文|牛春梅
“小戲骨”真能傳承經典嗎
文|牛春梅

就如每一個普通小孩在家里裝扮成大人模樣時把大人逗得笑呵呵,這樣成規模的大型模仿自然也會帶來更多更強烈的娛樂感。
因為演繹《白蛇傳》而出名的小戲骨們,如今又因為小戲骨版《紅樓夢》再度被人們關注,也再次引發了爭議。
有人為這些小戲骨叫好,認為他們的演技遠遠超過當下的許多流量小生、小花。但也有人質疑讓小孩兒演大人戲,是以大人的趣味娛樂孩子。該劇的出品方則表示,做這些戲的初衷是為了演經典、學經典,傳承優秀文化,傳遞主流價值觀,更將這種改編經典的做法叫做“站在巨人肩膀上進行的藝術再創作”。
這真的是“站在巨人肩膀上進行的藝術再創作”嗎?我更愿意把它叫做一次成功的商業策劃。
在視頻領域,成功的商業作品自然是能夠引發主流觀眾關注的作品。視頻網站的流量擔當自然是大人們,能夠把握這些大人們的關注點也是一部視頻作品獲得關注的重要原因。應該說小戲骨演繹的經典系列很好地做到了這一點。《白蛇傳》《紅樓夢》《劉三姐》《洪湖赤衛隊》都是不同年齡段大人們當年曾經追捧過的經典,這幾部戲就把老中青幾個年齡段的成人都涵蓋在里面了。另外,這些戲里不光是那些經典的故事,還帶著大人們對往昔時光的記憶和懷念,單是重播一遍就能讓人唏噓不已,更不用說是新穎的翻拍了。
而大人們對小戲骨們演技好壞的評價,其實也可以說是“覺得他們模仿得好”。當年演繹這些經典的就是一眾實力派演員,才能夠將這些作品打造成為經典。今天小戲骨們所謂的“好”,就是模仿得夠像,與真正好的演技幾乎不是一回事。而令大人們忍俊不禁的也正是在這些小孩身上找到了當初自己曾看過的經典版的影子,演得越是像就越讓大人覺得可樂。這也是這些小戲骨能夠引發關注的原因。
當大人們抱著這樣的視角去看這些孩子時,難道不是一種娛樂的心態嗎?就如每一個普通小孩在家里裝扮成大人模樣時把大人逗得笑呵呵,這樣成規模的大型模仿自然也會帶來更多更強烈的娛樂感。
至于所謂的傳承優秀文化,讓孩子們了解經典,這種說法就有些勉強了。先不說戲說版的《白蛇傳》有什么優秀的傳統文化可以傳承,也不說這是不是傳承經典的最好方法,就看它能不能傳遞吧。
事實上《紅樓夢》并不適宜年齡太小的孩子接觸,里面既有他們讀不懂,也有他們不應該懂的事。這一點“小戲骨”的主創們自然也是考慮到了。為了避免一些少兒不宜的劇情,小戲骨版《紅樓夢》將重點放在了劉姥姥進大觀園上,意在突出善有善報的主題。從《紅樓夢》里選出這樣老少皆宜的角度想必也是難壞了主創們,但辛苦歸辛苦,這個角度卻與《紅樓夢》這部文學經典的主旨相去甚遠。偏差如此之大的角度是不是還能體現《紅樓夢》的魅力?對孩子們將來對于這部經典的理解是大有益處,還是先行設置了障礙?這些都是值得探討的。
不光是小戲骨版經典翻拍,這些年來越來越多的綜藝節目也將目光對準孩子。什么《爸爸去哪兒了》《爸爸回來了》《媽媽是超人》等節目都是以孩子為賣點。但對于收視率的關注卻讓這些大人們忘記了對孩子的保護。在電視上孩子們的優點、缺點被放大,或是讓一些六七歲的孩子組CP,就是為了讓成人觀眾笑一笑。綜藝節目《變形計》中由年輕帥氣的董力變身爸爸照顧年幼的阿蕾拉就引發了許多爭議。由董力這樣顏值高的暖男“爸爸”來照顧憨態可掬的寶寶,他們中間發生的故事光想象就覺得有意思。但節目組卻忘了這件事也可以看作是“一個陌生的男子和女性幼童在一起”,節目里的阿拉蕾會高興地說長大要嫁給董力。可是從非娛樂的角度來看,這樣的設置其實對幼童安全有一個非常不好的影響,女童怎么能夠和陌生男子在一起,更不用說嫁不嫁這種話題,大人們私下逗一下孩子或許無傷大雅,但真正呈現在節目上,通過大眾渠道傳播時,那可就不能一笑了之了。
總之大部分人都會為人父母,也都會有自己的孩子,“幼吾幼以及人之幼”,還是盡量減少對孩子進行過度商業化的開發,更不要扛著什么大旗卻做著損害孩子利益的事。