風景油畫構圖與色彩綜析

辛建輝

【摘要】：構圖和色彩是油畫創作中的兩個重要方面，同時也是風景油畫創作的基礎。本文怎從這兩個方面入手，詳細的論述在風景油畫創作過程中，構圖的一些技巧和方法以及色彩方面相關知識。

【關鍵詞】：風景；油畫；構圖；色彩

西洋畫最早的一種就是油畫風景，所謂的風景油畫就是以風景作為題材用含油質的顏料在布或木板上繪成。油畫風景藝術在20世紀初“西學東漸”之時傳到了國內。風景油畫隨著時代的發展，已經形成了自己獨特的特點，有著自己表現形式和方法。本文則著重從風景油畫的構圖和色彩兩方面對其進行論述。

一、風景油畫構圖

為了創造出新穎獨特的藝術形式，從而很好地表現作品主題思想，要精心設計安排作品中的人物、環境、景物之間的種種關系，把畫面上個別或局部形象組成藝術的整體，這就是構圖。

（1）構圖的方法和特征 斜形線構圖：在心理上給人一種方向、不穩定、動勢等感覺，如艾中信的油畫《過雪山》中的紅軍隊伍所形成的長斜線，隱含著決定的方向和前進路上的艱難險阻的意境。 橫向水平構圖：能像平原一樣給人以一種一望無際、心胸開闊的感覺，妥木斯的油畫《晨曦》運用這種水平線，成功地表現了草原平靜的日常生活，取得了很美的意境。 豎形構圖：在心理上給人一種高大、嚴肅、寧靜、挺拔的感覺。如吳冠中的中國畫《玉龍山下麗江城》中的樹干形成豎直線有力地表現了松樹的高聳和挺拔的感覺。 構圖千變萬化，其最終所達到的境界必須是和靜狀態。和靜也意味著構圖處理應合乎情理，合乎畫理，合乎天性。說明構圖對意境有很大的影響和作用。構圖的另一個特征是圓的運用。首先是畫面氣的流轉始終在畫面內作圓形運動，形成一個不外泄的獨立的氣場。這對表現意境的畫面有相當的作用，充分體現了圖形意境和自然的統一和諧。構圖還有一個重要特征是簡約、含蓄，它也是表現構圖與意境統一的重要特征。莊子說：“言者所以在意，得意而忘言?！彼詷媹D的簡約含蓄是意境的重要體現。

（2）構圖的法則 構圖中的變化和統一，是構圖法則中最根本的一條，即在變化中求統一，在統一中求變化。至于其他規律，在處理畫面時，大抵都大屬于這個規律。在構圖中為取得變化統一的良好效果，還應注意以下的法則： 構圖中的對比，這是指一種造型因素就其某一特性在其程度上的比較。例如形體的大小對比，明暗色調中的黑白對比，色彩冷暖對比，人們心理上所造成的視覺對比等。形的大小對比，柯羅的《孟特楓丹的回憶》，畫面通過前景樹的巨大形體與掉葉的小樹、人形成鮮明對照，造成了畫面生動的效果，明暗調子的對比，主要是從畫面上黑白對比的強效果來講的。我們可以通過畫面明暗對比的合理布局，突出某部分主體，如吳冠中的《江南人家》，莫奈的《阿爾讓特伊大橋》。

（3）構圖中視覺要素和造型手段的關系 在我們生活中隨處可見的日常景象，如蜿蜒彎曲的河流，不同形狀的建筑物，禮花和燈光產生的五彩繽紛的色彩世界等，都可以運用視覺的感覺去儲存和想象，用不同的造型手段表現美術創作的構圖中。因此，了解作為造型手段的線條、形狀、明暗、色彩等，與人類視覺心理特征在構圖中表達空間形態的關系是很重要的。 比如：線條是造型最基本的元素和根基。豎起的線條，能產生高聳向上的升騰感，給人的一種永恒的感覺；彎曲的線條，能產生向前延伸的流動感，不同方向的線給人肅穆，莊重的感覺。畫面中的形狀是構圖中諸多組成因素的基礎。構圖中的各種形狀會使人們的視覺心理產生不同的反應。圓形給人以優雅、平和氣氛，三角形則給人的一種穩固、安定的感覺。

二、風景油畫色彩

（1）風景油畫中有色底的運用 根據筆者的學習研究，油畫這個特殊的畫種，在動筆前，前期的工作是十分重要的。而底色就是這前期工作中十分重要的一環。畫面的色調、構圖、用筆、意境等等都與它息息相關。筆者曾在研究的過程中嘗試過一些底色的制作，這些底色對于風景油畫的畫面效果產單一底色 將木板或畫布涂好底子，最好略為吸油。待底子做好后，用刷子調松節油，稀釋調和幾種油畫顏料，顏色略灰，可偏冷或暖，然后薄涂于畫板上，這是單一底色的制作方法。在這樣的底色上繪畫很好把握色調，但不足的就是底色太過單純容易造成畫面單調，缺乏靈動的氣息。 復合底色 單一底色比較均勻，可在單一色上稍稍調和一點其他的顏色使其豐富，待較為豐富的底色干后，再上層薄涂透明色，或用含油少的顏料干擦。注意制作這種復合底色需要進行兩遍工序，第一遍調色時多用些松節油來刷，等第一遍干了之后再用畫筆干擦顏色。這種底色要求顏色變化豐富而又協調統一。在涂刷時，用筆宜靈活，以使畫面富于生氣。 花底 該種底色在于將底子顏色做花、做亂、使其一開始便出現許多意想不到的，大膽的顏色，這樣才能在之后的繪畫中利用其顏色、肌理、形狀的偶然效果產生不同于常的畫面效果。在該種底色上作畫，難度較大，更需要從整體上把握和處理畫面效果的能力。且在有色底上作畫應當注意透底色。

（2）民間藝術色彩的借鑒 一個民族，一個國家是可以感知的生命聚合體，它是由經濟生產行為、社會組織行為、風俗習慣行為等組成的生活式樣的系統。樓鑰在《功愧集》中說：“國家元氣，全在風俗；風俗之本，實系紀綱?！敝袊且粋€農業國，其命脈維系在鄉土上，所以在“中國氣息”中最濃厚的是“鄉土氣息”，而我們的藝術又往往是從鄉土中汲取養分才得以發揚光大，具有中國氣派的。中國人歷來對土地和與其相關的山石樹木、花鳥蟲魚、飛禽走獸有著特殊的感情，中國山水畫特別昌盛，就是這種感情的曲折反映和隱性顯現。大量鄉土氣息濃郁的視覺形象潛藏于民間，保留在民間藝術之中。而民間美術也以它特有的形式，凝聚著中華民族意識和智慧。我們的風景油畫需要發展，一方面可以學習西方現代藝術中諸流派的手法；另一方面則要走向民間，在民間藝術中去感受“鄉土氣息”，從中受到啟發和發展。套色版畫、木版年畫、敦煌壁畫等等這些藝術經典都給風景油畫的色彩藝術帶來啟示。以敦煌壁畫來說，“裝飾風的敦煌壁畫完全是在原色的對照中去取得調和，在強烈的對比中去求得整幅色彩在交錯中發散出來的色的光輝。從色彩原理上來講，就是從原色之間所產生的中間色光的作用，這又是一種色彩表情。

三、結語

本文從風景油畫的構圖和色彩兩個基本方面進行了詳細的論述，總結了風景油畫的構圖方法和特征、構圖法則等。在色彩方面，本文主要結合筆者在日常實踐中在底色方面對不同底色對色彩的影響作了總結，并且明確指出應從我國博大精深的民間藝術中吸取精華，最后，結合意境和色彩關系，說明油畫要以色傳神、以色傳情。

參考文獻：

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