《歡樂好聲音》的審美元素分析

白 英(陜西學前師范學院，陜西 西安 710061)

加斯·詹寧斯和克里斯托弗·盧爾德聯合推出的《歡樂好聲音》(Sing，2016)視角獨特，整部電影圍繞著一場幾經起伏的歌唱秀的舉辦展開，擁有著濃郁的歡樂氛圍，且寄托著主創的社會思考。《歡樂好聲音》可以被視作在《愛寵大機密》(2016)、 《小黃人大眼萌》(2015)后，照明娛樂逐漸形成了針對新舊審美元素整合的代表作。

一、美式動畫傳統審美元素

《歡樂好聲音》作為一部美國動畫長片，在文化品態和基本審美符號上，都帶有鮮明的美式動畫傳統印記。

首先是個人成長的審美價值取向。平凡的、有缺陷的小人物在個人奮斗中，最終成就自我，甚至成為他人眼中的杰出者，是美國動畫電影中的普遍審美價值觀。劇院老板巴斯特·穆恩舉辦了一次歌唱選秀活動，其10萬美金的獎金吸引了人山人海的動物前來參賽。而小象米娜盡管擁有能唱出天籟之聲的嗓音條件，卻羞于開口，以至于在海選時還沒開唱就被邁克推下臺去。不甘心就這么結束追夢之旅的米娜成為穆恩兢兢業業的表演助手。直到劇院因為意外被毀，穆恩心灰意冷去給別人洗車，米娜在劇院的廢墟之上唱了一首Faith，不僅鼓舞了穆恩決定重振事業，也帶動了其他動物投身于這次沒有獎金的，在廢墟上的演出中來。在這次演出中，米娜終于戰勝了自卑和膽怯，唱出了動人的歌。

其次是以溫馨親情為主的審美情感的表現。美國動畫被贊譽為“人類眼睛的冰淇淋”，很大程度上就在于堅持將這種健康、普適的情感作為審美對象。在《歡樂好聲音》中，大塊頭的黑猩猩少年約翰尼有著一個以搶劫為生的黑幫家庭，他卻有著一個音樂夢。于是約翰尼背著父親兄弟參加了選秀比賽，并因為排練而耽誤了去接應正在搶劫金子的家人，導致父親鋃鐺入獄并拒絕見他。但是在看到兒子演出的直播后，約翰尼的父親不惜越獄去看望兒子，并在與兒子擁抱時表達了對他的理解。家庭壓力和個人夢想之間的矛盾以這樣的方式得到了解決。可以說，表現個人的成長、完善過程，以及主人公與家人或朋友之間的溫情關愛(如綿羊艾迪幫助穆恩洗車便是友情在電影中的體現)，是美國動畫電影中普遍的審美元素，它們能夠保證電影敘事的主線較為簡單，在不至于表現太過尖銳的矛盾的情況下，傳遞出具有強烈感染力的情感。

二、流行藝術的共生

除了上述在其余美式動畫中較為常見的傳統審美元素外，與極具沖擊力的流行藝術，尤其是音樂藝術形成共生關系，可以視作是《歡樂好聲音》在審美上的獨特性。這也是作為從迪士尼、夢工廠等動畫巨頭中脫穎而出的動畫新貴，照明娛樂積極嘗試的一套制勝法則。

穆恩早年是因為音樂劇而愛上音樂的，他十分崇拜歌唱家綿羊奶奶，而在當下，音樂劇已顯得頗有些曲高和寡。一貫瞧不起穆恩的綿羊奶奶，學院派出身，以爵士樂在街頭賣唱也保持了巨星姿態的老鼠邁克也代表了這種精英意識形態。為了重振自己的劇院，穆恩選擇了舉辦一場以流行音樂為主的演唱選秀來重整旗鼓。《歡樂好聲音》在108分鐘的片長中甚至引用了超過85首熱門歌曲，配音演員也不乏年輕歌手，如給小象米娜配音的托瑞·凱利，便正是參加過音樂選秀節目《美國偶像》走紅的樂壇新人。可以說，整部動畫中到處洋溢著流行音樂帶來的前衛、愉悅和激情氛圍，觀眾得到了一種在音樂僅僅作為點綴出現的如迪士尼動畫電影中較為少有的審美體驗。

以視覺審美為主的動畫電影對音樂的汲取并不在具體的音樂意象和曲式上，而是在文化心理與精神姿態上。例如，豪豬阿什莉的特長便是搖滾樂，這是與她暴躁的個性和豪豬渾身是刺的外形相匹配的。在和男友的組合中，男友是主唱，而阿什莉只能當一個伴唱的配角。但是在選秀中，阿什莉卻被穆恩留下了。阿什莉一心參加比賽賺取獎金來為男友出專輯，結果心懷嫉妒的男友出軌了。阿什莉氣憤地趕走了男友和他的新女友，并將自己的激憤之情融入歌聲中，在演唱時甚至身上的刺會飛出來扎到觀眾身上，但即使如此觀眾依然為此如癡如狂。電視機前的男友也為阿什莉的精彩表演而震驚。在音樂道路上阿什莉的成功代表了她在人生的道路上也終于找到了正確的方向，即不再跟隨男友的腳步。這一角色在高度強調個人體驗和具有叛逆色彩的搖滾樂的輔助下，成為新時代脫離男性的獨立新女性的象征。

《歡樂好聲音》在審美視野上是較為開闊的，實現了和流行藝術的良好互動與和諧共生，這對于中國、日本動畫電影借鑒本國的音樂、戲曲藝術是有著一定的啟發意義的。同時要注意的是，在電影中，流行音樂盡管占據了大量篇幅，一首又一首的歌串聯起了情節，但其終究只是一個承載主要角色成長故事的載體和營造歡樂主調的工具，是服務于電影的暖心勵志審美風格的。

三、后現代主義審美意識

“后現代主義”(Post-modernism)出自西班牙作家費德里科·翁尼斯的《西班牙和拉美詩歌精選》中形容一種對現代主義形成“逆動”的思潮，后來“后現代主義”一詞成為一種內容豐富的審美意識的概括，而顛覆性、叛逆性便是后現代主義審美意識的核心。

《歡樂好聲音》將后現代主義中的價值多元化、巴赫金的狂歡化審美趣味和動畫人的社會責任感進行了融合。在一種看似雜糅、凌亂的，狂歡式的形式中表達了對女權的主張，如在戀愛中一直喪失自我意識的豪豬女孩阿什莉的轉變，以及對現代人生活中異化現象的關注，這一點體現在羅西塔身上。

在《歡樂好聲音》中，豬媽媽羅西塔為了參加排練，在臨時找不到保姆的情況下，在一個晚上的時間中充分發揮自己的聰明才智，做出了一套能代替自己叫孩子起床，給孩子分發早餐，洗涮餐具，送整整25個孩子上學的機械，甚至機械還能給孩子們講睡前故事，告訴丈夫諾曼他的車鑰匙在哪兒。這帶有夸張的情節在電影中形成一個笑點，然而它卻隱喻了一種人在工業文明與科技進步之下的現代生活中的物化。“隨著征服自然能力的科技進步，人類自身的生存卻受到了威脅……物質進步了，精神卻在衰退，人類作為整體的力量增強了，但個體的人卻付出了生存日益片面化的代價。”羅西塔每天承擔的井然有序的工作實際上是機械可以完成的，諾曼和孩子也習慣了這種千篇一律的生活，沒有一個人在乎羅西塔唱歌的才華和愿望。甚至在羅西塔用機械取代自己后，家人也沒有對她的離去表示驚訝，直到這套機械發生故障，全家人的生活陷入混亂之中后，大家才意識到女主人不見了。這一情節是“笑中帶淚”的審美對象。羅西塔并不是作為一個“人”被尊重和需要的，她作為人對生活和歌唱的熱愛是被忙碌的家務遮蔽的。現代人共同造就了這種毫無生氣的，“每天都一樣”的生活，又一起在這種生活中感受痛苦，而以歌唱為代表的藝術則是人類擺脫這種物化生存狀態的出路。羅西塔原本在排練中總是囿于自己家庭主婦的身份而無法放開和搭檔合作，但最終在他人的鼓勵之下，家庭主婦這一身份反而成為羅西塔表演時的一個亮點，她也用實際行動證明了自己可以實現一種由內而外的華麗轉身。