、表姐、表妹,一大幫女人,都是她成長過程中的空氣。由于很少見到父親,所以她記憶中家里大小事情都由女性來操持,總覺得女性非常偉大。對客家婦女,她心里總是充滿一種由衷的敬意。贛南是她創(chuàng)作中取之不盡的源泉,就像一口深井,怎么舀都有水。她贊美在家鄉(xiāng)三十年的高中同學(xué):你們才是那一塊將泥土留在山坡上的石頭,護衛(wèi)了家鄉(xiāng)的森林和水流;你們才是那一根根結(jié)實的巨大棟梁,撐起了故鄉(xiāng)的高樓大廈;你們用自己的辛勤與汗水書寫著平凡而又非凡的人生。
元尚仲賢在《柳毅傳書》中寫道:滿月霞光籠宇宙,潑天濃浪滲人魂。
溫燕霞穿著自有講究,卻不奢華。她常說衣服是她永恒的愛人。冬來一色深黑,春天一襲淺紅,夏日藍色浪漫,秋高深褐颯爽。隨心所欲搭配五顏六色的上衣下裳,那份瀟灑、那份隨意,還有那份充分展示個人文化素養(yǎng)、審美情趣的氣質(zhì),令人神往不已。倘若不快樂,她解愁的方法頗為獨特,即從衣櫥里翻出一堆衣服,不斷地試換。色彩予她最初感覺像夢,繽紛繁雜得近乎模糊。可一旦某種色彩凸現(xiàn)之后,就像從夢中醒來,逐漸脫離渾沌,直至目光深陷其中。再舉目時,才發(fā)現(xiàn)她自己已被色彩隨心所欲地染制,忽紅忽白,忽黃忽藍……
燕霞癡戀月亮。不記得有多少個夜晚,只要有月,她便會遙望著月的玉顏出神;上弦月、下弦月、眉月、缺月、滿月,在她眼中,無論月兒掛出哪種臉譜,所呈現(xiàn)的都是一種無可比擬的美麗。本來很黯淡的夜幕,由于月的出現(xiàn),倏忽間就會變幻出千儀百般風(fēng)情。有一次,她夜半醒來,睡眼惺忪中發(fā)現(xiàn)窗外的月光竟是雪一樣的白。白天看去很粗糲的東西全被迷離的月光浸染得嬌嫩異常,叫她驚嘆不已。她悄悄地開了房門,獨自立在坪上,對著滿地月影灑下說不清是喜是憂的淚水。驀然間回首,卻看見斑駁陸離的影下另有個白衣少女。四目相望,月光便作了太陽,看著又是一番獨特的輝煌。她常獨倚陽臺,透過都市的樓群去仰望時而憔悴、時而豐滿的月亮。猜想它頰上隱約的黑斑是上帝多年前的吻痕,也可能是帝后發(fā)怒時留下的指印。它那么高傲,那么漠然而美麗,既無前塵的氣息,也無后世的戀念,果然一片冰心在玉壺,讓癡戀著它的她暗自神傷。
醉心于文學(xué)創(chuàng)作,哪怕犧牲一切業(yè)余時間。在別人休閑談天、逛街購物、美容保養(yǎng)時,她總是坐在書屋里,徜徉在文學(xué)的海洋里,為筆下的主人公悲喜交加。“燈光最知我的心”,散文《嫁給一盞燈》表面上是寫如何癡迷夜間寫作,其實,她的這種感覺全部來自她夜夜如新郎的先生。伯牙用琴聲向鐘子期傾訴,那聲音被人稱作高山流水,通過聲音的傳遞心心相通、相惜。她與先生不僅是生活伴侶,更是文學(xué)藝術(shù)的知音。她筆下的桃花、水仙、青梅、茉莉、丁香乃至簫聲、雨聲、山水光影、飛鳥流泉,都是那樣優(yōu)雅細膩、溫情清麗。將愛化在水酒中,隱在枕頭邊,融在圍屋里,含在花草中。淡淡的鄉(xiāng)情,柔柔的溫情,田園、山丘、炊煙、樹林、花草、小鳥和古風(fēng)古韻,瞬間在讀者腦海中構(gòu)成一幅優(yōu)美圖畫。溫燕霞用心經(jīng)營著自己有激情有品位的藝術(shù)人生,跋涉二十年,歷經(jīng)沉默與等待,期盼與激情,也經(jīng)歷了一個又一個現(xiàn)場論證,一次又一次的攻堅克難。試想,春天的楓葉綠得可人,秋天的楓葉自然紅得更加驚艷!endprint
溫燕霞的文字正是源自她自身的這種優(yōu)雅的氣質(zhì),特殊的經(jīng)歷。對于溫燕霞知名作家的身份大家顯然知道,關(guān)于她的作品,大家也許都早有耳聞,從凄美哀婉、改編成電視劇后火遍全國的《圍屋里的女人》到描寫中央蘇區(qū)女紅軍成長、獲得中宣部“五個一工程”優(yōu)秀圖書獎和第七屆解放軍圖書獎的《紅翻天》,再到紀(jì)念抗戰(zhàn)勝利七十周年、大獲專家和讀者好評的中國遠征軍題材小說《磷火》和由中國作家出版社出版、反映廣府人南遷開發(fā)珠江三角洲的長篇歷史小說《珠璣巷》,以及由她擔(dān)任第一編劇、反映印尼僑領(lǐng)熊德龍故事的電視連續(xù)劇《親親中國爹娘》,都充分體現(xiàn)出一個作家不容小覷的才情與實力。她用一支錦繡的筆建筑紙張的宮殿,同時又用另一支畫筆描繪她心中的樂園。讀者們透過她優(yōu)美而剛勁、大氣又細膩的筆觸,看到的是一顆顆燃燒的靈魂和一個個神秘奇異的世界,那里交織著苦難、激情、人性和抉擇,那么遙遠又那么真切,那么虛幻又那么真實,掩卷之后,你會在回味中確信溫燕霞筆下的那個世界曾經(jīng)是一種真實的存在。
溫燕霞還建構(gòu)了另一種空間。與她的文字相比,這個空間更加直觀、更加繽紛,同時也更加簡單和樸素,也許只是她童年里的一片樹葉、老屋旁那口池塘里的一叢水草;又抑或是她童年時光里的一絲期盼,人到中年后回望故土的一縷鄉(xiāng)愁:確切地說,這是一個由顏色、線條和情緒塑造的世界——沒錯,接下來要介紹的是溫燕霞刻畫、描摹這個世界的另一種筆墨——繪畫。多年之后,溫燕霞像一個虔誠的信徒還愿一般地拿起了畫筆,沿著人生的軌跡逆向而行,抵達童年時代那個未完成的畫家的夢,這是一次對未完成的回歸。
溫燕霞說:對于繪畫的熱愛在前幾年一個冬夜的文友雅聚中被激發(fā)了,幾次涂鴉之后,發(fā)現(xiàn)生活又向自己打開了一扇窗,窗外是花紅柳綠的世界,赤橙黃綠青藍紫七位霓裳飄飄的仙女向她拋著媚眼。于是在夜晚或晨起之后,她開始了與她們短暫的約會,由此誕生了幾十張拙笨、幼稚的涂鴉之作。如果說溫燕霞的文學(xué)作品有一種深藏于心的紅色情懷,那么,她的繪畫作品則始終充斥著對故鄉(xiāng)割舍不掉的情愫。她的油畫作品主題,大多跟故鄉(xiāng)有關(guān),跟童年有關(guān),跟夢想有關(guān)。
你會在她的作品里看到她對故鄉(xiāng)客家的草木情深,聽見春風(fēng)拂過麥田的那一聲回響;她善于用濃烈的色彩去渲染那時的情緒,用鮮明的色塊去表現(xiàn)深刻的記憶。有時候,她會畫那種單一的水草,郁郁蔥蔥,但每根水草都有變化;有時候喜歡用軟和的線條去撲抓風(fēng)的變化……那些場景大多都跟童年有關(guān),那是一個色彩斑斕的繽紛世界。“我試圖以此來體現(xiàn)封建制度對客家女性的壓迫與桎梏。密密麻麻、沒有五官的臉在涼帽下仿佛一塊塊黃土,又似清明節(jié)墳前祭祀用的米糕,她們的五官如同人欲都被封建制度泯滅了,如此才能顯現(xiàn)她們的卑微、渺小、被忽視。惟其如此,遺忘和淹沒——時至今日,有誰還能記起那些為了確保家庭清名而在清潔堂里終老一生的女子?”溫燕霞如此為自己的畫作注。
與很多畫家不同的是,身為作家的溫燕霞在繪畫和文學(xué)作品當(dāng)中找到了共同的主題。文學(xué)作品的深沉、深度將她的繪畫作品推向了另一個高度,使其主題更為鮮明;而繪畫作品則成為了她文學(xué)作品更為有力的補充,使其更為立體、遼闊。以她的文學(xué)作品《半天云》為例,在這部關(guān)于留守兒童成長主題的小說里,她曾給主人公設(shè)置了一段順口溜:高高的山峰白白的云彩,青翠的山林河里滿是魚蝦,房前屋后瓜果飄香,回到家中冷菜冷湯,抬頭看,父母在照片里朝我微笑,而我只能在夢中向他們?nèi)鰦伞:髞硭齽?chuàng)作了一幅反映《半天云》里留守兒童翹首企盼父母歸來的畫作,以此來紀(jì)念那本書的創(chuàng)作。
在那幅《半天云》的畫中,溫燕霞的筆觸粗糲,景物、人物是隨意的涂抹,但細究之后卻能見到她的用心:那些濃綠的林叢里露出的棕褐色土壤,仿佛一件沒有完全縫好的衣裳,喻示著留守兒童們心中缺失的愛;峰頂上一群孩子背身而立,看不見他們的臉和表情,但相信那些稚嫩的臉頰上應(yīng)該飄著紅暈與微汗,烏溜溜的眼睛映照著滿天瑰麗的彩霞而更顯晶瑩明亮。
正如實力派作家、魯迅文學(xué)院常務(wù)副院長邱華棟說的那樣,溫燕霞的畫運用繽紛絢麗的色塊創(chuàng)造了一個爛漫無比的童話世界。在她驚人的想象力中,事物呈現(xiàn)出扭曲怪誕的形體,像存在于記憶和夢境中的無數(shù)海生物。她的畫在某些程度上可以看到后期印象派畫家的影子,超脫了一切方法與技法,直接指向生命感覺與藝術(shù)本真。大巧若拙,大拙若巧,具有強烈的沖力與爆發(fā)力。
溫燕霞常常帶著一種小女孩畫卡通的心態(tài)去畫人物,帶著一顆童心與爛漫之心去打量這個世界。從那稚拙的手法中可以窺見她童年的記憶,而那些沒有常規(guī)透視和比例的房子與風(fēng)景,也洋溢出一個作家特有的赤子之情。她的畫作中還有不少抽象畫,那是色彩的狂歡與靈魂的吶喊,是溫燕霞用顏色在給這個世界做一個重新的詮釋和注解。總而言之,繪畫之于溫燕霞,既是一次浪漫的邂逅、不忘初心的萌動,也是一場內(nèi)心情感的回歸。endprint