我國當(dāng)代民間舞創(chuàng)作特點芻議

摘要：從新中國成立，尤其是上世紀(jì)80年代以來，我國民族民間舞創(chuàng)作走向繁榮，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的作品。由此，涌現(xiàn)了許多題材新穎、具有濃郁色彩又令人耳目一新的舞蹈作品，使我國的民族民間舞創(chuàng)作與時俱進。本文結(jié)合我國特有的民族特點，簡單地闡述一下我國當(dāng)代民間舞的創(chuàng)作特點。

關(guān)鍵詞：民間舞 創(chuàng)作特點 民族性 時代性

一、作品內(nèi)容上，強化民族性

千百年來，各個民族的人們造就出許多具有本民族特色的民間歌舞。縱觀這些年來我國民族民間舞的創(chuàng)作發(fā)現(xiàn)，民族題材變得越來越豐富，作品內(nèi)容強化民族性是當(dāng)代民族民間舞創(chuàng)作上的一大特點。

（一） 小民族題材的不斷涌現(xiàn)

漢、藏、蒙、維、朝曾一度被視為民族民間舞創(chuàng)作中的五大民族，具有重要地位，優(yōu)秀的作品也不勝枚舉，如漢族的《黃土黃》、藏族的《草原上的熱巴》、傣族作品《追魚》、蒙古族的《盅碗舞》、朝鮮族的《長鼓舞》等，這些作品都因鮮明的民族特點和濃郁的地域特色而膾炙人口。

如1998年首屆《荷花獎》金獎作品之一——彝族舞蹈作品《阿惹妞》，取材于彝族古老的婚嫁傳說，舞蹈以濃郁的彝族風(fēng)格訴說了一個感人至深、有緣無分的愛情悲劇，將一對彝族青年男女悲情的故事淋漓盡致地呈現(xiàn)在觀眾眼前；2002年第三屆《荷花獎》金獎作品之一——德昂族的《高原女人》，展現(xiàn)了德昂族婦女的生活風(fēng)貌，演繹出高原婦女的勤勞樸實以及對生活的熱愛，折射出德昂族女性的母愛之心。

此外，表現(xiàn)黑衣壯族人追尋太陽走出古老傳說的《壯族大歌》，表現(xiàn)神秘阿佤人圖騰祭祀的佤族舞蹈《佤之祭》，反映古老環(huán)舞形式的傈僳族舞蹈《圈舞》都是令人稱贊的優(yōu)秀民族民間舞蹈作品。這些作品多彩而獨特，反映了各民族生活中的民風(fēng)、民性和民情，為舞蹈藝術(shù)絢麗多彩的百花園增添了一抹亮色。

（二） 作品主題強調(diào)民族的傳統(tǒng)文化精神

每一個好的民間舞蹈作品都是民族文化、生存環(huán)境與民族精神狀態(tài)的一種反映。反之，創(chuàng)作中強調(diào)主題的民族精神，則一定成為作品走向成功的前提。當(dāng)代民間舞蹈創(chuàng)作不再局限于把生活狀態(tài)美化后搬上舞臺，更關(guān)注作品中折射出的民族文化和民族的精神狀態(tài)。

摩梭族舞蹈作品《摩梭女人》，編導(dǎo)以情造舞的原則，將舞蹈與民族風(fēng)俗和文化緊密地融匯在一起，從摩梭母性的精神文化氣質(zhì)出發(fā)，塑造了具有強烈時代感的摩梭女性的群體形象。而作品中將摩梭女性對生活的熱愛、自信和激情表達得淋漓盡致。舞蹈中用裙子做道具，表現(xiàn)母親懷抱嬰兒的“虛擬化襁褓”，充分顯現(xiàn)出了摩梭母親的偉大形象。彝族舞蹈作品《小伙·四弦·馬纓花》，則表現(xiàn)了彝族地區(qū)男青年談情說愛、追求自己心愛姑娘的生活景象。馬纓花是彝族世代的圖騰物，這種圖騰崇拜意識滲透在彝族生活的各個領(lǐng)域中，可以說是小伙戀人的代替符號，也是這部作品的主線。而在當(dāng)代民間舞蹈中，最突顯民族性的作品要數(shù)楊麗萍的“原生態(tài)”大型歌舞集《云南映象》，通過這部作品，再現(xiàn)了人類生存狀態(tài)中那些激動人心、浩繁綺麗的生活風(fēng)貌。

二、創(chuàng)作作品的形式與時俱進

藝術(shù)的繁榮發(fā)展，使舞蹈編導(dǎo)在進行舞蹈創(chuàng)作時能極大地發(fā)揮個人的獨創(chuàng)性，每個編導(dǎo)都力爭創(chuàng)作出不同的藝術(shù)風(fēng)采，每一個舞蹈作品都具有編導(dǎo)自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。比如，2001年第五屆全國舞蹈比賽中的藏族舞蹈作品《酥油飄香》，其動作語匯的準(zhǔn)確表達完全來自于藏族人民的生活，作品汲取了藏族舞蹈明朗、歡快、奔放的風(fēng)格特色。又如2004年第六屆全國舞蹈比賽中的彝族舞蹈作品《踩云彩》，以抒發(fā)彝族姑娘對家鄉(xiāng)的熱愛的真摯感情為主題，以樂作舞中“踩蕎”的舞蹈動作和歡快活潑、輕捷跳躍的攆弦為主要語匯。再如2003年第七屆“桃李杯”比賽中的傣族舞蹈作品《孔雀飛來》，與以往的大多以模擬孔雀的靜態(tài)之美的傣族舞蹈不同，講究的是孔雀的形。這部舞蹈作品的獨到之處是脫離了單純對孔雀形態(tài)的模擬，創(chuàng)造了一個既熟悉又陌生的孔雀形象。

當(dāng)代民間舞創(chuàng)作運用現(xiàn)代審美觀，在原有的民間素材上添加了固有的風(fēng)格化、理想化的動態(tài)動律，與現(xiàn)代題材的現(xiàn)實感相結(jié)合，根據(jù)舞臺效果的需要，對所創(chuàng)作的作品進行藝術(shù)化的加工，運用舞美、燈光、服裝、道具以及現(xiàn)代音樂效果來提升民間舞蹈的視覺化效果，增添新活力。時代在前進，社會在發(fā)展，人們的欣賞水平和審美能力也在不斷地提高，觀眾不再僅僅滿足于欣賞原汁原味、民族風(fēng)格特征至上的民間舞蹈，而是更期望那些與時代合拍，能挖掘人內(nèi)心情感的民間舞蹈。許多舞蹈編導(dǎo)運用其獨特的理念和編舞手法對民間舞蹈進行加工，創(chuàng)作出超越了以往民間舞蹈強調(diào)地域風(fēng)格、民族味道的創(chuàng)作思路，使舞蹈作品極富表現(xiàn)力和感染力，在深厚的民族文化底蘊的基礎(chǔ)上，不斷地汲取營養(yǎng)、求新求變，力求創(chuàng)作出具有時代感、符合觀眾審美情趣的藝術(shù)作品。

（作者簡介：黃詩佳，女，本科，長春市朝陽區(qū)文化館，中級館員，研究方向：舞蹈編導(dǎo)）（責(zé)任編輯 劉冬楊）