“拐點”論爭與中國電影結構性優化

饒曙光 尹鵬飛

“拐點”論爭與中國電影結構性優化

饒曙光 尹鵬飛

2016年二季度以來中國電影增速放緩，是中國電影結構性矛盾的必然發展，也是中國電影產業需求側和供給側矛盾的集中體現。但是，當前中國電影發展的基礎和根本并沒有發生逆轉性的變化。作為中國電影產業發展過程中的深刻調整，電影業界原有的規模化、數量型發展模式已難以為繼，須借此契機進行結構性調整達到結構性優化，提高內容生產能力，提升電影質量和品質，努力促進中國電影產業向質量型、內涵式模式轉變，有效延長中國電影發展的戰略機遇期、黃金機遇期，創造中國電影繁榮發展的新景觀。

拐點 增速放緩 中國電影結構性調整 內生性增長 質量型模式

2016年第二季度以來中國電影增速放緩，電影市場整體表現疲弱，票房同比下降，引發業界普遍焦慮。根據國家電影資金辦票房統計數據顯示，2016年1-8月全國電影票房331.51億元，同比增長12.86%，遠低于2015年同期50.3%的增幅①。但從近五年以來的票房增長率來看，起伏漲落是電影市場發展的規律性體現，去年48.7%和今年第一季度51%的漲幅無疑是中國電影市場發展中的峰值，但我們不能用發展的峰值來衡量和替代平均發展速度和指標。相比北美電影市場上半年0.4%的增幅，中國電影仍然保持10%以上的增幅，證明中國電影產業還是在穩健、持續的向前推進。從根本利益上來看，中國電影觀眾沒有流失，仍然存在并穩步增長，這是認識當前中國電影發展的前提和共識②。

在筆者看來，票房增速放緩在某種意義上是近年業界資本對于中國電影過于樂觀甚至盲目樂觀的一種結果，也是中國電影產業高速發展態勢下的一次必然調整，是當前中國電影市場結構性矛盾和短板效應的集中體現。電影業界應當抓住增速放緩的契機進行結構性調整，努力促進中國電影產業向質量型模式轉變，有效延長中國電影發展的戰略機遇期、黃金機遇期，創造中國電影繁榮發展的新景觀。

一、中國電影發展“拐點”及其戰略研判

電影票房增速放緩是當前中國電影產業需求側和供給側矛盾的集中體現，長期外向型增長模式帶來的紅利曲線已漸趨平緩，結構性過剩現象漸顯，內容供給亟待加強，這種結構性矛盾和短板效應最終都會無一例外地體現在與觀眾的互動上。

首先，從需求側來看，依賴硬件指標的外向型增長模式是產業化以來中國電影市場高速發展的重要因素，2015年全年新增銀幕達8000多塊，2016年1-9月全國新增影院1230家，新增銀幕7153張，日增銀幕均數更是達到創紀錄的26張，截至9月底全國銀幕數已達38780張，放映規模已相當接近北美市場③。事實上，從2010年開始，影院持續建設帶動的放映場次增長已成為中國市場發展的主要動力。終端擴容無疑拓展了市場空間，為觀眾提供了更多的選擇，從“需求側”方面看是大有裨益的，但簡單推算的人均銀幕占有率并不能代表真實消費容量，影院市場在一定程度上已經凸顯出結構性過剩的現象。今年前三季度全國影院放映場次同比增幅高達40.8%，但新一輪放映市場的擴張并未帶來預期的票房增長，一二線城市銀幕需求趨于飽和的，存量影院產出繼續下滑④。三四線城市新拓展的影院與小城鎮文化消費的匹配度尚不完全成正比，造成多地新增銀幕上座率不高，甚至拉低了單銀幕產出。加之業界對三四線城市、小鎮青年作為中國電影增量的期望值恐怕也估量過高，他們在春節檔曾經表現出來的熱情讓市場產生了一定的幻覺乃至幻象。

影院終端提速擴容同期，線上售票平臺崛起，第三方電商平臺介入放映環節并爭奪票務市場份額，購票補貼成為2012年以來票房高速增長的重要因素，并在2015年暑期檔達到頂峰。但從2016年春節檔之后，各主要在線售票平臺資源整合趨于穩定，“票補”減少、整體票價回升，使得人們依賴補貼的消費習慣被打破，被“票補”低價所吸引的新觀眾群體流失，其短期內形成的影院觀影習慣和忠誠度有待調整甚至重塑。與此同時，有關主管部門升級票務軟件系統并嚴查市場秩序，很大程度上堵住了過去偷漏瞞報票房的系統漏洞，與票補退潮共同驅除以往電影市場中由“非觀眾”因素造成的票房泡沫⑤。

從供給側方面來看，今年二季度以來國產電影的內容生產能力普遍并未滿足電影市場日益增長的終端需求。電影類型同質化現象愈發嚴重，缺乏優質內容供給，在應對市場新增的不確定因素時更顯捉襟見肘。

主流影片類型多局限于國產片慣常可駕馭的內容，依然重復生產青春、愛情、喜劇等“輕電影”，觀眾對此已經審美疲勞，缺少中小成本的黑馬，相比去年同期，今年暑期檔電影的票房收益和口碑評分反差甚大，部分影片首周發酵的差評和口碑營銷的跌落直接抑制了觀眾的持續觀影意愿，導致檔期資源被虛耗。與之相對，市場缺乏支撐性的大制作奇幻、魔幻影片，《捉妖記》水準的佳作沒有重現。可以說，國產大片遵循創作規律和創作周期的模式還沒有形成，少量的高概念產品雖然在特效層面體現了中國電影工業發展的水平，但綜合能力、綜合效應等方面存在明顯的短板。比如，不少影片只見特效，不見人物塑造、敘事邏輯和人文關懷，缺乏與技術匹配的創意轉化，觀眾評價普遍偏低，缺乏美譽度。整體而言，多數電影在類型、故事和特效上暴露短板，未能達到激活強勢檔期的預期效果，這也反映出當前中國電影綜合工業水平尚不穩定，難以連續提供高質量的影片。

另外，2015年國產電影佳作頻出的一個重要原因是“新力量”的崛起：創作群體的更新換代打破了以往類型和人才單一的局面，在影片類型和故事呈現上貼近主流觀眾，從而創造了暑期票房奇跡。而新力量需要源源不斷的培養和補充，今年國產電影市場新力量創作比重較低，也暴露出中國電影在人才培養和項目優化配置上的短板。“新力量”的創作相對應的是當前中國電影主流觀眾群體越來越年輕化的趨勢，新觀眾的審美趣味已經成為影響中國電影創作和發展的重要因素，也給中國電影市場增添了許多不確定因素。今年的國產電影創作一定程度上退回舊有的保守創作軌道，缺乏進取心，過度依靠IP和粉絲營銷不是可持續發展之道，難以完全滿足年輕觀眾的觀影需求。整體而言，國產電影未能達到激活優勢檔期的預期效果，在面對需求側突發的資本波動時，無法提供連續高質量的電影入市。中國電影產業發展供給側改革任重道遠。

面對市場降溫，“拐點”無疑是當下電影圈使用頻率最高的熱詞，媒體均借此歸納當下中國電影市場層出不窮的新情況，業界則普遍認為中國電影是否已進入發展“拐點”仍需時間檢驗⑥。其實，拐點并非一蹴而就，而是影市長期超速發展引發的正常效應，所謂增速放緩的“拐點”，正是中國電影產業發展過程中一次自然和必然的調整。事實上，當前中國電影發展的基礎和根本并沒有發生逆轉性的變化，主流電影觀眾的消費熱情也沒有出現明顯的退潮和位移，電影新生力量仍然源源不斷地為中國電影產業發展注入新的活力和動力。從長線發展來看，增速放緩并不代表市場低迷，可視為中國電影產業長時期超高速發展的一次正常調整，特別是短期資本、非專業資本涌入市場后未獲得預定收益而退潮的必然結果。可以說，中國電影整體進入了一個更加理性的發展階段，短期資本、非專業資本的退潮雖然對中國電影的發展速度帶來一定的影響，但在一定程度上擠出了中國電影發展的泡沫。同期我們也能觀察到政策對市場調控的變化。在增速放緩的壓力下，今年的“國產電影保護月”已經實施了必要的調整，在暑期檔出現了大面積國產電影與好萊塢電影短兵相接的場景，在此情形下，國產電影仍能借助本土電影觀眾天然的情感聯系保持一定優勢，也證明國產電影仍具備較為牢固的觀眾基礎，得益于市場對國產電影的長期培育。

如果說中國電影真的出現了“拐點”，是中國電影發展模式、增長方式出現了某種拐點，即數量型、粗放式發展模式、增長方式已經難以為繼，必須整體性不斷地向質量型、內涵式發展模式、增長方式有效、有序、有力轉變。同時，拐點的產生和消除都是長期綜合效應所致，它在發展的“高潮期”就已經潛伏、積累并且露出了某種端倪。2015年的超高速發展是中國電影產業化以來的峰值，并不能代替平均值，業界如果因此完全沉浸在加速發展及其帶來的巨大紅利的興奮喜悅中，不能冷靜清醒地分析和思考高速發展潛藏的矛盾和弊端，就會失去主動性降低發展速度、主動性推動結構性調整優化電影生態促使電影業升級換代的歷史性機會。毫無疑問，如何正確研判拐點、如何采取有效的對策，特別是對中國電影整體性發展態勢的戰略性研判，將會對中國電影未來發展產生決定性的影響。我們必須清醒認識到當前中國電影整體性增速放緩乃至下降的嚴重性、復雜性，以及潛藏的深層次的矛盾乃至危機，以抓鐵有痕、不進則退、壯士斷腕的決心推進電影全行業的全面深化改革，以建設性態度和負責任的理性精神正視困難，實現創新發展。

二、中國電影質量型增長、內涵式發展

中國電影產業經過連續十多年超過30%的復合增長，在某種程度上提前消耗了許多有效資源，工業體系、傳播體系、有效資源及其深度開發、創意與想象能力、人才培養等多方面的短板越來越強烈地凸顯出來。同時，產業層面、文化層面、美學層面各種準備不足不夠的問題不斷暴露出來。當前中國電影規模化、數量型發展模式已經難以為繼，對此必須引起業界高度警惕和冷靜清醒的思考。以此為轉折點，中國電影內生性增長動力和質量型發展模式或許會有新的歷史機遇和發展空間。事實上，要想使國產電影市場競爭力進一步增強，國產電影有更多的話語權和主動權，當前“拐點”也是中國電影發展必經的結構性調整，借此時機增強中國電影內生性發展動力，促進市場轉型，實現“創新、協調、綠色、開放、共享”發展新理念，將有效延伸、延長中國電影發展的戰略機遇期⑦。

中國電影質量提升不僅是今后相當長一段時期中國電影繁榮發展的主要矛盾，也是當下中國電影能否比較迅速地擺脫票房低迷的關鍵所在。要有效提升中國電影整體性的質量和品質，首先需要創意支撐、創新發展，同時也需要“工匠精神”即技術層面的保障。當前電影業界從工業化角度、產業鏈層面對電影本性、本體的認識和理解遠遠沒有到位，存在著很多盲點、盲區乃至誤區，過于關注電影在經濟層面的運作而忽略了作為藝術產品生產的自身規律，對電影實操技術環節給予關注較少，對其產業價值和對國民經濟轉型的推動貢獻尚認識不足。眼下對中國電影整體性工匠精神的呼吁和倡導應盡快進入實際操作層面，實實在在以工匠精神助推中國電影整體性的質量和品質提升。

以今年國慶檔為例，“十一”假期共收票房15.8億元，同比下降14.6%，是近年國慶檔票房首次出現下降⑧。國慶當天上映的四部影片票房“兩極分化”現象嚴重，預計大賣的《爵跡》和《王牌逗王牌》最終慘淡收場，這也預示著當前以橋段、噱頭和粉絲營銷為手段的“非電影”自今年春節檔以來開始在市場屢屢受挫。而《湄公河行動》作為主旋律題材電影，在前期不被市場看好、排片不占優勢的情況下，以過硬素質和超高口碑實現了票房逆襲，創造了今年國慶檔的票房紀錄，也創造了主旋律電影的歷史新高，憑借創新的藝術表達、精彩的視覺呈現和商業化的包裝手段實現了警匪題材的類型突破，取得了口碑和市場的雙贏⑨。影片在創作層面基本上顛覆了近年中國電影重資本輕內容的一貫套路，成為以工匠精神打造高品質的工業電影的代表作。與當前明星耗費制作費用的現象相反，《湄公河行動》將大量資金放在電影制作上，加大后期制作投入，對國產電影的投資與創作起到了示范作用。影片將主旋律題材與軍事動作相嫁接，沖破了以往國產警匪片的題材、技術局限，成為本土化類型拓展的范本。另外，在當前IP大行其道的環境下，影片故事據現實熱點原創，以嚴肅的原創姿態為提高國產商業電影的創意品質作出了良好示范。同時，影片以類型作為主旋律載體，彰顯了國家情懷，實現了主流價值與主流觀眾的有效對接，具有很強的社會意識。事實上，《湄公河行動》的種種跡象所透露出的中國電影質量提升和結構性調整信號在近年電影界已悄然發生，只不過最近因為“拐點”的效力而呈現出不斷加劇和強化的態勢。

就政策制度而言，政府管理層面、電影專業性社會組織已通過立法、行政和行業約束機制逐步有效保障從業者利益，需進一步確立內容生產者的基礎性地位，以提升中國電影整體性的原創能力，增強中國電影的核心競爭力。從資本層面而言，中國電影整體性增速放緩有可能讓資本進入電影變得謹慎，短期資本和非專業資本也將得到一定的遏制，劣幣排斥良幣進而綁架電影創作和生產的現象或將有所改善。業界應當加快組織專業、優質的電影團隊，將資本向影片內容生產層面傾斜而非一味抬高明星附加值，以此平衡電影業界各方利益，從資金上實實在在保障電影制作。從公司層面而言，大調整、大洗牌已經在悄然進行，并且將會加劇發生，一批有強大資本支持同時又有獨特內容生產能力的公司有可能脫穎而出，成為中國電影市場真正意義上的“新力量”。

從創作層面而言，工匠精神與創意能力應當成為中國電影創作的根本推動力。當前電影業界和觀眾對工匠精神的討論和呼吁，恰恰證明中國電影業界整體缺乏工匠精神。工匠精神的培養需要業界全方位的認識電影工業體系及其每一個環節和層面，培養大量的技術性、實用性人才，以滿足中國電影工業化水平不斷提升和深化的需求。當前導演界的新力量士氣磅礴，但更多的技術性崗位仍缺乏專業人才參與，電影作為藝術工業，需要高水準的技術團隊才能配合完成，這種目標需要電影業界和教育界共同努力才能達成，電影教育應該有針對性地面向電影產業、面向電影工業化進行分工培養，而業界的電影創作資本也不能唯導演和演員是瞻，否則難以提高綜合電影工業水平。相對于工匠精神的缺乏，創意及其實現能力的匱乏更是中國電影的短板，也是目前中國電影整體性增速放緩乃至下降的內在原因。優秀的商業電影應當是創作者以超越個人化的藝術表達，與社會心理、社會情緒、社會熱點形成共鳴、共振，產生良性互動效應，這也是中國電影能夠保持本土性，與好萊塢進行抗衡的重要優勢。當前許多國產電影在藝術創新、類型拓展上乏善可陳，但卻受到了廣大觀眾的青睞，其根本原因是在情緒和思想層面引起了觀眾共鳴。鐘惦棐先生反復說過，電影美學的核心問題就是與觀眾的關系問題。隨著90后觀眾逐漸成為主流電影市場觀影主體以及00后觀眾的崛起，他們所青睞的動漫游戲、二次元文化將會對中國電影整體性的創作和生產產生前所未有的巨大影響，能否形成有效、良性互動對中國電影整體性的創作和生產無疑也是巨大的挑戰。

因此中國電影和電影人必須聚精會神提升內容生產能力，將本土化的電影創意與工匠精神有機匹配和有效互動，增強創意想象能力和工業技術精度，通過類型拓展實現每一個項目的深加工，有效提高“單位面積產量”，真正從規模化，數量型發展模式轉換為內生性，質量型發展模式，借此進一步搞活強勢檔期，電影市場生態才能更加合理和優化，發展更為健康、可持續，在此基礎上應更加注重中國電影發展的整體性、協調性和創新性，包括完善電影產業鏈，實現與國家經濟轉型升級的互動，不沉溺于單純的票房指標，努力推動中國電影進入質量型發展的新階段，創作出更多具有經典人文品格、藝術內涵和中華美學精神的作品，才能更加多層次、多方面滿足不同地域、不同年齡觀眾群體的需求。

另一方面，市場終端也應成為提升供給能力的催化劑。當前的影院建設已呈現出兩極分化格局，一方面持續推進的城鎮化建設對新增銀幕尚有需求空間，但同時存量影院也出現難以為繼、盈利下降的趨勢，加之電商平臺介入后，影院終端過于依賴網絡銷售，缺乏自己的目標客戶，以至于經營能力弱化。面對“拐點”的挑戰和機遇，院線應主動提升自身實力來應對瞬息萬變的市場和觀眾，從內部變革著眼，以經營差異化和直接拓展觀眾群體做起，在追求增量的同時也注意經營的細分和差異化定位，避免陷入“靠片吃飯”的放羊式經營狀態⑩。從這個角度來說，在中國電影整體性增速放緩乃至下降的背景下，當前電影市場遭遇的“拐點”正是推進產業結構化調整的最佳時機，以“票補”為例，從受眾角度來看，票補退潮擠出的不僅是泡沫，高額購票補貼在刺激票房的同時也在一定意義上緩解了幾年前關于電影票價過高的爭議，借此如能在深度市場調研基礎上合理規劃票價，則有可能優化和重建觀眾體系，避免票價反彈。

隨著中國電影整體性工業化水平的提高，上述的結構性調整策略無疑都與互聯網及其衍生的高新技術的迅猛發展密不可分。互聯網對中國電影整體性的影響和改變已經起到了關鍵性的作用，也將會對完善中國電影傳播體系，有效延伸延長電影產業鏈，提升中國電影國際傳播能力形成支撐和支持。在創意能力、工匠精神和互聯網思維基礎上進行“去產能，調結構”，才能使整個電影產業建立起工業化、團隊化的生存方式，從而獲得新的生長空間和發展空間。“拐點”實質上是一次轉型，大浪淘沙的過程可能會對中國電影發展帶來“陣痛”，但我們沒有理由“看空”中國電影，面對當前中國電影市場新的結構性變化，強調優質供給才是中國電影市場保持“增量”的決定性力量，才能給市場重新注入信心和預期，反之“減量”問題就有可能越來越嚴重。

三、創造中國電影繁榮發展的新景觀

中國電影實現可持續發展、從電影大國走向電影強國任重而道遠，其復雜性、艱巨性、曲折性、可變性已超出預期。針對近期市場的大幅波動，有兩個基本點需要我們必須有清醒、理智的認識和把握，一是中國電影經過了連續十多年復合增長30%的高速發展之后，工業體系、傳播體系、有效資源及其深度開發、創意與想象能力、人才培養等多方面的短板已經越來越強烈地凸顯出來，過度期望高速發展應當說是不現實、不理性的。其二，為了獲得更多的主動權和主動性，應當適時、適當、適度降低中國電影的發展速度，利用增速放緩的時機加快推進結構性改革和調整，特別是加大供給側改革的力度和強度，保障優質供給，減少無效供給，進一步增強中國電影整體性發展的內生性動力，化被動為主動。

從資源配置角度來看，過高的發展指標會更多地消耗中國電影的有效資源，增速放緩或許是一件好事，更加有利于中國電影的長期利益，有助于實現從數量型發展到質量型發展的歷史性轉變，延伸、拓展中國電影發展的黃金機遇期、戰略機遇期。盡管筆者一直呼吁降低中國電影的發展速度，但并沒有贏得多數人的贊同；相反，絕大多數人沉浸在中國電影市場2015年48%、2016年一季度50%的超速增長的喜悅乃至狂熱中，對中國電影產業發展失去了理性判斷，因此面對當前中國電影整體性增速放緩乃至下降就顯得不知所措。冰凍三尺非一日之寒，中國電影整體性增速放緩乃至下降也是過去較長時期高速發展的一種“報應”，在促進中國電影整體性的、深刻的結構性調整的同時，我們應該而且必須保持清醒的認識，這種結構性調整是長期的、艱巨的，甚至有可能出現反復和曲折。雖然經過深刻的結構性調整中國電影有可能實現筆者一直期盼的可持續發展、有質量保障和質量提升的發展，但巨大的“陣痛”將會是每一個電影人和電影從業者難以避免的。但即使在中國電影整體性增速放緩乃至下降的大背景下，中國電影的“個體性”機會仍然可觀，因為中國電影整體性的飽和度仍然遠遠低于美國等電影發達國家和地區。電影制片環節也可以通過項目的深度開發、類型拓展有效激發并且滿足廣大觀眾的觀影需求，進而實現自身的可持續發展、良性健康發展。電影院完全可以通過特色化、差異化、精細化經營實現效益的有效增長。

筆者反復強調中速發展保證長期利益，中國電影的合理增長區間應為15%—30%，在此區間內發展有利于延長中國電影發展的黃金時代，低于或者高于都未必符合中國電影的整體利益和長遠利益。為了獲得更多的主動權和主動性，應當適時、適當、適度降低中國電影的發展速度，利用增速放緩的時機加快推進結構性改革和調整，特別是加大供給側改革的力度和強度，保障優質供給，減少無效供給，進一步增強中國電影整體性發展的內生性動力，化被動為主動，短期效應之后一定會有助于推動中國電影從數量型、規模化增長轉變為質量型、內涵式增長。

2016年中國電影市場的整體增速雖然偏于合理區間的下限，但仍保持在正常軌道。超速發展的負面“蝴蝶效應”需要一段時期的適應和調整才能消除，從長期利益來看，中國電影不應是單純的指標堆砌，也不能淪為提供炒作話題的機器，中國電影的努力方向和奮斗目標依然是要盡最大的努力來提升中國電影的質量和品質，要自始至終、始終不渝地與中國電影觀眾在一起，有效、優質地滿足廣大觀眾日益增長的電影需求，不斷拓展觀眾的年齡和地域，讓更多的人都切切實實享受到中國電影繁榮發展的“紅利”。須指出的是，2016年中國電影市場能否達到600億，2017年中國電影市場能否超越北美電影市場成為全球第一大電影市場并不是中國電影的主要矛盾，也不是中國電影的奮斗目標。中國電影的奮斗目標依然是要盡最大的可能性提升中國電影的質量和品質，鞏固國產電影的市場份額，拓展中國電影的國際傳播并且獲得更多的話語權。解決了這些主要矛盾，電影產業發展過程中的其他問題經過耐心細致的工作都可以迎刃而解，中國電影也無需為短期波動而擔憂。

在各路熱錢退潮的大背景下，中國電影增速放緩并非是一件絕對意義上的壞事。當然，我們也要充分認識當前中國電影面臨的艱巨性和復雜性，絕不能掉以輕心。事實上，從電影需求側觀察，絕大多數中國電影觀眾觀影習慣其實還沒有完全形成就遭遇到了某種斷崖式的釜底抽薪；過去一段時間我們有些夸大了電影的“口紅效應”，沒有充分估計經濟轉型尤其是持續的經濟下行壓力可能對文化消費，電影消費形成的擠壓，逆口紅效應確實需要引起我們的高度重視。更重要的是，從供給側方面看，由于中國電影產業短期高速發展，各種短板不可避免地存在，尤其內容生產能力尚不能完全滿足配給需求，能夠實現票房與口碑統一的好作品一直都是處于鳳毛麟角的狀態，加上跟風、同質化、急功近利現象嚴重，未能有效滿足觀眾的需求并且實現良性互動。從這個意義上說，中國電影供給側改革的緊迫性真的不容低估，各種無效供給造成的“去庫存”也不容忽視。發展是硬道理，好作品更是硬道理應該成為中國電影的本體性理念，因為好作品才是推動中國電影可持續發展的硬道理。

總之，增速放緩特別是主動性降低中國電影的發展速度，可以給我們一個必要的緩沖把主要精力和智慧聚焦于提升中國電影的質量和品質，讓電影創作者減輕電影票房的巨大壓力而聚精會神于電影創作本身。如是，出現更多的好作品就不是一件不可能完成的任務；同樣，保持適度、適當的發展速度也不是一件不可能完成的任務。或許，這就是中國電影黃金時代的新景觀。任何簡單、不加分析和思考地唱衰中國電影的論調將被歷史證明是錯誤的，雖然中國電影從電影大國走向電影強國之路是長期的、艱難的、充滿各種變數甚至可能會出現反復曲折，但前途一定是光明的。

【注釋】

①《1-8月票房331.51億元同比去年增長12.86%》，《中國電影報》2016年9月7日。

②《張宏森：怎樣看待中國電影2016年增速放緩》，http://ent.sina.com.cn/m/c/2016-09-07/docifxvukhv7755018.shtml

③劉嘉：《中國院線正在經受新一輪考驗》，《中國電影報》2016年11月2日。

④同上

⑤《票房縮水 原來是票補減少了》，http://culture. gmw.cn/newspaper/2016-10/16/content_117062926.htm

⑥張晉鋒：《電影產業化發展以來的幾個“拐點”》，《當代電影》2016年第10期。

⑦饒曙光.尹鵬飛：《中國電影：國家戰略與經濟轉型》，《電影藝術》2016年第4期。

⑧林琳：《國慶檔票房首次出現下降》，《中國電影報》2016年10月12日。

⑨《國慶檔觀眾滿意度指數上揚〈湄公河行動最受觀眾好評〉》，《中國電影報》2016年10月12日。

⑩劉嘉：《中國院線正在經受新一輪考驗》，《中國電影報》2016年11月2日。

饒曙光，中國電影家協會秘書長。

尹鵬飛，上海大學上海電影學院戲劇與影視學博士生。