中西魔幻電影的視覺元素比較

王士立

(海南師范大學美術學院，海南 海口 571158)

電影是主要作用于視覺感官的藝術。而在消費時代，構建、主宰人們日常生活的第一文化便是視覺文化。魔幻電影是一類高度重視視覺表達的類型電影。由于魔幻電影的背景是有別于現實生活的，只有大量在虛幻中又有真實，在詭譎中又不乏美感的畫面才是符合觀眾審美期待的。在市場的成熟與技術、藝術之間的沖撞下，西方魔幻電影已經取得了聞名于世的成就，而中國魔幻電影也在中國電影人的努力下達到了一定高度。盡管從整體上，中國魔幻電影還不具備與西方魔幻電影分庭抗禮的實力，但是僅就視覺元素而言，中國魔幻電影已經形成了迥異于西方魔幻電影的風格，并且在華語文化世界中乃至東亞都具有代表性的地位。將中西方魔幻電影的視覺元素進行比較，對于對中國魔幻電影進行文化定位，以及探索中國魔幻電影的出路而言，是極有必要的。

一、中西魔幻電影的視覺元素選取

相較于在敘事上對“正邪大戰”等母題的一致熱衷，視覺元素的選取是中西方魔幻電影最為直接的區別。在視覺元素的選取上，中國魔幻電影的最大特點便是傾向于走“仙俠”和“武俠”路線，電影中出現的反派往往為妖魔鬼怪，而西方魔幻電影則選取的是“魔法”類別元素，反派往往是巫師，這是與兩種文化的文學積淀密不可分的。

關于中國魔幻電影對“仙俠”“武俠”的偏好這一點，鮮佳、韓雪在《中國早期電影中的幻想元素初探》中已經概括得比較到位：“銀幕上刀光劍影、血肉橫飛，人物多身著異服，攜帶仙劍、寶刀、暗器等武器，個個身手不凡、神秘莫測，有一套神化的武功與‘神術’，如騰云駕霧、飛劍殺人、掌心發雷等，充滿了機關布景和幻術噱頭。”如在葉偉信的《倩女幽魂》(2011)中，俠士燕赤霞便是一名獵妖師，而反派人物則是黑山老妖，小倩等女妖靠吸食精壯男子的陽氣為生，妖與人的邂逅發生于人煙稀少的荒山古寺中。又如在程小東的《白蛇傳說》(2011)中，故事盡管發生在人煙稠密的江南小鎮，但是法海與白蛇、青蛇之間的斗爭仍然是東方式的，中國功夫式的拳腳打斗和各種法器的運用等依然是在中華文化的空間框架的。

這種視覺元素的選取一方面能夠對中國觀眾制造某種情感聯結，另一方面由于其中的民族性痕跡太明顯，就在某種程度上導致了中國魔幻電影的擴張性要遜于西方魔幻電影。同時，一旦中國觀眾習慣了這種視覺元素的制造套路，導演一旦想做出突破，就很容易令觀眾產生畫虎不成反類犬的感覺。這方面較為典型的例子便是陳凱歌的《無極》(2005)。電影所想表達的思想是普適性的，電影中光明的鮮花盔甲、傾城與滿神相見時的場景等都絕非中華本土的文化元素，然而由于觀眾很難適應演員的亞裔臉孔與西方魔幻元素結合的搭配，加上劇本的單薄，視覺元素就成為觀眾抵觸這部電影的原因。

巫師、魔法以及與之相關的城堡、巫師袍、水晶球、飛龍等，則是西方魔幻電影中屢見不鮮的視覺元素。早在1939年，美國的米高梅公司就根據《奧妙的奧茲男巫》拍攝出了《綠野仙蹤》(TheWizardofOz)。女主人公桃樂絲·蓋爾一次因找小狗而被龍卷風帶到了一個神奇的世界——翡翠城，這里既有善良的北方女巫，又有邪惡的西方女巫，而桃樂絲參與到了與邪惡女巫對抗的戰斗中。這部電影的經典使得其在隨后的數十年中被俄國等國家多次翻拍，而其中巫師們以掃帚為飛行工具，戴著高聳的尖巫師帽，長著意味著邪惡的鷹鉤鼻，巫師們居住的往往是哥特式的城堡等視覺元素也被《哈利·波特》等魔幻文學、電影等沿用。如在《哈利·波特與火焰杯》(HarryPotterandtheGobletofFire，2005)中，不僅位于英國的魔法學校霍格沃茨學校建筑為城堡，來自保加利亞和法國的德姆斯特朗和布斯巴頓兩所學校的建筑也同樣是城堡。又如在彼得·杰克遜的《指環王1：護戒聯盟》(TheLordoftheRings:TheFellowshipoftheRing，2001)中，白袍巫師薩魯曼就使用一個水晶球來獲取護戒小分隊的行蹤，在白塔之中施放魔法給他們制造雪崩等困難，摩挲水晶球還能讓薩魯曼看到索倫的力量正在復蘇，他也因此而臣服于索倫。除此之外，一旦水晶球落入他人之手，索倫也能夠在水晶球中看到得到水晶球的人。

同時還值得注意的是，相較于中國魔幻電影往往取材于受眾較狹窄的《西游記》《白蛇傳》《聊齋志異》等古典文學作品，西方魔幻電影的視覺元素則有更為廣泛的來源，如古希臘神話、凱爾特神話、基督教文化、中世紀騎士傳說、哥特文學等在歐美乃至全世界都為人們所熟悉的文化寶庫，這也使得其視覺元素能夠在跨文化交際時實現較好的視覺傳達效果。

二、中西魔幻電影的視覺元素呈現

中西魔幻電影在視覺元素呈現上的最大區別便在于“質感”與“反質感”。

西方魔幻電影重寫實，而其傲視群雄的數字特效技術更是為這種對寫實質感的追求提供了助力。如在《霍比特人3：五軍之戰》(TheHobbit:TheBattleoftheFiveArmies，2014)中，在塑造矮人、獸人、精靈等不同種族的平民、軍隊等時，主創們對角色們的胡子、衣著、盔甲等應該呈現何種樣子無不持精益求精的態度，不僅力求符合其種族特色，也考慮了人物當時的處境，如長途跋涉的矮人們看似一直身穿同樣一套衣服，但實際上服裝師為了體現他們的風塵仆仆而準備了按照不同程度做舊的十幾件衣服。又如不同種族攜手作戰的萬馬奔騰的戰爭場面，也因為寫實而顯得氣勢恢宏。觀眾盡管明知精靈、獸人等是不存在的種族，可是卻能夠對電影中的人物遭際投入真誠的感情。具有質感的視覺元素為保證電影的嚴肅基調和史詩性藝術定位做出了貢獻。

而中國魔幻電影則尚寫意，追求的是一種悠然的韻味。如在《畫皮》(2008)中，王生和佩蓉的家有著小橋流水和茂林修竹等令人心中感到平靜、愉悅的元素，女妖小唯徘徊于其中，整個畫面典雅而美好。這一環境暗示的便是王生與佩蓉原本平靜、恩愛的生活，而這正是小唯所羨慕的。這些視覺元素并不炫目，但是其審美價值卻是不可低估的。與之類似的還有《白蛇傳說》中許仙采藥之處、雷峰塔等地帶有的云霧繚繞的縹緲感和寫意感。中國魔幻電影在提供給觀眾視覺元素時，視覺元素往往只是一個觸發點，其背后的所指還需要觀眾用想象進行彌補。如人物出場時的煙和霧氣等，其顏色往往就暗喻了這一人物的正邪之分等。

三、中西魔幻電影的視覺元素借鑒

進入到21世紀以后，可以發現西方魔幻電影的審美風格開始對中國同類電影有所滲透。甚至將個別作品并置觀之時，拋開敘事內容不論，僅在視覺元素上，中國與西方之間的分野已經極為模糊。尤其是在觀眾已經對西方魔幻電影視覺元素的符號指涉上形成心照不宣的審美能力后，中國的電影人們直接開始在自己的視覺情境中使用、整合西方電影(并不只限于魔幻電影)的視覺元素，其中既有恰如其分的借用，又有與電影整體風格格格不入的因襲，還有一部分西式色彩濃厚的視覺元素。盡管在電影的整體語境下可以解釋，但是卻令人感受不到其在影片中出現的必要。

第一類的代表有烏爾善《畫皮2》(2012)之中的白城守衛戰，整個景觀無論是就自然地理抑或就人文社會元素來看，都有著明顯的向《指環王2：雙塔奇兵》圣盔谷保衛戰借鑒的痕跡。電影在納木錯湖附近取景，白城建筑在外形上模仿了西藏宗牧堡，其依山而建的樣子則類似于《指環王》中的綱鐸首都白城米納斯·提力斯、洛汗王城以及圣盔谷。戰斗開始時，黑壓壓的騎兵以整齊的陣線慢慢向白城逼近，后方的戰士則敲擊枯木來鼓舞士氣。隨著大巫師的命令，十萬狼兵們齊聲吶喊“必勝”，其暴戾野蠻的一面令人震撼。這是為了體現當地的邊關風格。將軍霍心正是因為背負了讓靖公主毀容的罪惡感才主動要求來駐守邊關，變相地將自己放逐贖罪，同時也逃避靖公主的愛情。另外，正因為此地是邊關，與異族天狼國接壤，才讓后面天狼國搶婚的情節存在可能。而《指環王》中無論是驃騎國洛汗，抑或是人類的希望之國綱鐸，都是全民皆兵、民風彪悍的國度，民眾為抵御魔都的黑暗統治而上下一心。電影中為凸顯蒼涼、冷峻和悲壯的氛圍，以及白城屹立西方，與異族對峙的政治地理位置，向《指環王》進行借鑒是無可厚非的。如若白城仍然是一片中原風情，那么靖公主逃婚、七大部落出兵白城等情節就失去了可信度。

第二類，《畫皮2》中的天狼國大巫師則成為格格不入的，給觀眾造成困擾的視覺元素借鑒代表。電影中天狼國是霍心等人要抵御的北方蠻族，由于是虛擬的，電影人有著較為充分的創作空間。盡管烏爾善為這個民族編寫了整套的民族血統、文化習俗乃至宗教信仰和具體的巫術儀式，在設計大巫師的形象時參照了薩滿。然而最終造型卻使觀眾聯想到《哈利·波特》中的伏地魔。大巫師全身裝束以黑色為主調，露出衣服的部分如面部、手臂等均極為蒼白，且沒有頭發，有著令人毛骨悚然的指甲和牙齒，背上還有著一個太陽形狀的法器，這些都是為了凸顯大巫師陰暗的一面。但這卻是遠離中國觀眾所熟悉的文化(包括少數民族文化)的，相反，黑袍、白面等外部特征，乃至妖氣十足的舉手投足、說話語氣等卻與能夠變成蛇，蟄居不出的黑巫師伏地魔極為相似。類似這樣的還有也是明顯模仿《哈利·波特與密室》(2002)中小精靈多比形象的《白蛇傳說》中變成蝙蝠妖的能忍等。

第三類則有陳嘉上《畫壁》(2011)中的仙境。電影中姑姑的住所太過西式，出現了擁有白色羅馬廊柱，類似《特洛伊》(Troy，2004)中出現的西方神廟的建筑，其王座的造型和用色，姑姑本人濃艷的妝容等則帶有印度色彩。盡管這種元素都是為了營造仙境的奇異感，然而電影改編自《聊齋志異》，而主人公朱孝廉之所以會進入仙境，也是因為被壁畫中的仙女牡丹帶入的。而這樣的視覺元素無疑是脫離蒲松齡所處的時代的，是沒有原著支撐的。反之，脫胎于荷馬史詩《伊利亞特》的《特洛伊》中的戰爭發生在希臘諸國與特洛伊之間，電影出現的古希臘建筑則是令人感到信服的。

隨著數字特效技術的不斷發展，現實世界與虛擬世界之間的界限被打破，電影人已經可以直觀、高效地為觀眾展現過往只能存在于人們腦海之中的魔幻世界。中國與西方魔幻電影都擁有各自神奇而龐大的空間結構，其中蘊含著諸多視覺元素，既有零散的視覺符號，又有整體的、具有特定風情與格調的景觀。中西方魔幻電影在視覺元素的選取、呈現上各有不同，而隨著想象力與觀眾審美趣味的變化，華語文化世界與西方文化也有所接軌，部分西方魔幻電影中的元素為中國電影借鑒，而特效技術也為這種不協調感的最大限度消弭做出了貢獻。目前中國魔幻電影相比西方而言還存在差距，但如果能在對本土文化積淀進行充分挖掘的基礎上，對消費體系進行深入的研究，對西方先進的電影工業文化進行主動且深思熟慮的接納，中國魔幻電影還能創造出更多的佳作，以及更多令人過目難忘的視覺元素，并對西方魔幻電影形成反滲透。