解讀《了不起的菲麗西》的成長主題

李珂玨(河南大學藝術學院，河南 開封 475001)

由于目標觀眾群中有大量未成年觀眾，成長是動畫長片中經久不衰的主題。在艾瑞克·莎莫和艾瑞克·韋林推出的動畫電影《了不起的菲麗西》(Ballerina，2016)中，觀眾所能看到的并不僅僅是一個簡單而俗套的關于“學藝—追夢”的故事，還有對于成長主題的重新闡釋。

一、“成長”的立腳點

在《了不起的菲麗西》中，故事的出發點和落腳點始終都是自我，換言之，電影最為關心的，實際上并不僅僅是菲麗西成為芭蕾舞者這一夢想的最終實現與否，而是以菲麗西為代表的無數個“我”、無數個青春個體如何面對和改變自己的個體成長經驗。

電影一開始就傳達出一種人生極為艱難的語境。相較于迪士尼動畫電影中，主人公大多一開始就生活在較為平靜、祥和的環境中，直到有一天遭遇飛來橫禍，從此命運發生轉折不同，《了不起的菲麗西》則是直接將主人公置于一個較為極端的悲慘環境中，從而開始步步向上的奮斗。在電影中，菲麗西和男孩子維克托都是孤兒，他們生活在孤兒院中，而孤兒院的院長對他們來說并不是一個和藹可親、體貼周到的慈父形象，相反，院長對菲麗西的舞蹈夢是持不贊成態度的。這種無父無母的設定使作為一個個體的“我”這一角色進一步凸顯了出來。兩人幾乎從來就沒有感受到父母疼愛、庇護的滋味，而現在又沒有真正成年可以另組家庭，他們必須走過一段孤苦無依的生活。在一開頭，因為菲麗西在孤兒院的時候就每天習舞練功，她抓緊每一點時間把著鐵床練芭蕾的動作，可謂是練得廢寢忘食。對此，院長是不滿的，他在教訓菲麗西時說：“人生是非常艱難的，命運并不會可憐你。”在菲麗西癡迷于舞蹈時，院長并不是不知道菲麗西的夢想，但是院長的理念是“夢想不能當飯吃”。

夢想是每個人的成長過程中都會有的，是人們理想的成長目標。然而人生的重重難關以及一些突然的變故都有可能成為扼殺夢想的元兇。而其中只有一部分人能夠不改初心，堅決地向著夢想的方向努力。成長的意義也就在此體現出來，即自己的成長是在體會到某種艱難以及希望的渺茫之后，依據自己對人生的基本判斷和具體方向完成的。因此，院長對于菲麗西的教訓可以說不僅僅是給觀眾制造了一個敘事背景，讓觀眾迅速進入劇情，也是菲麗西成長之路上的一個標記，在此之前，菲麗西對于舞蹈的熱愛還可以說是自發式的、本能的，或者是包含了一點對于已經不在人世的父母的思念的；但在院長已經明確點明希望菲麗西對人生不要抱有幻想后，菲麗西對舞蹈夢的堅持才可以說是在明知自己生活的并不是童話世界后，依然有勇氣和激情去戰勝困難，實現理想，并且這種對理想的堅持在他人的反對下，包裹在其動機附近的雜質被濾清，菲麗西認識到了成為一個舞蹈演員是“我”的需要，從此以后，她開始了對自我價值的探求與追問。孤兒院院長代表了“他們”，而“他們”的話語并不比“我”的個人表達更為重要。

而與之形成鮮明對比的則是菲麗西的競爭對手——小女孩幾卡米耶。從芭蕾技巧上來說，經受過系統而艱苦訓練的卡米耶無疑是在菲麗西之上的。但是當舞蹈老師問兩個女孩兒“你們為什么跳舞”的時候，菲麗西說因為舞蹈已經成為她生命的一部分，是她看見“我”的一種方式。而卡米耶卻說學舞蹈是出于母親的逼迫。這就是菲麗西能夠戰勝卡米耶的關鍵所在。“我”的重要性(而不是夢想的重要性，因為卡米耶盡管是被迫練舞但是也可以視作她是在幫助自己的母親實現夢想)被凸顯了出來，菲麗西的成長是她先找到了自己(即舞蹈)，然后再由自己找到了人生，最終將熱情轉化為才華，使“我”成為一個和其他人區別開來的，在社會上獨一無二的人。而卡米耶的才華卻是沒有“我”的支撐，也就失去了熱情，她沒有自我，而是將自己當成了一個承載母親理想的物。

二、個體的成長經驗和與他者的互動

菲麗西和維克托可以視作社會中的邊緣個體，他們對巴黎歌劇院的了解僅僅來源于一張圖片，但是依然保留了童年的天真的他們能夠在“桀驁不馴與游戲化的行為方式中，逐生命熱情而行”，電影以一種開放心態，展現了菲麗西作為一個離經叛道的(這點從她冒用卡米耶的身份闖入歌舞劇院就不難看出，菲麗西并沒有接受過太多的道德教育)，“處在社會與文化結構中的青春個體，常常被社會忽視”，逐漸在社會主流的召喚下，實現與社會主流文化和道德倫理和解，重新獲得新的社會身份的過程。而在這個過程中，她的成長是伴隨著與他者的互動的。

例如，師生之間的互動。在電影中，菲麗西在擦地過程中結識的恩師奧麗特可以看作是另一個曾經遭遇不幸的菲麗西，她因為腿受傷而終止了自己的芭蕾舞生涯，在舞團里當一個默默無聞的清潔工。當時的奧麗特可以視作一位“隱世”的大師，然而在遇到菲麗西以后，奧麗特不僅收養了菲麗西，還在舞蹈上對她傾囊相授，甚至在知道了菲麗西是冒名頂替來的時候，還教菲麗西如何圓謊。在奧麗特的培養之下，原本芭蕾舞零基礎的菲麗西不僅沒有在殘酷的淘汰制度下被淘汰，還成為班上的佼佼者，她的一個大跳成功地讓一直不服氣的卡米耶說應該讓菲麗西來跳這個舞；除了奧麗特以外，菲麗西還獲得了編舞大師梅拉特的青睞。兩位成為菲麗西的貴人。當菲麗西遲到、摔倒甚至最后落選時，惜才的梅拉特都選擇了給予菲麗西機會，原本被選上的卡米耶則被淘汰了，而卡米耶也在自由女神像事件后與菲麗西化敵為友。

除此之外，電影中還涉及了男女兩性之間的互動。《了不起的菲麗西》一個較為深刻的地方就是設置了俄羅斯王子這一角色。在《胡桃夾子》競選的最后一場比拼前夜，菲麗西原本應該為了第二天的比試而練習，而俄羅斯王子卻來對菲麗西說她已經非常優秀了，提出在這個晚上和菲麗西約會。之前并沒有深刻意識到自己女性魅力的菲麗西難以抵抗王子的甜言蜜語以及富有多金的身份。然而約會結束后，菲麗西不但因為疲倦睡過了頭，直接錯過了關鍵的比試，還一直心事重重。俄羅斯王子是一個符號式的人物，他出現的意義在于讓菲麗西理解到他者利益與“我”的利益之間存在矛盾時，沖突并不都是激烈的、明顯的，還會有這種溫和的方式讓女性自動放棄努力，并且這樣的誘惑是無處不在的。菲麗西之所以上當就是在于王子讓她相信自己是特別的。一旦菲麗西的邏輯和行動被王子所左右，她就很有可能失去一切。也就是在經歷了和俄羅斯王子的交往之后，菲麗西才真正確認了自己應該和什么樣的人在一起，那就是并不會說什么甜言蜜語，但是一直陪伴在她身邊的維克托。

在電影中，維克托一貧如洗，但是他在機械方面有著發明創造才能，曾經無數次修好菲麗西的音樂盒，還做出了滑翔翼。兩人共同飛過建造了一半的巴黎埃菲爾鐵塔的畫面意味著他們兩人的成長是同步的。維克托鼓勵菲麗西繼續自己的舞蹈夢，為了菲麗西能夠去看一眼心中的圣地巴黎歌劇院而喬裝改扮幫助菲麗西逃出孤兒院。在成長過程中，菲麗西意識到甜言蜜語永遠只能是生活中可有可無的調劑品，而那個對自己的個人實現全力支持的人，才是她值得珍惜和托付的。而在菲麗西的個人感情之外，她的恩師，世外高人奧麗特的感情線在電影中也是較為重要的。在電影中，舞蹈總監梅拉特最后愛上了奧麗特，這使電影的“大團圓”意味更為濃厚。但是電影限于時長，對奧麗特的情感沒有進行進一步的展開。實際上，奧麗特作為一條副線可以在敘事上發揮更大的作用，她作為一個曾經的芭蕾舞大師所應該收獲的也不僅僅是梅拉特的愛慕。在奧麗特的舞蹈生涯中，有沒有對舞蹈產生過膽怯、厭惡但最終依然深深地眷戀著舞臺的經驗，這直接關系到她為何要教授菲麗西舞蹈技巧。如果電影在這方面稍微深入一點的話，觀眾將會獲得更多的感動。

三、個體成長的現實意義

《了不起的菲麗西》中盡管沒有出現明顯的宏大話語，但觀眾依然可以感受到在勵志性敘述之中還有一種輕快的歷史想象，以及附著在主人公鮮活、美好的成長中的法國特有的浪漫主義文化，這使得電影具有重新追憶、審視法國的現實意義。

在《了不起的菲麗西》中，菲麗西的成長實際上是與法國的成長緊密相關的。在電影中，觀眾不僅可以直觀地感受到19世紀末期，法國巴黎特有的一種濃郁風情，還可以感受法國人為之驕傲的“法國夢”。在電影中出現的大量細節實際上是與歷史有出入的。如菲麗西全力以赴準備的舞劇《胡桃夾子》是柴可夫斯基創作的經典芭蕾舞劇，但這部舞劇的首演是在1892年的俄羅斯。但電影中出現的建造了一半的埃菲爾鐵塔又似乎在提醒觀眾當時是1888—1889年，《胡桃夾子》還沒有被寫出。除此之外，電影中還出現了法國贈送給美國的自由女神像。而法國將雕像裝箱時是1885年，美國收到雕像并在紐約揭幕時則是1886年。也就是說，電影展現了三個具有年代標志感的元素，給觀眾呈現的卻是錯亂了的時間線。這并不是主創欠缺歷史常識，而是在于主創希望這些元素讓觀眾感受到法國的成長。

埃菲爾鐵塔在建成后是當時巴黎市的最高建筑，它的樹立是為了紀念法國大革命勝利一百年，也是為了當時的法國巴黎世博會。法國要在世博會上展示其工業革命成果。當時的法國已經超越英國成為歐洲第一，而埃菲爾鐵塔也就承載了要超越英國水晶宮，成為巴黎乃至法國的代表的任務。一言以蔽之，此時的法國正處于經過了百余年的努力而站在一個輝煌的巔峰上的時刻。菲麗西的出現，也代表了法國當時崇尚藝術、追求夢想的良好風尚。

在電影中，菲麗西終于踏上舞臺，展現出自己光芒四射的一面，其實對應的是埃菲爾鐵塔的竣工，菲麗西作為一個非貴族出身的窮女孩兒，沒錢沒權沒勢，正如歷經了大革命洗禮的法國，她的個人夢想的背后是整個“法國夢”，電影中個體的成長與國家的成長是交相輝映的。

從這一點來觀照電影，就不難理解為何電影中的“法國夢”是如此具有濃郁的浪漫主義色彩。即《了不起的菲麗西》中，菲麗西盡管懷著對舞蹈的滿腔熱情和鐘愛，但在追求“臺上一分鐘，臺下十年功”的芭蕾舞中，短短十天的培訓其實是不足以使她登臺表演《胡桃夾子》的。并且在菲麗西的學藝過程中，她也幾乎沒有遭遇普通芭蕾舞者有可能遭遇的如受傷等挫折，僅有一次無關緊要的對決失敗，后來對手卡米耶也主動選擇了放棄，避免菲麗西處于一個更尷尬的位置。這實際上一方面是電影敘事需要濃縮主人公在現實生活中經歷的困難磨折，而另一方面則是因為菲麗西的縱情一跳是需要與整個法國在當時成長到了收獲的節點相匹配的。

在《了不起的菲麗西》中，導演為觀眾講述了菲麗西作為一個最底層的熱愛芭蕾的窮苦女孩兒，在幾乎無依無靠的情況下，憑借著激情與夢想，順利地登臺出演《胡桃夾子》，達到理想的彼岸的故事。故事從“我”出發，闡釋青春個體的成長經驗，展現其在成長過程中與他者的互動，并在其成長中隱喻國家成長。盡管電影在深刻性上有一定的欠缺，甚至可以說在情節設計上不乏“失范”之處，但就文化內涵和教育啟示而言，《了不起的菲麗西》依然是一部值得借鑒的佳作。