藝術技法在生活中的體現

摘要：社會學家邁克·費瑟斯通說過：“我們不應該將生活的審美當作是一個給定的東西或者是人類知覺品性中的某種必然的東西。它不是說一旦被發現，就可以用來復述所有以前的人類存在狀況。相反，我們要研究的是他的形成過程。”在當代社會技術、設計以及風格化，“美學”已經滲透到現代生活中，生活中也越來越具有藝術屬性，并且這種藝術屬性不再像蛋糕上的酥皮一樣，僅僅是一種裝飾，而是已經融入生活當中。

關鍵詞：藝術；設計；生活

一、 藝術與生活

我們可以追溯藝術的起源。最早的藝術是在人類的精神需要和生活實用的雙重目的中，自然而然地產生的。人類最初的藝術活動始于上萬年前的冰河時期。由于年代久遠，藝術起源的問題蒙上了一層神秘的色彩。早在人類社會發展的初期，處于蒙昧時期的人類就開始了試圖用神話傳說來解釋藝術的起源。于是，西方出現了文藝女神繆斯的神話，中國出現了夏禹的兒子啟偷記天帝的音樂并帶回人間的傳說。關于藝術的起源，目前學術上有幾種說法：大致分為“模仿說”“游戲說”“巫術說”“勞動說”，這幾種說法各有不同，其共同點就是人類的渴望，人們對生活的向往、渴望幾情感通過某種方式表達出來，這就是藝術——藝術，起源于人類對生存的渴望。

那么，藝術既然起源于人類對生存的渴望，并在不斷自我完善的過程中解放了人類的創作。人們開始逐漸從實用目的和宗教形式的束縛中走出來，成為藝術作品真正的主人。我們從現實生活中提取素材，然后將其升華為藝術作品。

不論什么時代，理想作品必然是現實生活的縮影。面對現實生活需要我們非常仔細地觀察。體驗中的奇遇是意料之外的，有驚嚇，驚喜，驚愕。這些正是從生活里感受到的最寶貴的東西，因為他是真實的。

德加是印象派時期非常重要的畫家，他以馬為題材畫了一系列作品，我們發現，德加其實很少畫賽馬本身，反而喜歡把視線引到旁邊。他尤其喜歡畫賽馬前準備、等待、起跑或失敗的起跑——那種風雨欲來的緊張和開始的片刻，而不是事情高潮的時候，顯然以畫家的眼光，運用實際的真實的語言，體驗賽馬的場面。在德加的作品《賽馬》（圖1）這幅畫中，天空占據了整個畫面的三分之二，幾乎是一片空白，前景是泥濘的田野。他反其道而行將畫面視覺中心集中在一塊細長的橫條之中。前景的物體與遠處的城鎮混在一起，乍一看色彩和形狀重復而令人迷惑，但是水平線上的每一個人物和物體又都清晰可辨。細看之下則會發現遠處的煙囪和白色電線桿像劇幕的場次一樣給原本混亂的局面提供了秩序，畫面構圖可謂新鮮奪人。因此，他的畫面處理和歷史中的賽馬不一樣，這就是德加從生活體驗到藝術創作的理解。

俄羅斯現實主義繪畫大師列賓為了創作一幅有關于“纖夫”的作品，倆年中先后三次去伏爾加河。他為了收集素材，有意識地去熟悉和了解纖夫們，并和他們由陌生而交為朋友。在纖夫的宿營地，列賓和他們一起架鍋做飯，共同吃著不講究的食物。列賓記錄了纖夫們不同的經歷和形象，并力求深入到他們的精神世界。在他展出的《伏爾加河上的纖夫》（圖2）的畫面中，各個形象都有自身的光彩，他注重表達內心的真實感受，正視纖夫們的生活細節，拉近了藝術與生活的距離。再加上列賓經營位置的獨具匠心，這幅畫被當時的藝術批評家稱為俄國繪畫的奇跡。

二、 生活與藝術

今天，我們的文化生活中的很多趨勢表明，藝術與生活空前的融合，也就是現在流行的藝術生活化，生活藝術化，它們之間的距離越來越小，甚至已經難以分清界限，例如，南京大屠殺紀念館（圖3）這組群雕作品以其獨具匠心的創作設計撼人心魂的藝術感染力使我們記住了這場慘烈的戰爭，勿忘國恥，表達了強烈的和平意愿。這組公共藝術作品給人們的視覺感受是沉重的，讓人久久不能忘記戰爭帶來的苦難。再例如，2008年北京奧運會的成功舉辦，其中人文奧運的體現是其最大的優勢。創造人文奧運的城市環境，體現北京城市地域個性，營造北京國際新形象。

藝術是生活在社會意識形態領域的一種成像，可以說它高于生活，是生活的高度概括等等，但是，它從來就不能脫離生活，它始終不可能脫離自己的根——生活而獨立的存活一天。

三、 結語

隨著的社會越發展，人們的精神生活的需求就明顯、越重要。只要這種需求存在，藝術便不會終結。當然，藝術不會永恒不變的，他是人類生活在社會意識領域的體現。每個人都有自己的生活，當然每個人也可以選擇自己喜歡的不同種類的藝術。在整個人類發展的歷史進程中，人類沒有一天離開過藝術。

參考文獻：

[1]杜書瀛.文藝美學誕生在中國[J].文學評論，2003（04）.

[2]張婷婷.藝術與生活：多遠？多近？[J].文學評論，2004（02）.

作者簡介：

李佰桐，天津市，天津工業大學藝術與服裝學院。