拍了實景卻一點沒用？《三生三世》玄幻場景幕后詳解

孤煙

趙小丁在2000年因申奧宣傳片和張藝謀結(jié)緣，之后就展開了十余年的合作生涯，從《英雄》到《長城》，創(chuàng)作了多部讓觀眾津津樂道的電影，也留下了無數(shù)經(jīng)典、雋永的影像畫面。《三生三世十里桃花》是他有很強烈意愿想創(chuàng)作的一部作品，三年的籌備、15個月的后期，遠赴成都武隆、西藏林芝等地勘景、收集素材，從最初的概念形成到最終的視覺呈現(xiàn)，付出了很多的精力和心血。技術(shù)實現(xiàn)到藝術(shù)呈現(xiàn)的這個過程，《三生三世十里桃花》對于國產(chǎn)電影是很有意義的，標(biāo)志著電影工業(yè)流程上的進一步完善、特效實施的進一步發(fā)展。

但《三生三世十里桃花》上映不久就引來了巨大的爭議。一方面觀眾能看到圍繞夜華、白淺相對完整的三生三世的虐戀，以及扎實的服裝、道具和充滿誠意的特效制作；但另一方面，夜華做面條、白淺婚禮上的頭飾也先后被推上熱搜，成為網(wǎng)友調(diào)侃、影評人批斗的借口。

這讓電影導(dǎo)演趙小丁很納悶，在采訪開始前，他先問我從專業(yè)角度對電影的觀感，同時也吐苦水，覺得一些觀眾和影評人是“拿著放大鏡”去看這些瑕疵，而忽視了電影優(yōu)秀的部分。對趙小丁導(dǎo)演的采訪只有不到半個小時的時間，無法細(xì)數(shù)歷時幾年的創(chuàng)作細(xì)節(jié)，但他還是盡量用言簡意賅的語言，極力的勾勒出了從創(chuàng)意形成到特效實施的全過程，以及自己對藝術(shù)創(chuàng)作的理解和影像層面的表達，相信大家看完這篇采訪，會對電影《三生三世十里桃花》有全新的認(rèn)識。

電影上映當(dāng)天，“三生三世十里拉面”就作為話題上了熱搜，也引來了一些負(fù)面的評價，對此有什么感想？

趙小丁：在創(chuàng)作過程中，其實每場戲我們都經(jīng)過認(rèn)真考量的。做飯在原著里也有，但比較平，沒什么亮點，我們就想怎樣能在電影里表現(xiàn)的有趣一點？所以拉面的呈現(xiàn)效果確實出于一種商業(yè)思維的考慮。客觀上講，這屬于局部的爭論點，應(yīng)該不關(guān)乎故事，但后來大家都拿著放大鏡看這個。觀眾覺得有問題可以吐槽，我們不怕客觀、中肯的意見，但怕惡意的差評。

為什么會想到拍這部電影？最主要的原因是什么？

趙小丁：當(dāng)時阿里影業(yè)的強總（張強）找我，說到這部小說，在網(wǎng)上很火，讀者特別多，問我想不想拍成電影。當(dāng)時我猶豫了一段時間，后來想這個電影在視覺和造型方面是有很多發(fā)揮的空間的，這也是我的強項，后來我看了小說，原著本身就特別有視覺的感覺，能得到那么多年輕人喜歡，于是就決定做這個事兒了。

那接這個項目的時候應(yīng)該仙俠題材還沒現(xiàn)在這么火吧？

趙小丁：沒有，其實我接這部片的時候，比電視劇的開拍都要早，不像現(xiàn)在還有一些評論說我跟風(fēng)，賺快錢等等，其實他們完全不了解幕后的創(chuàng)作，我們比電視劇開機要早，在電視劇之后上映是因為花了很長時間做后期。

那電視劇播出的時候有沒有看過？

趙小丁：電視劇我看了大部分，但沒有一集不落。故事和人物基本上跟著原著走，敘事方式上做了一些改變，從過往講起，但整個人物和故事構(gòu)架是按照原著走的。

這也是您的電影導(dǎo)演處女作吧？最大的感受是什么？為什么進入電影圈這么多年才決定自己導(dǎo)演作品？

趙小丁：當(dāng)導(dǎo)演確實是一件很操心勞神的工作，和攝影指導(dǎo)的思維方式不一樣，操心的點和要管的事兒都完全不同。

至于為什么當(dāng)導(dǎo)演，其實非常偶然，我做攝影指導(dǎo)這么多年，一直抱有熱情，我喜歡這份職業(yè)，站在攝影機的旁邊。就像之前說的，很偶然的因素和特定的原因被邀請當(dāng)導(dǎo)演就決定嘗試一下，并且從業(yè)這么多年有了很多積累，我有信心能拍好這部電影。另外，做導(dǎo)演的話能更多的表述自己的想法，也是出于這方面的考慮，就想能不能把這樣一個仙俠的故事，通過影像成功的展現(xiàn)出來。

從攝影師到導(dǎo)演身份的轉(zhuǎn)變，在您看來有哪些不同？

趙小丁：思維方式是完全不同的，攝影師相對單純，主要考慮影像、畫面、造型這些，所有和視覺有關(guān)聯(lián)的，從技術(shù)層面到藝術(shù)層面的過程；而導(dǎo)演，則是從劇本創(chuàng)作開始就要參與，籌備、拍攝到后期是更加漫長和復(fù)雜的過程。

在您多年的從業(yè)經(jīng)歷里，《三生三世十里桃花》是特效占比最大的一部，這一點在決定拍這部電影的時候應(yīng)該就很清楚，當(dāng)時有沒有壓力和顧慮？

趙小丁：其實這是一個在實施層面上很復(fù)雜的事，壓力自然是有的，但相對來說我還是比較有底的，還是爭取把它最終呈現(xiàn)的完美，我們在創(chuàng)作過程中確實有難度，有這個思想準(zhǔn)備。

電影中劉亦菲和楊洋都有不少動作戲，這是不是電影拍攝過程中最困難的部分？

趙小丁：我過去拍過不少武俠電影，打戲在實施的過程中，無論是拍攝難度，還是拍攝進度都難度更大一些。

您和安東尼·拉默里納拉同為導(dǎo)演，他是不是主要負(fù)責(zé)特效部分？在創(chuàng)作過程中都經(jīng)歷了哪些溝通和磨合？

趙小丁：對，他的強項是特效，但其他方面也會提很多建議，拍攝的全程都在。意見分歧肯定有，東方和西方在美學(xué)的感覺上是不一樣的，不過我們合作的還很好，經(jīng)常會有討論。在現(xiàn)場演員表演的時候雖然他聽不懂臺詞，但都會通過翻譯，獲知演員想表達什么，有怎樣的情感等等，盡量融入到電影創(chuàng)作中來。整個創(chuàng)作過程有爭論，但在現(xiàn)場創(chuàng)作的過程里還是會尊重我的意見。endprint

其實我也比較懂后期，很多視效的部分，一直到后期環(huán)節(jié)很多都是我參與并提供意見的，而不是和后期公司完全分開。我直接和視效總監(jiān)溝通，甚至告訴他們光該怎么打等細(xì)節(jié)，所以要好一些。

一般來講，在一部作品中導(dǎo)演兼攝影的情況并不多見，比如張藝謀、顧長衛(wèi)等，為什么在《三生三世》中還是選擇自己掌機？

趙小丁：我當(dāng)時確實兼顧著很多攝影的事兒，第一部戲做導(dǎo)演，當(dāng)時我是想找一個能獨立完成的攝影師，但是基于時間、經(jīng)濟方面的問題，很多攝影方面的工作也兼顧了，攝影是找來了之前我們團隊里的掌機攝影師，讓他協(xié)助我完成了拍攝，所以我們兩個是聯(lián)合的攝影指導(dǎo)。

電影有2000多個特效鏡頭，綠幕多實景少，為什么還會輾轉(zhuǎn)重慶武隆、西藏林芝拍攝？

趙小丁：因為整個影像的體現(xiàn)和仙俠環(huán)境的建立，最初是有概念設(shè)計的，當(dāng)時我就提出，其實我們不是想弄成一個游戲感覺的環(huán)境，還是要有出處，要建立一種熟悉的陌生感，所以我們還是拍了很多的地形地貌，很多特殊的景。作為后期建立玄幻世界的基本素材，不是憑空弄出一個自然界沒有的東西，所以說基于這些，還是去很多地方實拍了。

凡間那一段的茅草屋是在哪拍的？是搭的實景吧？

趙小丁：茅草屋以及茅草屋周邊的環(huán)境都是在棚里搭的，后面的遠景是后期做的，但我們有很多實拍的元素融入其中，給后期公司做參考。這樣觀眾會有代入感，會覺得似曾相似，但又覺得不存在這個地方，這樣符合仙俠的調(diào)調(diào)。

大面積的特效介入，有沒有改變以往的創(chuàng)作流程？在構(gòu)圖、用光、攝影技法上有沒有變化？以及有哪些限制？

趙小丁：這些基本還是按照之前的路數(shù)，沒有太不一樣的地方，只是做了很多提前的虛擬環(huán)境的制作，在綠幕拍攝，回放的時候會把虛擬的東西加上，演員在看回放的時候會有環(huán)境感。另外我們做了技術(shù)預(yù)覽，會把這場戲大概讓演員明白是什么意思。這是一個特效電影，很需要這些流程。

特效主要交由特效公司完成，但整個創(chuàng)意的形成、效果圖的繪制，還是由導(dǎo)演和美術(shù)等部門共同完成吧？

趙小丁：對，我們有一個團隊就是做概念設(shè)計的，另外還有視覺組，就是大量的找資料。視覺組從前期到后期都跟，概念設(shè)計基本上是在前期，它們都隸屬美術(shù)部門。在過去傳統(tǒng)的電影制作里，是沒有這些部門的配置的，當(dāng)下這種特效電影，在科技時代更多的用電腦，這些部門在承擔(dān)著重要的工作。

攝影多年來的經(jīng)驗，對影像和畫面上的直覺有沒有融入到創(chuàng)作中來？這部分應(yīng)該比電影拍攝花更多的時間和精力。

趙小丁：當(dāng)然有了，其實很多場景和環(huán)境的創(chuàng)立都是我來決定的，這次是塑造了一個完整的玄幻世界，在現(xiàn)實中沒有的，都是我們創(chuàng)造出來的，影像上的感覺、美學(xué)上的品位，都會關(guān)乎電影最終效果的呈現(xiàn)，實際上比電影拍攝花的時間更多。

我的感覺，這部電影和您之前以攝影身份創(chuàng)作的作品相比，攝影顯得不那么突出了，也沒有特別多技巧性的東西在里面，為什么會這樣？

趙小丁：對，它不會太突出攝影的技巧性，我們完全是為故事服務(wù)，更重要的是塑造出環(huán)境和氣氛，讓觀眾更有代入感，剩下的就是跟著演員把故事講好，這也算是類型片吧。

怎樣看待攝影的全面數(shù)字化？在這樣的情況下，有些攝影師回歸傳統(tǒng)，比如李屏賓用膠片拍了《聶隱娘》和《長江圖》，羅攀的《我不是潘金蓮》用了老鏡頭，還采用了圓方畫幅，這些是數(shù)字?jǐn)z影機無法企及的畫面嗎？

趙小丁：其實現(xiàn)在數(shù)字的攝影機和這么好的DI的流程、后期環(huán)節(jié)，都能模仿或營造所謂的膠片感、顆粒感，但我理解他們的這種情懷，包括克里斯托弗·諾蘭，他甚至用膠片IMAX創(chuàng)作，他們有一種懷舊的情節(jié)。

其實這個時代是往前發(fā)展的，數(shù)字化是更新的電影工業(yè)的工藝，它完全顛覆了攝影工藝，不再需要感光材料，通過顯影產(chǎn)生影響，不涉及到膠片、藥水，有了更簡便、更科學(xué)、更適合這個體系的方式。

像去年夏天伍迪·艾倫導(dǎo)演的《咖啡公社》，攝影是維托里奧·斯特拉羅，獲得過三次奧斯卡攝影獎的神級攝影師，也是《末代皇帝》的攝影師，他拍末代皇帝的時候來中國，我還在電影學(xué)院聽他講課。斯特拉羅就覺得，面對的是數(shù)字時代，干嘛不用數(shù)字?jǐn)z影機呢？于是他把所有數(shù)字?jǐn)z影機都測試了一遍，最后選擇了索尼F65，就是我拍《歸來》用的那一款。他說這款攝影機在色域空間上已經(jīng)超過膠片了。接著他動員伍迪·艾倫說現(xiàn)在是時候我們要一同走進數(shù)字時代，做一次嘗試。伍迪·艾倫特別逗，他開始還不習(xí)慣看監(jiān)視器，他總是蹲在攝影機旁邊看演員的表演。據(jù)說有一次，因為服裝和道具接不接戲的問題，他必須看回放，當(dāng)他看監(jiān)視器的回放時驚呆了，因為現(xiàn)場的預(yù)調(diào)色已經(jīng)和后期最終呈現(xiàn)的效果很接近了，后來他每天到現(xiàn)場第一件事就是問我的監(jiān)視器在哪。我講這個小故事就是想說明，很多老一代的藝術(shù)家，其實也是在迎接數(shù)字時代的到來。

對于您自己來講，有沒有一直以來想創(chuàng)作，接下來會去完成的？

趙小丁：有遠期的計劃，其實我還是喜歡創(chuàng)作偏重于影像類、魔幻類的題材，比如看《指環(huán)王》的時候，就給我?guī)砗軓娏业膭?chuàng)作沖動，那種魔幻世界是亦幻亦真的，配合故事的敘述，帶給觀眾完全不一樣的觀感。

李安的《比利·林恩》用索尼F65完成了4K120幀的拍攝，但市場和觀眾反饋并不是特別理想，在您看來他所用的技術(shù)指標(biāo)是不是太超前了，在您看來，攝影未來的發(fā)展方向是怎樣的？endprint

趙小丁：李安的這次創(chuàng)作是帶有點實驗性的，但未來的發(fā)展方向就是這樣的。確實是比較超前的技術(shù)，李安也是做一種嘗試，這種嘗試很好，李安作為老導(dǎo)演，對新技術(shù)的追求讓人敬佩。我覺得徐克這點也特別難能可貴，他永遠追求新的技術(shù)和新的東西，他認(rèn)為出現(xiàn)的新東西會有合理性，對于電影的發(fā)展、對故事的講述、對畫面的呈現(xiàn)會帶來幫助，我們干嘛要拒絕呢？我覺得這是特別好的心態(tài)。

未來呢，我覺得電影的發(fā)展依附于電影工業(yè)的發(fā)展和科技的發(fā)展，是分不開的。電影畢竟是建立在工業(yè)體系以上的，導(dǎo)演和攝影師在這個體系內(nèi)完成藝術(shù)創(chuàng)作。指標(biāo)的改善和提高對創(chuàng)作者帶來了很多的好處。我舉個例子，這次拍張藝謀導(dǎo)演的《影》，用的是RED WEAPON 8K，當(dāng)然我們考慮到存儲等方面的便利，用的是5K的指標(biāo)，但是現(xiàn)場拍攝的時候用高分辨率，方便導(dǎo)演做二次構(gòu)圖，最終畫面不會受損失，這是顯而易見的。新技術(shù)的產(chǎn)生肯定有它的合理性，對整個影像的表達和藝術(shù)創(chuàng)作都會有裨益。

這次《三生三世》是用什么器材、怎樣的格式創(chuàng)作的？

趙小丁：這次《三生三世》用的也是RED WEAPON 8K攝影機，用了三臺，三個機位完成拍攝。這款產(chǎn)品很好，很成熟，把之前的產(chǎn)品出現(xiàn)的一些問題都完善了，這次我們同樣是用5K的分辨率完成拍攝，在拍攝之前我做過完整的流程測試，保證能順利的完成拍攝。

為什么《三生三世》按照不同的場景劃分，分給六到七家不同的特效公司來完成后期制作？是怎樣保證這些公司提供水準(zhǔn)統(tǒng)一的畫面的？對最終在大銀幕上呈現(xiàn)的效果是否滿意？

趙小丁：這就是我們特效團隊QC的一個把關(guān)吧，因為一家公司消化不了這么多的特效鏡頭。你看美國的特效大片，很多都是十幾家公司完成的。

最終效果，還是有距離、有遺憾的。觀眾的觀感可能很不錯了，但從我專業(yè)的角度來看，很多場戲都還有提高的空間。

《三生三世》在美術(shù)、服裝、道具等方面都很用心，也呈現(xiàn)了很高的藝術(shù)水準(zhǔn)，那么從劇本成型到后期完成的全流程，您認(rèn)為我們的體系還有沒有不足之處？

趙小丁：其實我們在試圖按照成熟的工業(yè)體系，來制造屬于我們自己的特效電影，我們也做了很多嘗試和探索。對于《三生三世十里桃花》這種類型片，在中國很少，百分之九十的鏡頭都是視效創(chuàng)造的環(huán)境，從這個角度來說，我們會給業(yè)內(nèi)同行帶來借鑒意義。

我們歷時兩年多的創(chuàng)作過程，即使是電腦制作出來的環(huán)境，其實也是拍攝了真實的素材作為參考，像一些好看的地形地貌、植物等等，都是電腦組合之后創(chuàng)造出了不輸給西方電影的場景，和符合故事的場面，我還是很欣慰也很踏實的，我在之后的創(chuàng)作中會不斷的進行這種嘗試，會把中國的電影工業(yè)水準(zhǔn)一步步跟國際接軌，這點是可以做到的。

從《英雄》到現(xiàn)在為止，和好萊塢相比還有差距嗎？差距還有多大？

趙小丁：其實我們?nèi)绻F(xiàn)在有一些項目用心的去做，有經(jīng)費的保障，在虛擬場景的建立、在技術(shù)動態(tài)預(yù)覽的環(huán)節(jié)，很多公司的從業(yè)人員的專業(yè)水準(zhǔn)都非常好，和好萊塢的電影工業(yè)基本在一個水平，我不認(rèn)為會落后很多。

電影字幕的最后，提到了調(diào)色使用的是索尼515放映機，這款放映機是索尼SXRD芯片以及汞燈光源，在市場上其實還屬小眾，為什么不用后期監(jiān)視器，或巴可、科視等DLP放映機呢？

趙小丁：我們在之前做了一些測試，索尼的這款放映機，相對來說色彩的還原、艷麗度都非常好，我們想用技術(shù)指標(biāo)比較好的環(huán)境下進行調(diào)色，會對畫面有一個基本控制，也能保證最終發(fā)行的DCP，在影院放映的時候畫面不會太過。因為玄幻的場景、服裝色彩組成就比較復(fù)雜，這一點需要特別注意。endprint