聶競竹 海報是她的第一舞臺

唐依敏

1999年的夏天，《戀愛的犀牛》首演，在北京掀起了一場小劇場戲劇的狂潮，與這場演出一起紅起來的還有那張鮮紅色的海報，很多年之后的今天，演員換了一批又一批，但是最開始想到這部劇的時候，腦子里還是那一大片的鮮紅和上面小小的犀牛，它的設計者之一是聶競竹，也是在那一年，還在央美讀大二的她開始做起了海報設計的工作。這樣有些迷迷糊糊的開端，被聶競竹評價為“情不知所起一往而深”。

這場跟海報設計師的采訪約在了一間略顯嘈雜的咖啡廳里，接下來的時間里她還要趕去和一個導演碰面說說海報的事。和想象中的設計師一臉高冷說著藝術史的場面不同，她看著幾乎算是初識的我指著自己的黑眼圈說“你看我這黑眼圈黑的，別人去看中醫都是為了看病，我去看中醫是為了去黑眼圈”，那時的她正在為不久后開始的烏鎮戲劇節忙碌，24場戲劇，18個青年競演戲劇還有一些零碎的海報都是她的工作室設計出來的，她半開玩笑地告訴我說“海報設計師的日常就是熬夜，珍愛生命，遠離演出”算下來，從第一張海報開始她大概已經做了上千張的海報，至于具體的數字連她本人都說不出來。

曾經看過袁泉的采訪她說“孟京輝導演是我在學生時代的一個戲劇夢想”，這樣一個被人稱為“戲劇夢想”的孟京輝卻可以算是開啟聶競竹海報設計事業的那個人。高中畢業的暑假，她跟隨自己當時的藝考培訓老師，也是孟京輝當時的舞美設計，給《戀愛的犀牛》設計了很多小冊子和折頁，那時候她不光要做設計，還要到劇場里去幫忙“自產自銷”地賣這些設計，漸漸地，這場有些好玩的年輕人的愛好，逐漸演變成了后來的工作。再往后，她又給孟京輝設計了“悲觀主義三部曲”的海報，而這幾張海報也如同落下的影子一般從她的青年時代一直追隨至今。

最近，她辦了一場海報裝置展，叫《第二舞臺》，那張橙黃的海報上讓我印象最深的卻是一句拉丁文“Ut picture theatrum”，這句話的意思是“劇同畫道”，很浪漫的意蘊，說的是你在畫的其實也是戲劇，引申出來的意思就是第二舞臺。

不過比起這個名字，我倒是更愿意說海報才是聶競竹的第一舞臺，就連她自己也說：“站在觀眾的角度是第二舞臺，但是站在我的角度海報就是我的第一舞臺。”

Q = 《北京青年》周刊A =海報設計師 聶競竹

Q：你還記得自己做的第一張海報嗎？現在回頭看這張海報會覺得很青澀嗎？

A：我的第一張海報是林兆華老師的《風月無邊》，那是2000年左右的事了，那時候是北京人藝的老師來找我做的，回想起來倒沒覺得青澀，就是覺得那時候電腦太慢了（笑）。

Q：一般一個海報設計的流程是什么？

A：除了一些大家耳熟能詳的名著像《羅密歐與朱麗葉》這種，都要先跟導演或者主創先溝通一下，看看這次大概需要什么類型的東西，需要宣傳的點是什么。因為有一些劇需要致敬古典，還有一些劇可能就是借了一個名，但是拍了一部新的劇。這都得提前開會商量，然后再開始制作。

Q：做一張海報對于你來說最重要的是靈感嗎？

A：有一部分是靈感，還有一部分就是做得多了以后自然而然產生的，就像是一個百寶箱一樣，一會兒拿出點這個東西，一會兒拿出一些別的東西。有的時候你也需要一點套路在里面，因為海報是跟人們的閱讀習慣有很大的關系，有些東西你要是想另辟蹊徑可能也不符合人們的閱讀習慣，但是你要想做得出彩不能只靠套路，還需要一些靈感在里面。

Q：你覺得一張海報對于戲劇的意義是什么？

A：可能特別早以前海報還沒有那么重要，那時候進電影院和劇場可能很多都是贈票，沒什么人買票，但是從2007年到2017年電影還有戲劇行業變化挺大的，它是一個市場化的十年，從贈票到現在的買票了，現在大家也開始講究票房這件事了，現在你走了市場化的道路你就需要把更多的觀眾吸引到劇場里，宣傳就變得特別重要了，海報就是能把觀眾和作品銜接起來的橋梁，怎么能把觀眾吸引過來比較直接的一個方式就是海報，它的功能性比07年之前重要得多，這可能也是為什么越來越多的投資方開始重視海報的原因，不再是原來廣而告之的功能，現在它擔任著一些票房的任務。就像是你看一本書的裝幀，有的時候因為好看的裝幀你也會選擇去買這本書。海報也是這樣，有的時候你可能看見一張海報也會想到去劇院看這個戲。

Q：有哪張海報是你覺得最印象深刻的？

A：我特別喜歡的海報是《像雞毛一樣飛》，那是我做的第一個電影的海報，就是一個純綠色的背景，然后有一個人漸行漸遠的感覺，當時很喜歡這張海報，很大的一個世界有一個很小很孤獨的人，展現出了人和這個世界的關系，我現在也挺喜歡這種大而紛雜的世界里一個渺小的人那種感覺。

Q：你覺得海報設計里最有意思的部分是什么？

A：思考的部分，有很多海報是沒有一些定妝照出來的，因為戲劇在定妝和舞美做出來之前可能就要開始宣傳了，因為它有一個預售期要提前賣票，所以你要提前把海報做出來，有的時候就真的只有word給到你，你要把一個白紙黑字的東西變成一個多姿多彩的東西，讓觀眾覺得：嗯，就是這個演出。這個過程還是很有意思的。

Q：成為一個海報設計師需要的素質都有什么？

A：海報是一個綜合的藝術，它要求一個設計師的綜合素質還是比較高的，你起碼得讀過很多東西而且你要對這個作品有一定的了解，還要有你自己的想法，還得跟導演各種方面溝通。其實溝通挺重要的，因為有的時候你喜歡這個東西，但是你得說服別人也喜歡這個東西，這也是一個很重要的事情。貝聿銘說：特別好的建筑師同時也得是一個特別好的外交官。海報設計師也是這樣的，就是你得有說服你的客戶去認可你的能力。

Q：是怎么堅持下來做了這么多年的海報設計的？

A：我覺得之所以能一直做海報設計，是因為每個戲都不一樣，每天都能接觸到一些新的東西。如果你一天干的都是重復性的工作其實挺無聊的，但是你每天都能接觸到不同的人或者事，從他們的身上學到一些新的東西，然后再把這些東西反饋到你的作品中，每天你都能感受到新的變化你就覺得這個事做起來很有意義。喜歡是一件事，但是更重要的是你可以通過這些事成長，能獲得變化，要不然光靠喜歡是無法支撐你走下去的。我是一個特別怕重復勞動的人，每天都有一些新的想法和新的東西對我來說很重要，雖然在你接觸到的東西里不可避免的會有一些重復類型的，但是你總能在一些重復的基礎上找到一些新的東西，我覺得還挺有意思的。

都說海報是三秒鐘的藝術，所以一張海報怎么能抓住人們的眼球？

這件事有時候也是碰運氣，首先當然是你設計的這個東西不能太難看，但是如果你想讓大家都喜歡其實也很難。還有一個就是時間的累計，比如像《戀愛的犀牛》的海報，它已經演了一千多場，橫跨了將近十幾二十年的時間。在它頻繁出現的情況下，當你對它的關注度高了以后，它其實就已經脫離了一個海報的屬性，它承載的不是一個藝術性的東西，更多的變成了符號。有一些可能是大家第一眼看會覺得很驚艷，很巧妙，還有一些是時間賦予它的。