音樂何須懂

編輯│楊楊

音樂何須懂

編輯│楊楊

編者按：

高山流水知音難覓，老言古語讓很多人深信不疑。

這也是很多家長讓孩子學習音樂的顧慮之一，“美麗素質教育”是要讓孩子感受美、發現美、然后擁有創造美好生活的能力。但是，如果孩子學習和很久，還是“不懂”音樂，那這些學習豈不成了徒勞？

這個顧慮如何破解？中央音樂學院副院長周海宏，從看似“顛覆傳統”的角度出發，給大家講述如何《走進音樂的世界》，解決家長、孩子的疑慮。

我從小學鋼琴，那天正練《夕陽簫鼓》（春江花月夜），父親說，這曲子彈了那么長時間，你給我講講吧，哪個地方表現“春”，哪表現“江”，哪表現“花月夜”？當時我說不出來，急得漲紅了臉。父親很不滿意：“還學鋼琴呢，連自己彈的是什么都不知道，這什么鋼琴專業！”他轉身就走了。

我小時候特別自卑，想找個地縫鉆進去。

結果，父親回頭又說了一句話：“以前光聽說過對牛彈琴，沒想到牛也彈琴。”

聽了這話我非常的難受，為什么音樂就這么難懂？

難道真的高山流水知音難覓？

所以，我的第一個話題，叫音樂何需懂。

很多人看了這個標題以后都很驚訝。

其實我是要在這個標題的后面介紹一下音樂美學最重要，沒有之一。

不懂音樂，就是一個紙一樣薄、一捅就破的障礙，其實憑我們每個人的日常經驗，都能參破音樂美學。

音樂是由聲音構成的，它是一個聽覺的信號，聲音的感受，并不包含視覺的信息。由此可以推論，音樂不能直接傳達視覺形象。

另一方面，我現在說話的聲音也是聲音。我說“桌子椅子”，大家都明白是什么意思。這是人類語言聲音，是一個符號。

但是，音樂聲音不是任何東西的代號。我們說它沒有語義性，它不是語言概念。所以，音樂也不能直接傳達思想概念。

而且，我要告訴大家的是，聽不懂，也就是說不出表現的是什么、聽不出表現的是什么，不是因為聽眾的欣賞水平差、缺少音樂細胞、沒有音樂修養，而是因為音樂它就不能直接傳達那種視覺性和語義性的內容。

構成人類藝術有三大基本元素：視覺、聽覺、語言文字。

對應的我們有三大基礎藝術門類。

美術是什么藝術？視覺藝術。

文學是什么藝術？語言藝術。

音樂是什么藝術？聽覺藝術。

在音樂當中尋求形象、場景、思想、哲理等等，那是什么？是在用文學化和美術化的方式欣賞音樂藝術，這是一個誤區。

正是因為這個誤區，給人們欣賞音樂造成了很大的障礙。

比如，一聽說是什么貝多芬的鋼琴協奏曲，就覺得是經典音樂，再也聽不出來別的內容，因為經典音樂高深難懂，咱可沒法欣賞。

反之，還是一樣的作品，把它放在一張輕音樂唱片里，覺得好聽、悅耳，就聽下去了。

為什么同樣一首曲子，放在不同的地方就發生了“能欣賞下去”和“沒有辦法欣賞”這么大的差別。

就是“要聽懂”這個觀念障礙，把很多人擋在了音樂藝術大門之外。

剛剛在中央音樂學院學習的時候，最害怕別人聽說我是中央音樂學院的，就問音樂表現了什么。

我之前問一個同學（現在也是中央音樂學院的大教授），有沒有遇到這樣情況，問音樂表現了什么？他說這種情況太多了。“那你聽得出來嗎？”“根本就什么都聽不出來。”“那你怎么辦？”“我必須得瞎編，裝，要不然多丟人。”可見這種壓力之大。

現在，我不怕任何人問，說不出來，才說明我懂音樂。問我這個問題，就說明你是外行。

之所以形成全國人民普遍認為音樂高深難懂的局面，除了歷史上“高山流水知音難覓”的影響太大，還有一個更重要原因：過去很多年內，我國普及音樂教育工作，基本是以樂曲解說為核心。

一般來說都是這個套路。這種觀念植入了所有人的大腦：經典音樂和通俗音樂不一樣，它是有著深刻的思想內涵的。

要想欣賞它，就得理解它；要想理解它，就得了解時代背景、作者生平，創作背景、哪個主題什么意思，甚至還得學樂理知識。

在我們國家的電臺、電視臺、書籍、雜志、報紙、唱片節目單，特別各個層次的教材充斥了這樣的內容，結果就形成和強化人們頭腦中的這個審美誤區。

所以，我一直認為經典樂聽眾少，和在以往的教育、傳播中，誤導了對音樂的審美方式有很大關系。

周海宏中央音樂學院副院長

周海宏，博士、教授、博士生導師，現任中央音樂學院副院長。音樂美學家、音樂心理學、教育學家。長年從事音樂審美與教育心理學的研究與教學工作，成就卓著，對哲學、美學、人格與動機心理學有深入的研究。全國音樂心理學學會副會長，國家教育考試指導委員會委員，教育部高等學校教學指導委員會音樂舞蹈委員會副主任委員，國家藝術教育委員會常委。