映日蘆葦別樣青

孫光圻

常熟書壇春意鬧，映日蘆葦別樣青。2017年4月27日，常熟市評彈團會同上海、蘇州等地評彈界的著名演員，在“江南第一書碼頭”常熟的虞山大戲院隆重推出原創中篇評彈《蘆蕩槍聲》，以自己的方式為紀念中國人民抗日戰爭勝利72周年和中國人民解放軍建軍90周年獻上了一份厚禮。

《蘆蕩槍聲》由吳靜、陸建華執筆，劉雪平擔任主創，以發生在常熟沙家浜的抗日故事為素材，說唱沙家浜人民為保護新四軍傷病員、在中共地下黨員阿慶嫂的帶領下與日偽暗中周旋的故事。當胡傳魁假抗日真漢奸的面目暴露后，新四軍突擊排和國民黨軍統特工聯手，將胡傳魁以及接親赴宴的日偽軍一網打盡，為常熟與江南地區的抗日道路掃清了障礙。

就筆者觀摩所得，《蘆蕩槍聲》在劇本創作和表演藝術上，有如下特點值得關注。

一、主線別走蹊徑

《蘆蕩槍聲》的內容是大家耳熟能詳的故事。以1958年上海滬劇團首演的《蘆蕩火種》為肇始，1964年北京京劇院又將之改編為《地下聯絡員》，及至現代京劇《蘆蕩火種》和《沙家浜》出現，蘆葦蕩中發生的一系列抗日故事在藝術表現上已近完美，而機敏果敢的阿慶嫂、智勇雙全的郭建光、鐵骨錚錚的沙奶奶、陰險奸猾的刁德一以及草包司令胡傳魁等角色，更是深入人心。

珠玉在前，如何才能別出機杼、將經典題材翻出新花樣，進而彰現作品的原創性，這是《蘆蕩槍聲》的創作人員所面臨的一大挑戰。

在沙家浜題材的經典文藝作品中，串聯全劇主線的角色主要是阿慶嫂、郭建光、沙奶奶等正面人物，然《蘆蕩槍聲》的作者卻出其不意地選擇反面配角胡傳魁為全劇的主角，以“救胡”——“誘胡”——“除胡”這“三部曲”來繪制沙家浜軍民的抗日畫卷。應該說，這一結構布局頗有創意。

“救胡”是因其一度抗日，“誘胡”是因其貪欲變節，“除胡”是因其賣國投敵。以此展開劇情，邏輯順暢，規避了清代戲劇理論家李漁在《閑情偶寄》“結構第一”中所說的“斷續之痕”和“血氣中阻”。更使人物間的矛盾沖突在歷史大背景下整體推進。其時是抗戰初期，雖然國共合作同仇敵愾，但因日寇氣焰囂張，各地時有降叛，情況錯綜復雜。胡傳魁曾是與日寇較量過、在沙家浜頗有影響的“忠義救國軍”司令，后來又因利欲熏心投靠日本侵略者成了漢奸走狗。其社會關系的觸角所及，既有中共地下黨員，又有國民黨人，更有日本侵略軍。以其為“主角”落子，則無論是隨機應變的阿慶嫂、老奸巨猾的刁德一，還是心狠手辣的日軍小隊長龜田、狐媚狡詐的女特務山口英子，均在相當程度上獲得了展示自身性格與風貌的表演空間。

而胡傳魁本身也具備相當豐富的喜劇元素，與評彈表演的藝術特征較為吻合。夜郎自大的草包司令、投機鉆營的政壇掮客、色厲內荏的流氓混混、利欲熏心的無恥小人，這斑斕人性和紛紛欲念在胡傳魁身上集中表現，折射出了與之相應的社會是非與人生曲直。因而從美學角度看，是頗具典型意義的“這一個”藝術形象。

在《蘆蕩槍聲》中，廣大評彈受眾正是通過胡傳魁這個反派主角人生際遇與性格行為，看到了中共地下黨員與人民的愛國熱情，看到了新四軍官兵的戰斗精神，看到了日本軍國主義者的狂妄兇殘，看到了敵偽勢力的卑劣嘴臉。

二、主題別開生面

在20世紀六七十年代問世的《蘆蕩火種》與《沙家浜》中，都把刁德一這個國民黨勢力的代表人物塑造成假抗日、真反共的形象。在整個沙家浜抗日斗爭中，從來沒有表現過國民黨與共產黨合作進行全民族抗日的情景。

然而，歷史的真實情況正如習近平在2015年9月1日會見臺灣地區人士時指出的，“在外敵當頭、民族存亡的危急關頭，全國人民毅然奮起，同日本軍國主義侵略者展開了殊死斗爭。國共兩黨合作建立抗日民族統一戰線，全體中華兒女不分黨派、民族、階級、地域，眾志成城，同仇敵愾，用鮮血和生命捍衛國家主權和民族尊嚴。”這次《蘆蕩槍聲》在反映抗日主題時，通過以下幾個環節，正確地體現了這一歷史唯物主義的創作理念。

其一，中篇開卷即以說表道出了國共合作共赴國難的初衷，說春來茶館今朝茶客扎足、鴉雀無聲，大家屏住呼吸，耳朵拉長在聽電臺廣播，“蔣委員長在廬山發表聲明，如果戰端一開，地無分南北，年無分老幼，皆有守土抗戰之責任，皆應抱定犧牲一切之決心”接著，茶館里發出一片歡呼國共合作、聯手抗日好的聲音；繼而，電臺播放獻給國民革命軍29軍大刀隊的《大刀進行曲》，茶館里又是一片沸騰，同聲高呼“大刀向鬼子們的頭上砍去”。這一開宗明義之舉，為后面劇情的展開奠定了基礎。

其二，對阿慶這一人物的強化。現代京劇《沙家浜》里阿慶嫂的丈夫阿慶，原本是一個虛擬人物，觀眾只是在阿慶嫂回答胡傳魁的疑問時才知道，阿慶“在上海跑單幫，說混不出個人樣不回來見我”。而在《蘆蕩槍聲》中，阿慶不但是個活生生的角色，而且還以負責收集情報的國民黨特工形象出現。書中表白，“這對夫妻好白相，一個是共產黨，一個是國民黨，但是都在為抗日斗爭而努力”；還說，“本來他們互相之間都不曉得對方的真實身份，自從第二次國共宣布合作之后，夫妻要聯手作戰，阿慶半夜里頭潛伏回到沙家浜，其任務就是保護新四軍游擊隊36名傷病員在沙家浜養傷”，“而且因為阿慶從小在沙家浜長大，對蘆葦蕩的水路非常熟悉，所以轉移、撤退、掩護、隱蔽都要靠他指路，而阿慶嫂就負責通風報訊，組織群眾送糧送藥，隨時防備日本人的搜查”。

其三，阿慶不僅在說表中存在，而且還在“除胡”一場中作為抗敵現場三位指揮人員之一的要角出現，他假扮成接新娘隊伍的吹鼓手，與阿慶嫂聯袂上演了一場“夫妻聯手，國共合作，除掉大漢奸胡傳魁”的重頭戲。特別的是，評話演員王池良和陳偉春在先后表演阿慶時，居然有板有眼地加唱了幾段彈詞，令人在忍俊不禁之余加強了對這個人物的印象。最后，在一大段“槍聲、炮聲、鞭炮聲，回響在蘆葦蕩，戰斗到天亮，獵獵旌旗紅似火，紅遍了大江南，紅遍了沙家浜”的慢板抒情演唱中，阿慶和阿慶嫂、夏新光等一起成為沙家浜眾多抗日英雄人物的縮影，《蘆蕩槍聲》表現“國共軍民奮力抗日鋤奸”的主題也由此定格。endprint

三、表演別具風韻

好戲還得有角兒演。常熟評彈團此次獻演《蘆蕩槍聲》可謂是煞費苦心，除由陸建華率領陳偉春、華一芳、金慧新等主力上陣外，還特邀上海評彈團秦建國、高博文、郭玉麟，蘇州評彈團王池良、吳靜以及吳中評彈團張建珍等名角加盟，登臺的10位演員中有7位國家一級演員、6位牡丹獎得主，可謂是珠聯璧合，大咖云集。如此豪華的明星陣容，令觀眾大飽耳福，興奮不已。而藝術家們亦不負眾望，傾情獻藝，全面展示了“說、噱、彈、唱，演”五大功法。

第一，說表清楚，“六白”俱全。《蘆蕩槍聲》中有好些介紹故事背景、人物生平、劇情場景的說表，如說得平鋪直敘，則極易沉悶乏味，特別是演員還要在說書人與角色之間跳來跳去，如掌握不準，極易造成曲解。而幾位經驗老到的演員卻是游刃有余，將這大段的說表展現得徐疾有致。如陸建華在“誘胡”一場中，無論是以說書人的身份表演的大段表敘與評述，還是以胡傳魁口吻表演的多段“私白”或“咕白”，均應付裕如，恰到好處，極見功力，讓臺下受眾聽得一清二楚，興味盎然。

第二，放噱自然，幽默到位。俗話說“噱是書中寶”。《蘆蕩槍聲》中的噱頭品色俱全，有從劇情內容與人物性格出發的“肉里噱”，也有從劇情某一點引申出去或從生活趣談中信手拈來的“外插花”。前者如表演胡傳魁迎面碰著四個日本兵，當時他槍里只有一顆子彈，卻吹噓“啪啪啪啪”連開四槍把敵殲，而在受到詰問時，又被迫自嘲“死快哉，我牛山吹豁邊”，引起聽眾哄堂大笑；后者如“救胡”一場中，評話演員表演胡傳魁吹捧阿慶嫂時，居然關照下手“替我拿家生（樂器）伴奏”，當受到“大書勿唱小書”的質疑時，還振振有詞說“大書哪哼，大書也要唱，盡管不會彈家生，我喉嚨不錯的，該趟讓我也煞煞念頭，唱脫一段”，引得觀眾開懷大笑。此外，《蘆蕩槍聲》在“小賣”和“扦講”等方面也是笑料迭出，此不贅述。

第三，彈唱精湛，流派紛呈。參演《蘆蕩槍聲》的幾位演員多為評彈唱腔流派的杰出傳人或書壇好手，他們各具韻味的大段唱詞，在有力烘托劇情、豐滿劇情人物的同時，更讓觀眾聽得如癡如醉。例如，秦建國所唱“昨夜星辰急行軍”的大段蔣調，陸建華所唱“見那滿室刑具觸目驚”的張調，高博文所唱“自古英雄愛美人”的沈薛調和“你漢奸兩字從何來”的姚調，郭玉麟所唱“司令大喜要完婚”的徐調，張建珍所唱“他面目猙獰露兇殘”的女蔣調，以及金慧新所唱“雖然初次來相會”的嚴調和華一芳所唱“我與司令有緣分”的俞調等，均字正腔圓，韻味醇厚，聲情并茂，給人留下了難忘的藝術印象。此外，吳靜所唱“皇軍休動怒”的一段江南流行小調也是軟糯甜潤，既展示了地方風韻，又活躍了劇場氣氛。

值得一提的是，在“除胡”一場行將結束時，有輪唱100多句的“亂雞啼”，要演好這種“唱”“板”結合的評彈曲牌極具難度。然而在4位演員的精心配合下，卻唱得節奏明快，一氣呵成，從而生動地再現了國共聯手殲滅日偽勢力的全過程，使全場觀眾在“移情”的審美感染中產生了激蕩的“共鳴”氛圍。

第四，是表演栩栩如生，身心合一。評彈的“演”，要求演員準確深刻地體驗角色，從而 “再現”書中各色人物的性格與感情。當然，這種“演”與戲曲演員滿臺揮灑的“手眼身法步”有所不同，更多的是因應書情、點到為止的寫意性動作，主要表現為面風、眼神、聲調、手勢與站姿等。是次《蘆蕩槍聲》演出，在“演”字上也有諸多值得肯定的案例。例如，原本就擅長表演的評話演員王池良、陳偉春飾演角色，使受眾看到了胡傳魁、龜田、紅鼻子日本兵的鮮活形象。又如，在“誘胡”一場中，陸建華、高博文、張建珍聯袂表演胡傳魁、龜田、刁德一、山口英子時的對手戲，其舉手投足和笑顰顧盼幾與角色身心交融，具有較強的藝術感染力。

當然，金無足赤，書無完書。作為原創新作的《蘆蕩槍聲》，當還有進一步提升和打磨的空間。例如，對胡傳魁這個“主角”的刻畫尚不夠深入到位，此人到底在沙家浜的政治光譜中占什么樣的重要位置？為什么日寇龜田要下如此大的“本錢”，甚至不惜轉讓自己的情婦去招降他？又如，阿慶這個角色，雖已實體化，但仍是較虛，不夠扎實豐滿，如能增加一些情節，描述他如何冒險潛回沙家浜？又如何在謀劃除胡的決策中與阿慶嫂產生思想交鋒與感情沖突？則無論是對藝術形象的塑造還是對劇情主題的深化，都大有裨益。再如，在結構設計上，“除胡”一場前后部分的內容反差似嫌過大，“唱板”結合的篇幅似嫌過長，這恐在一定程度上影響了劇情展開和藝術表演的邏輯和諧。

不過，瑕不掩瑜，就總體而論，《蘆蕩槍聲》是一個相當成功的、具有探索意義的原創新作，其對評彈藝術的傳承與創新價值應予肯定。

回顧歷史，從半個世紀前的滬劇《蘆蕩火種》、現代京劇《沙家浜》到今天的中篇評彈《蘆蕩槍聲》，我們高興地看到了各種不同劇種、曲種的藝術家的不懈追求，而這種“堅持創造性轉化、創新性發展”①的審美思維和創作實踐，正是我中華優秀傳統文化這棵參天大樹得以長盛不衰的靈魂所在。endprint