《愛樂之城》鏡頭語言探析

張艷玲

(鄭州成功財經學院，河南 鄭州 451200)

電影《愛樂之城》上映以來受到廣泛好評與關注，單是第89屆奧斯卡金像獎就囊獲了最佳導演、最佳女主角等6項大獎，為電影界添上了濃墨重彩的一筆。影片中看似老套又缺乏跌宕的故事其實在本質上探討了最為現實的主題：愛情與生活的矛盾、理想與現實的沖突，尤其是電影即將結束之時蒙太奇畫面的系列呈現深深地打動并捕獲了觀眾的心。這一切的實現都是導演對鏡頭語言張弛有度的把握及應用的效果。

一、以音樂貫穿始終，突出主題

《愛樂之城》作為一部音樂劇，開片就是樂曲，音樂貫穿始終，充分體現了音樂劇的特點。導演把開片的鏡頭定格在一個溫暖的清晨，人們匆匆忙忙去上班，道路擁堵不堪，一位女士在堵車的間隙走下車來盡情歌唱，她的歌聲感染了越來越多的路人，人們紛紛下車加入歌唱者的隊伍：“……即使傷心失落，清晨終會來臨，明天的太陽會再次升起……”這首開片樂曲激情飽滿、斗志昂揚，唱出了每個積極上進的普通人的心聲，也暗示了這部影片是關于小人物的故事。影片的第三首樂曲是米婭的主題曲：“我會找到那么一個地方，在那里我會成為一個大人物，只需要等待他的尋找?！边@首歌唱出了米婭的心聲，道出了米婭的夢想。女主人公的形象便清晰地展現在觀眾面前——一個為了音樂劇而努力奮斗的普通女子。

男主人公塞伯形象的塑造也離不開音樂。在影片中他首次演奏是在一個圣誕節的晚上，他違背了約定，不知不覺在彈奏中變成了自己最喜歡的曲子，因此在圣誕節的晚上被開除。