昆汀·塔倫蒂諾電影中的死亡命題

張 燕(中國石油大學(xué)勝利學(xué)院，山東 東營 257061)

鬼才導(dǎo)演昆汀之所以在名家輩出、競(jìng)爭(zhēng)激烈的好萊塢嶄露頭角，獲得本土以及國際電影市場(chǎng)的認(rèn)可并非偶然。他的作品帶有強(qiáng)烈的個(gè)人化風(fēng)格，他所開創(chuàng)的非線性的敘事結(jié)構(gòu)、話嘮式的臺(tái)詞、瘋狂的暴力等成為許多電影導(dǎo)演爭(zhēng)相模仿的范式。文章對(duì)昆汀電影中所體現(xiàn)出的死亡命題進(jìn)行歸納和整理，從死亡主題、死亡的美學(xué)效果以及死亡命題的表現(xiàn)手段三個(gè)方面，來挖掘昆汀電影死亡主題的深刻性，以此加深對(duì)昆汀電影獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的理解。

一、昆汀電影中的死亡主題

死亡與藝術(shù)看似兩個(gè)毫不相關(guān)的話題，但事實(shí)上，人類社會(huì)產(chǎn)生之初，死亡便與藝術(shù)結(jié)下了不解之緣。死亡是藝術(shù)創(chuàng)作的重要表現(xiàn)對(duì)象，通過藝術(shù)加工和處理，死亡的終極意義上升到審美的高度，以一個(gè)更加直觀、充滿藝術(shù)想象力的方式呈現(xiàn)出來，人們對(duì)死亡的認(rèn)知因此得以深化。在繪畫、小說、音樂等藝術(shù)形式中，死亡都是其鐘愛的表達(dá)對(duì)象，對(duì)電影而言，死亡也是一個(gè)非常重要的母題。

首先，昆汀電影對(duì)死亡命題的處理方式較為特別，通常并不與愛情等命題摻雜在一起。愛情與死亡是兩個(gè)比較常見的電影母題，二者的結(jié)合在電影中也屢見不鮮。日本電影就常常借助死亡來講述愛情，以此凸顯出愛情的崇高和偉大，使觀眾陷入對(duì)人生終極意義的思考之中，如《生死戀》《失樂園》等。使用這樣的藝術(shù)手段，能夠使影片蒙上了一層陰郁、悲涼的色彩，這也是日本獨(dú)特的文化背景使然。中國受儒家文化影響較深，在談及死亡文化時(shí)往往是有所顧慮和忌諱的。而有著西方文化背景的昆汀，在闡釋死亡主題時(shí)很少將死亡與愛情聯(lián)系在一起，即使將二者結(jié)合，其敘事模式也不同于日本的純愛式，而是充滿血雨腥風(fēng)和暴力色彩。

其次，死亡是一個(gè)嚴(yán)肅而又沉重的話題，不同的文化背景、不同的電影導(dǎo)演對(duì)死亡的處理方式都存在著很大的不同。比如在處理英雄人物的死亡時(shí)，中國電影習(xí)慣以崇高而偉大的方式處理，以此凸顯人物的主角光輝。而昆汀則采取解構(gòu)甚至游戲的態(tài)度來處理影片中人物的死亡。例如，《無恥混蛋》后半部分開了一個(gè)十分具有顛覆性的玩笑，即希特勒被刺殺。眾所周知，歷史上希特勒是在德國潰敗的不利形勢(shì)下自殺身亡的。昆汀卻對(duì)希特勒的死亡做了如此不嚴(yán)肅甚至游戲化的處理。此外，通常電影中那些具有主角光環(huán)或者是代表正義一方的人，最后不會(huì)落得死亡的結(jié)局，而昆汀對(duì)此規(guī)則卻不屑一顧。

二、死亡的美學(xué)效果

在昆汀的電影中，故事的內(nèi)容以及表現(xiàn)形式往往是為了他所強(qiáng)調(diào)的效果服務(wù)，而非一定符合客觀實(shí)際。有時(shí)候，昆汀電影中甚至存在完全與邏輯背反的事件。例如，擁有一把絕世的武士刀可以以一敵百，翠碧絲之所以能夠完成復(fù)仇，在很大程度上是因?yàn)樗玫揭晃蝗毡靖呷怂?zèng)的武士刀。昆汀設(shè)計(jì)的打斗場(chǎng)景完全脫離了真實(shí)的世界，把觀眾帶入他營造的刀光劍影的江湖之中。昆汀對(duì)死亡有一種獨(dú)特的理解，展示的方式也是非常獨(dú)特的，這就使他的電影形成了一種獨(dú)特的美學(xué)效果。

首先，對(duì)死亡美學(xué)效果的渲染表現(xiàn)在對(duì)死亡形式的強(qiáng)調(diào)上。某種意義上，昆汀的電影幾乎沒有不與死亡有著密切關(guān)系的。死亡是昆汀電影中的重要元素，時(shí)時(shí)出現(xiàn)，頻率之高、方式之多樣化遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于同類題材電影。從表面上看，昆汀在電影中對(duì)待死亡的方式是簡(jiǎn)單粗暴的，那么是否就可以因此斷定昆汀的死亡觀是冷漠的、血腥的呢？這樣的觀點(diǎn)當(dāng)然是錯(cuò)誤的。死亡的形式感被強(qiáng)化，甚至可以這樣說，每一個(gè)電影人物的出場(chǎng)方式以及人物形象本身并不重要，相比之下重要的是人物的死亡方式以及在塑造和描繪人物死亡場(chǎng)景時(shí)所帶來的畫面感以及震撼力。

其次，死亡美學(xué)效果通過對(duì)死亡本身的解構(gòu)和游戲得以強(qiáng)化。綜合昆汀的電影作品來看，死亡常常與暴力、血腥的場(chǎng)面緊密聯(lián)系在一起，這也成就了昆汀電影鮮明的個(gè)人風(fēng)格。這就不得不提及暴力美學(xué)。暴力美學(xué)起源于美國，在香港逐步發(fā)展、成熟。昆汀將暴力美學(xué)應(yīng)用在電影中，并將之發(fā)揚(yáng)光大。在其作品中，槍戰(zhàn)、打斗的場(chǎng)面常常被處理成符號(hào)化或者做無意義處理，之后再對(duì)畫面進(jìn)行特殊的技術(shù)手段處理，或以動(dòng)畫的形式展現(xiàn)，或以黑白的形式展現(xiàn)，弱化對(duì)暴力場(chǎng)面慘烈程度的處理，以此減少給觀眾帶來的視覺上的不適應(yīng)。以《罪惡之城》為例，馬文為了給曾帶給自己一夜溫柔的女孩歌迪報(bào)仇，結(jié)果遭到殺手凱文暗算，并被他關(guān)押起來。在凱文走后，馬文逃出了牢獄，并與從直升機(jī)上下來的警察展開了惡斗。馬文用斧頭不斷地砍殺這群惡人，在黑白的影像中，只有斧頭的起落和濺起的血花，馬文的動(dòng)作如同削瓜切菜。在馬文的暴力游戲之下，眾多邪惡的警察紛紛死亡，他們的死亡見證了英雄的崛起。

三、死亡命題的表現(xiàn)手段

死亡是人類永恒思考的問題，有關(guān)于生命長(zhǎng)度以及寬度的思考從未停止過。藝術(shù)家們各盡其能，發(fā)揮自己的專業(yè)特長(zhǎng)對(duì)充滿神秘色彩的死亡問題進(jìn)行反思和感悟。昆汀對(duì)這一問題同樣癡迷和好奇，他對(duì)死亡的表現(xiàn)手段不是一成不變的，而是多角度、多層次，不遺余力的。

首先，在昆汀的電影中，充斥著死亡意象。意象不僅是一種重要的電影語言，是藝術(shù)家們表達(dá)情感、宣泄情緒的最有效、最簡(jiǎn)單的途徑，同時(shí)具有深刻的象征意味。昆汀的電影中常常出現(xiàn)了一些具有標(biāo)志性的死亡意象，借以營造一種神秘、恐怖的氛圍。例如，惡劣的自然天氣就是死亡的意象。以《八惡人》為例，故事發(fā)生在懷俄明州人跡罕至的西部荒原。一天暴風(fēng)雪肆虐，天氣寒冷，沃倫、約翰等賞金獵人的行動(dòng)也因惡劣的天氣受到嚴(yán)重阻礙，在雪地中舉步維艱，一行人不得不來到明尼的男裝店躲避暴風(fēng)雪，殘酷的殺戮就在一個(gè)陳舊的木屋中展開。昏暗的燈光、肆虐的大雪，營造出肅殺的死亡氛圍。觀眾在這樣的氛圍中，全身的敏感神經(jīng)都被調(diào)動(dòng)起來，完全被帶入劇情之中。

其次，對(duì)死亡氣氛的營造也是昆汀表現(xiàn)死亡的重要手段。《殺死比爾》開始的場(chǎng)景設(shè)置為加州一個(gè)風(fēng)和日麗的早上，綠油油的草坪、蔚藍(lán)的天空以及美國典型的民居，將一切籠罩在靜謐、和諧的氣氛之中。門鈴響起之后，兩位昔日殺手小組的成員相見。接下來畫風(fēng)突然轉(zhuǎn)變，碧翠絲與黑人殺手維尼塔短兵相接，一場(chǎng)死斗開始，與之前寧靜溫馨的畫風(fēng)迥然不同。此外，昆汀還擅長(zhǎng)對(duì)死亡的場(chǎng)面進(jìn)行詩意的刻畫，最典型的場(chǎng)景是《殺死比爾》中兩個(gè)女殺手最后的對(duì)決。二人的決斗在非常唯美寧靜的背景下展開，地點(diǎn)設(shè)置在酒館后面的一個(gè)雅致的典型日式庭院。碧翠絲一身明亮的黃色運(yùn)動(dòng)衫(酷似李小龍)，石井則身著潔白如雪的傳統(tǒng)日本服飾，漫天的雪花飄飄灑灑，鋒利的武士刀在靜謐的空氣中發(fā)出鏗鏘的碰撞聲，充滿殺氣的打斗被昆汀描繪成充滿詩意的劍舞表演。最終，石井的頭顱被對(duì)手?jǐn)叵拢儼椎难┑厣铣霈F(xiàn)一抹紅色的血跡。在這個(gè)過程中，觀眾暫時(shí)逃離血腥、激烈的暴力場(chǎng)面，而被畫面的美感所吸引。