淺談包裝設計中的波普風格

王俊英

【摘要】：現今市場上絕大部分的包裝設計枯燥乏味，色調圖案缺乏新意，產品的包裝設計的主要目的是為了刺激消費，這也是現今消費動力不足面臨的問題之一。我們可以從受眾心理這以獨特視角來看待解決這個問題。波普風格是一種個性鮮明、色彩張揚的風格，能給人直觀的視覺沖擊的，適合短時間瀏覽的消費群體。我們可以借鑒其個性風格融入現代元素去燴制一道既營養又奪人眼目的“視覺大餐”以刺激消費。

【關鍵詞】：包裝設計；波普風格；受眾心理

1 波普風格概述

1.1 波普風格起源

波普風格這個詞來自英語的Popular（大眾化），最早起源于英國。二戰以后出生的新生一代對于風格單調、冷漠缺乏人情味的現代主義、國際主義設計十分反感，認為它們是陳舊的、過時的觀念的體現，他們希望有新的設計風格來體現新的消費觀念、新的文化認同立場、新的自我表現中心，于是在英國青年設計家中出現了波普設計運動。

波普運動產生的思想動機來源自美國的大眾文化，包括好萊塢電影、搖滾樂、消費文化等。英國的“波普”運動由于受藝術創作上的“波普”運動很快發展起來。

波普風格的中心是英國。早在戰后初期，倫敦當代藝術學院的一些理論家就開始分析大眾文化，這種文化強調消費品的象征意義而不是形式上和美學上的質量。

1.2 波普風格涵義

波普風格是一種流行風格，它以一種藝術表現形式在20世紀50年代中期誕生于英國，又稱“新寫實主義”和“新達達主義”，它反對一切虛無主義思想，通過塑造那些夸張的、視覺感強的、比現實生活更典型的形象來表達一種實實在在的寫實主義。

1.3 波普風格特點

追求大眾化、通俗化的趣味，設計中強調新奇與獨特，采用強烈的色彩處理。這些設計都具有游戲色彩，有一種玩世不恭的青少年心理特點，好似流行歌曲一樣，以其靈活性與可消費性走出英國國門，進而形成為一場世界性的設計運動。從設計上說，波普風格并不是一種單純的、一致性的風格，而是各種風格的混合，他追求大眾化下的、通俗的趣味，反對現代主義自命不凡的清高，在設計中強調新奇與獨特，并大膽采用艷俗的色彩。追求新穎、追求古怪、追求稀奇，“波譜”設計風格的特征變化無常，難以確定統一的風格。可以說是形形色色、各種各樣的折中主義的特點，它被認為是一個形式主義的設計風格。

2 從受眾心理解讀波普語言情感

2.1 波普風格的圖案元素情感

波普風格元素運用特點

波普藝術作為一個夸張、另類、怪誕、艷俗，復雜多變的藝術形式，是一種反現代的藝術形式。在波普藝術的領域，圖案符號形態千奇百怪，風格迥異，在視覺上營造出炫目的感覺。波普藝術圖案擺脫了傳統繪畫在空間以及透視上的理論束縛，運用平面化的藝術表現手法，直接在二維空間上對幾何圖形，如簡單大方的格子、波點等圖案進行平涂，使各個造型之間起到相互襯托的作用。

日本當代波普藝術家草間彌生以波點元素而聞名世界，她的藝術與她童年時期的精神疾病有著密切的關系，強迫癥和幻想癥是她創作的源泉，因此她的作品會給人一種仿佛回到童年的感受。《太陽的光耀》，作品中，碎片化的圖像被以古代神話和壁畫般復古的圖形紋樣隨意的敘述方式記錄和表現出來，直觀的描繪她對恐懼的幻想，引發想象力的激蕩。

波普風格元素運用及對受眾心理影響

波點的運用通常給人的感覺是點的形象要較虛點的形象更加強烈些，容易產生視錯覺，給人以動感的變化，使平面的東西立體化，產生三維空間的動態感，使人產生躁動的感覺。

直線常使人感覺緊張，目的明確，理性而簡潔，反映了無限運動的最簡潔狀態。兩條直線交叉形成了折線，折線也由于所含角度的區別帶有冷暖的情緒。三角形可視為一條直線兩次折疊而成，或者將矩形切割形成，它是最具有方向性以及最簡潔的圖形，給人以尖銳、叛逆的心理觸覺。

波普風格的圖案常常使用的名人、具象的物體、當下流行的裝飾。這些圖案的運用使其產品辨識度高且是人盡皆知的人、物，從無形中使它成為大家熟知的流行文化，沒有距離感，非常直白，其商業化顯而易見。

2.2 波普風格的色彩情感

波普風格色彩的特點

為達到叛逆、新奇、怪誕的視覺效果，波普藝術風格色彩設計打破調和的原則，選用鮮艷明亮的色彩，搭配時盡量避免同種色配色，也避免使用類似色配色，比較喜歡讓兩種或兩種以上的色彩之間產生較大的差別，因為這樣可以造成強烈醒目的視覺效果。波普色彩常用對比色、互補色來營造對比強烈的氛圍。

波普色彩運用及對受眾心理影響

色彩中的互補色有紅色與綠色互補，藍色與橙色互補，紫色與黃色互補。

在光學中指兩種色光以適當地比例混合而能產生白色感覺時，則這兩種顏色就稱為“互為補色”。不過在兩種顏色互為補色的時候，一種顏色占的面積遠大于另一種顏色的面積的時候，就可以增強畫面的對比，使畫面能夠很顯眼。給人強烈的排斥感。對比色和互補色的運用促使人發泄那種不經理智思考的壞心情，加重人的心理主觀感受，相對忽略客觀事實。其次，對比色和互補色的運用同時給人大膽、張揚的心理暗示。使人產生刺激、釋放的情緒。

2.3 波普風格的形式情感

波普風格的形式特點

（1）擴大和重復對象，重復構成產生的拓展延伸。（2）運用重疊的“圖底”建立空間。（3）從精神消費文化中捕捉到的流行符號。（4）色調的分離。（5）變形、拼貼。

波普風格的形式運用及對受眾心理影響

波普風格的形式如重復等等的運用，使傳達信息淺顯易懂、具象，受眾群體更加廣泛、接受度高。其次，這種新穎手法的運用所產生的詼諧、荒誕的效果相比較平庸無奇的形式運用更加吸引人。

3 波普風格包裝設計產品的受眾群體

根據上述波普風格的圖案、形式和色彩幾方面而言，它的包裝設計產品的受眾群體集中在年輕化的群體（18歲-30歲）以及小范圍的幼童群體（3歲-6歲）。

年輕化的群體（18歲-30歲）容易被視覺沖擊力大的事物和夸張的圖案所吸引，波普風格無論是從色彩、形式還是圖案符號都能在眾多產品中跳出來。就業壓力的增加促使人們需要宣泄的出口，波普風格的色彩給予這樣的群體情感的歸屬。也符合快節奏生活的年輕人的快時尚。

小范圍的幼童群體（3歲-6歲），他們會被強烈的色彩所吸引，可能，圖案形式不太會引起他們的注意，但是這樣的幼童全體基本上會關注點在整體的影響力，也就是最直接、外在的成分，而且對于世界的好奇的特點，也會使他們對色彩產生強烈的敏感性特點。

4 結語

寫這篇論文的主要目的在于解決市場出現的一些消費動力不足的原因，而且我認為設計是為生活服務、為促進消費服務，我們所做的設計不僅要符合這些基本需求，更要學會思考。站在人性制高點，從受眾心理角度出發，不做“無用”和“浪費”的設計，滿足人的需求，堅持以人為本的原則。

“時代向前發展，并不一定代表文明的進步，我們的立足之處，是過去與未來的夾縫之間。創造力的獲得，并不是一定要站在時代的前端。如果能把眼光放得足夠長遠，在我們的身后，或許也一樣的隱藏著創造的源泉。”原研哉大師的話如一記重錘，告訴我們我們的設計一定是有文化積累的，這也是為什么我要將設計史的東西拿來翻新，并不是簡單的“拿來主義”，是文化與創新的碰撞。

設計本應如此，既是滿足人的基本需求，同時也有一定的文化內涵。

參考文獻：

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