彭于晏：不放棄熱忱，踏實筑夢

◎琦 惠

彭于晏：不放棄熱忱，踏實筑夢

◎琦 惠

在這匆忙人世間，有太多人彷徨停滯，但總有一些人選擇在萬丈迷津中不斷求索，身披堅硬鎧甲，御風颯爽而行。他們從未放棄對夢想的熱忱，始終用清澈的眼睛審視人間，保有天真和簡單。

彭于晏就是這樣特別的人，他在該吃苦的年紀，對自己絕不心軟；在名利財富加持時，保持絕對的清醒。

擅長從固有形象中不斷抽離

7月上映的電影《悟空傳》和《明月幾時有》中，都出現了彭于晏的身影。

“孫悟空要找一個年輕的，有活力的，有二次元感覺的人來演，我寫劇本的時候，就想到了彭于晏。”《悟空傳》的導演郭子健這樣誠懇地評價彭于晏。無獨有偶，《明月幾時有》的導演許鞍華也毫不吝惜地贊許彭于晏的演技：他像傳說中的人，但感情表達又很扎實。

當然，這也是大多數人對彭于晏最直觀的印象：陽光、帥氣，像是動漫人物。甚至時光倒回15年前，當事人自己也并不介意穿著時尚的花樣外衣，靠出眾的顏值和張揚的性格起家。于是從加拿大返回臺灣的彭于晏欣然接受了導演的邀請，出演了那部名為《愛情白皮書》的偶像劇。

其后廣告、電影與電視劇的邀約不斷，彭于晏也由此被定型，徹底走起了青春偶像路線。“剛開始來找我演的都是和我外形比較相像的角色，我從海外回來，可能大家覺得我身上有陽光氣質。”他并沒有刻意回避“靠形象吃飯”的話題，而是云淡風輕地承認這一點。從不規避過去，冷靜剖析自己，是彭于晏真實豁達性格的最好詮釋。只是總是一成不變的角色讓他感到有些乏味。

畢竟，從很小的時候起，彭于晏就對新鮮事物有著很強的獵奇心。他時常會問很多問題，還很喜歡看云，常常把云朵想象成天馬行空的圖案。老師對他的行為很是費解，實在忍無可忍，便常常向彭媽媽控訴彭于晏是個“問題少年”。

是很奇怪吧？更怪的是10年過去，“問題少年”彭于晏仍保持著一種對萬事萬物無窮盡的求知欲，這讓他在表演之路上更加勇于探索，敢于接觸新的領域和未知的角色。他第一次和導演郭子健見面，便沒有按套路出牌去問檔期和片酬等問題，反而睜大雙眼，試圖從對方的談話中尋找未知的知識點。

“很有趣啊！地上已無我戰不勝之物。”彭于晏在導演的敘述中，興奮地尖叫。他覺得通過悟空這個角色，可以收獲許多有趣的經歷，所以就爽快地接了劇本。即便這意味著他又要回歸原始形象，之前曾為了轉型為硬漢而專門進行過三個多月的封閉式訓練，每天都在苦練鞍馬、吊環、單杠、雙桿、自由操等6項體操技能的努力都白費了，彭于晏也沒有猶豫。

二十幾歲時，他慢慢地脫下花樣外衣，顯露熟男質感。三十幾歲時，他又藏起了一身肌肉，重回少年感。兒時哮喘且胖的話題，在時光變遷中已快被媒體漸漸遺忘，那么新聞字眼上“露肉博眼球”這5個字也終會被自身不斷地挑戰而掩蓋吧。

他時刻記得自己的目標，拒絕做“熱點藝人”，履行演員的職責——既能迅速地投入到某個角色，又能以“七十二變”的方式，從某個固有形象中抽離。而角色的百變以及準確拿捏，讓彭于晏也越來越像影視圈內的定海神針。

高情商少年向往英雄氣概

“我在傳統背景下成長，又去加拿大求學，感受了海外不一樣的文化，所以兩邊都有一些東西留在身體里面。”彭于晏的身上既有東方文化中的隱忍、刻苦和善解人意，又兼具西式文明的開放、樂觀和大格局。

仿若，七月流火，非洲大地的動物正在遷徙。他猛然瞧見了，會一并踏入馬拉河，麥色的肌膚掛著晶瑩的汗珠；又好似，五月熒光，古老的故宮正散發著翡翠一般的魅力。他忽然看到了，也會置身其中，黑色的瞳孔寫滿求知的欲望。時而狂野，時而柔軟，彭于晏真的單純又性感。性格的雙面性，放置到熒屏上，會讓他無形中涉足更多的領域。重新回到生活中，彭于晏也并不孤獨，可以與各個年齡段的朋友，友好相處。

遇到前輩，彭于晏就是個“乖小孩”。他會立正站好，畢恭畢敬地彎下腰去和他們握手。然而遇見好朋友，比如胡歌，彭于晏就會變成“彭三歲”，化身少年，興高采烈地奔向胡歌，一只手半拍半扣嵌進對方手掌，另一只手環抱過來，右肩向前微微一撞。

前者是彭于晏作為后輩對前輩的尊敬，后者是他對摯友最自然的態度。那么，對待陌生人的樣子呢？拍攝電影《破風》時，他曾按專業選手的標準，每天騎行將近八個小時。每天，他路過墾丁時，遇到同樣騎行的人，彭于晏都會熱情地跟他們打招呼。傍晚時分，去常光顧的小餐館吃飯，他會給予店主最大的尊重和最熱情的贊美。后來，只要彭于晏路過這家餐廳，老板就會送他一份精心烹制的豆花羹。

這些瑣碎且平凡的幸福被如此忙碌的彭于晏記得清清楚楚，他渴望有朝一日，可以像英雄一般，將他人給予自己的平等和快樂傳遞出去。

“孫悟空以暴制暴，打妖怪，但其實自己也是妖怪。我們應該不斷地問自己、問社會，你到底要的是什么？你能改變的是什么？”在解讀劇本的過程中，彭于晏認真地闡述完自己的觀點后，才拿起了快餐盒里剩下的最后一只雞腿。

他習慣將美好的食物先分給身邊的人，自己排到最后再去享受。在這個看似簡單的過程中，他其實斬滅了身體里的那只潛藏的妖怪，剔除了表面的優越感和膨脹感。他真正地貼近這個世界，拯救著地球上的文明與教養。

最為重要的是，當他以好人緣得到了過多的喜愛后，彭于晏也將這份濃烈的感情再次回饋給身邊的人。

在自我救贖中，找尋本真的底色

彭于晏曾為了一段愛情，逆反全世界，這也是當年他遭到“雪藏”的原因。經紀公司對他的私生活進行嚴加管制。可在名利和感情的博弈中，他不假思索地選擇了后者。這一決定，使他遭遇了人生的低谷，經紀公司做出放棄他的決定。

那段時間，他很消沉，整夜整夜地失眠，每天走在路上，不知道自己將要去往哪里。后來，他便開始與好友一起，去病房探望罹患癌癥的小朋友。他陪著孩子們看動畫、給他們講故事，彭于晏還很喜歡為孩子們帶甜甜圈吃，他“甜甜圈哥哥”的綽號就是由此而來。

“喜歡吃甜食的人，想法會很簡單”，好像確實如此。至少，除了那段感情曾讓彭于晏顯露出少有的“叛逆”，似乎再也沒有什么事情能讓他失控和失態。哪怕彭于晏一直生活在單親家庭，也扛過艱辛的生活重擔，飽嘗人世辛酸，但他對那段過往諱莫如深，依然保留著難得的純真。他說自己現在的目標就是簡單生活，照顧家人，知足常樂。

相比較前段時間因為集中拍《湄公河行動》和《悟空傳》而積攢的負能量，現在，他很樂觀：“每一天過得開心就好了，不要總是跟別人比較，只關注自己沒有的，要看看自己已經有了的。”

這份積極向上和淡泊名利，很“彭于晏”。當然除非是他身體上真心感到疲憊，不然，就連《月光男孩》和《海邊的曼徹斯特》這種風格很喪的電影，彭于晏都能在每一幀的故事里找到前行的希望和生活的光點。想來，可能這便是他可以“紅”的底色吧——總喜歡自我救贖、自我實現，卻不愛循規蹈矩，輕易認輸。

沒有片約的日子，彭于晏在熱心公益中自我修行。機會一旦到來，彭于晏又“拼”到梁家輝和張家輝都無法對他視而不見，親自給他傳授“影帝級別”的演技。他還以凡·高為榜樣，隨時能放飛自我，去頓悟生命的意義。

那一首名為《孫悟空》的歌，也許就能很好地詮釋他的想法吧：“人類累不累啊，還在你爭我奪。如果有一天能重返光榮，記得找我，我的好朋友。”彭于晏不過是喜歡來世間走一遭，既能找到自我存在的價值，又能擁有一份俠義心腸。他確實是當紅偶像，毋庸置疑。可相比這個，他更喜歡做個會哭會笑，簡單的俗人。

誰也不知道未來要走向哪里，彭于晏這樣告誡自己—“我不會放棄對生活的熱愛，對周遭人事物的熱情，同時，我要踏實地筑夢，擁有一些優雅氣韻。”入行15年，他的咖位一直在變化，在演藝之路上不斷進階，但不變的是：他永遠都能褪去歲月煙塵，卸下世事輕妝，只做“彭于晏”。