現實的觀照，詩化的現實
—— 67 度詩群素描

文/東方明月

現實的觀照，詩化的現實
—— 67 度詩群素描

文/東方明月

東方明月中國詩歌學會會員，河北省作協會員，河北省文藝評論家協會會員。

衡水市地處華北平原東南部，衡水詩人就像這片廣袤的土地一樣敦厚、低調。近年來，沉穩而不失風度的67度詩群寫出了大量頗具風骨、各有特色的詩作，整體呈現出練達、澄明的寫作態勢。他們依托本地純文學刊物《67度》，以此為載體和平臺，加強同各地詩人的交流學習，一個注重觀照自我和現實境況、自覺進行詩性探索的詩群正越來越成熟。

67 度詩群男詩人素描：自然在地，根系生命

當下是一個價值觀錯位、信仰坍塌的時代，那些理性而清醒的詩人不再甘于向處境和生活低眉順眼地討好獻媚，他們更愿做現實的審視者、批判者，詩人火柴便是其中之一。詩評家王之峰這樣評價到：“詩人火柴的復雜性在于跋涉在滾滾紅塵，有行走江湖的冷眼、不恭和敵意，更葆有“嬰兒之未孩”的純凈。他有改變世界的愿望，他“醫者”仁心。他的詩題材廣泛、激情飽滿，生命的欲望和正義的沖動難以阻遏，而支撐起他詩歌精神骨架的是一個落葉滿身，情感搖滾的思想者。他不放棄對生活詩意化的追求，用愛、理解、包容去頌歌內心單純、靈魂不屈的人，歌頌充滿了絕望但決心繼續活著的人。他的詩涉及人格情操，精神意識，貼近現實，定位在生存現場和社會良知，哲思在孤獨之中。火柴自覺的探索性和無畏的實驗性，使其詩潛藏有成長性，其未來有不可預測?！被鸩竦脑妼戯L格多變，語感相當好，長短句錯落有致，諸多粗糲的詞匯和怪誕、吊詭的語言表現出一個詩人的勇氣和魄力。他的詩作實現了與生活的藝術性對接，無情地撕開了現實殘酷的一面，折射出詩人憂患眾生，兼愛天下的情懷。筆者尤其喜歡他的《佩雷拉日記》一詩，這是他一次出國經歷的真實“記錄”，具有強烈的反諷意識，詩人以戲謔的口吻，冷眼世界，細節寫實，通過有選擇性的場景再現，完成了耐人玩味的語義外延。

衡水是個以農業為主業的地級市，農耕文明影響著生活在此的詩人們，詩人對土地的觀察，對稼禾的感覺、思緒、遐想和感受從廣闊的平原上發酵?！?7度》發起人之一的張秉莊，一直和鄉村保持著親密關系，寫下了很多富有鄉土氣息的詩作。他的鄉土詩在自由、內斂的基礎上，追求語言的硬度，詩寫尖銳，用詞粗糲，字里行間浸透著一個匍匐于土地之上的生命虔誠卻又不甘的氣息。他關注當下農村變遷，以及變遷中農民所處的困境，詩歌來自一個良知詩人真實的底層觀察，深沉的鄉土鄉情述說、凜冽的刻刀似的痛感震撼人心。張秉莊將情感與知性、感性與思考融匯于練達的語言中，從而提升著人之為人的生命的尊嚴，將鄉土詩寫提升到了一個更高的高度即對時代和人性觀照上來。

67度詩群中不乏詩寫風趣、幽默“輕松”寫作的詩人。當然，這里的“輕松”不是對現實的忽略或相離。恰恰相反，他們只是以另外的筆法來反映和揭示現實。詩人魂魂的詩多從情感體驗出發，有種唯有夜深燈暗時才有的靜謐氣息，時有清風習習的感覺。他注重詩意的自然呈現，往往從最微小的事物或情緒出發，低緩平和地道來。他近兩年的《詩100》可說是其詩藝的集大成表現，很多短詩可圈可點。筆者尤愛他的這首《打鐵》：“城東夸耀/城西空談/城南交結/城北營營/我想搬到鄉下去/裸著臂膀/在大樹下打鐵/來的，都是粗糙的人/去的，都帶著喜歡的鐵/世間好多精巧/可以省略/世間好多人/可以不愛/叮叮當當打鐵/滿懷深情打鐵/滿屋子的鐵器/沉默，樸素/你用它/它就跟定了你”。 這首詩有別于魂魂的其他作品，從其粗獷卻不乏細膩的肌理中，可發現詩人精神搏斗的痕跡，內心世界的各種矛盾和沖突從其簡潔的語言里傳遞出來，一首好詩！

可風身材魁偉，聲音洪亮，詩歌卻寫得精妙細膩、別開生面，很富有節奏感。2015年夏天舉辦的可風作品研討會上，筆者做了題為《可風：秉持真性情寫作的詩人》的發言。真性情書寫離不開生活，也只有從生活出發才可以打開一個更為廣闊的詩意空間。這個空間是對自我的肯定，對價值觀的審視，也是一種內省和警醒。“我是肉身/即使我吃齋念佛/身外的風景/多么碎/和夢境中不完全相同//風不是走獸/我也不是/衣冠禽獸//我是我自己/就像塵世中的一?；覊m”（可風《在俗世》）。這首詩是詩人對人生經驗和日常感觸的詩意表達，既立足于世俗，同時也站位到了一定高度上。詩人不回避生活的殘酷，也不回避命運的不可捉摸性，真性情書寫在可風作品中呈現出一種命運感和反思意識，詩人動用的想象和修辭不過是烹調一首詩的佐料，隱含其中的精神和思想才是其骨肉。

高洪斌是衡水詩人中的“雜家”，小說、散文、隨筆等各種體裁都有涉獵。他的文字俏皮、幽默，頗具“魅力”和“誘惑力”，讀者會很自然地跟隨他進入到某種生存體驗中去。他的詩看似平實，甚至有疊床架屋之感，但拙樸的氣息卻常令讀者為之著迷，“反詩”和“返詩”這兩個詞在高洪斌的詩里得到鮮活而貼切的驗證，筆者以為如他這種日常化的文字散發出來的天然親切感或許才正是詩歌的原初吧，可謂大巧若拙拙而質樸，大智若愚愚而靈慧。

宋峻梁作為67度詩群的領軍人物，其為人為詩都走在了前頭。在詩集《向內打開的窗子》后記中寫道：“一直在想一個詞：緊張關系。我所理解的世界，我所存在的世界，一個人與所面對的事物，甚至事物之間的關系，都存在緊張；我的詩歌體現了這種緊張，我的內心處理著這種緊張。”宋峻梁有著相當敏銳的觀察力，仿佛昆蟲吸附著枝葉那樣，一個專注者的凝神注目于他的對象，又像掠空而過的飛鷹俯視獵物一般警覺而超然。或許，正是這種貼緊和超然，這種張弛有度，讓一個詩人對無時無處不在的“緊張關系”有了恰到好處的處理——既有身在其中的熱情更有隔岸觀火的冷靜?！犊瞻椎钠诖贰秲蓚€人》等相當數量的詩歌都在娓娓道來中巧妙地處理著“緊張關系”。詩作《鴨子》不只是對雨后鴨子們當下生存現狀的呈現，而是各種“緊張關系”的交織?！断褚恍┙饘佟芬辉姲选熬o張關系”推到了風口浪尖，彰顯了一個詩人最尖銳、最鋒利、最硬朗的一面。詩歌《中佐村埋人事件》再次把“緊張關系”推到了極致，是宋峻梁的代表作之一，詩人以相當冷靜克制的語氣完成了一種直接有效的傳達，借此實現了對歷史和現實的有效介入。該詩走的是一條白描的路子，讀來沒有障礙感，就像在讀一篇鮮活生動、讓人如臨其境的詩小說，人性之惡令人不寒而栗。此詩彰顯了一個優秀詩人嫻熟的語言駕馭能力，不禁讓筆者想到了林語堂先生的一段話：“一個寫作者，如若思想淺薄，缺乏創造性，則大概將從簡單的文體入手，終至于奄無生氣。只有新鮮的魚可以清燉，如若已宿，便須加醬油、胡椒和芥末——越多越好?！?/p>

謝久明的詩把思考溶于樸素的情感中，植根鄉土，植根田園，詩風正派、淳樸。杜慶忠的詩關注敏感的社會問題，顯現出詩人思考的深度、心靈世界的闊達與凝重。呂乃華在67度詩群中是較為年長的一位，但他的勤奮與刻苦卻不輸年輕人，工作之余筆耕不輟，對生活和文字的熱愛躍然筆端。陳文培的詩干凈、清爽，往往能于讀者意想不到時抖出一個升華詩意的“包袱”，令人耳目一新。李朋恩的詩偏重抒情卻不乏隱喻，知情交融，情感在知性的思維中騰躍。張占祥的詩在詩寫對象和內容的取舍、提煉等方面做到了有機交融，具備思考的多維度和多重性，耐人尋味。

67 度詩群女詩人素描：拒絕濃艷的修辭和詞藻

愛默生說：“這個世界最高尚的心靈將永遠探索精神和物質的雙重意義，或者說，探索每一個感性事物的四重、一百重、無數重的意義?！币粋€人最寶貴的不是對于物質的追求，而是對于精神世界的向往。67度詩群中不乏具備內在品味、追求精神生活、對詩歌充滿敬畏的女詩人。

聶未央多才多藝，兼具詩人和譯者的雙重身份。她翻譯的波蘭詩人辛波斯卡的詩歌在《67度》（總第三期）發表后，受到讀者的喜愛。毫無疑問，譯者的身份使她的詩作具有更為多維、寬廣的視野。她以一個最平凡的角色出場，獨立、自尊、本色，既有著“當事人”的熱度，也有著“旁觀者”的理性，以一顆平常心包容著生存的不同境遇：憂傷、焦慮、厭倦、彷徨、孤獨……她輕蔑混亂的激情，拒絕過度的修辭和濃艷的辭藻?！八g形成空隙/放入一些更小的水果//反復擺布/不同的角度和組合/帶來令人沉醉的變化//無休無止的變化 像時間/沒有盡頭。忽然心生厭倦：/手放下，眼睛/看向別處。任由/絕望或懶惰使結局固定下來——/櫻桃們東倒西歪”（聶未央《盤中的水果》），在這首詩里，詩人把敏感的觸須探觸到事物的空隙中，著眼于日常平凡的細節，思考和人性契合得天衣無縫，整首詩彌漫著靜謐而波動的氣息，觸動著人心最柔軟的部位，堪稱佳作。

吉葡樂的詩有著較高的辨識度。作為一個頗負盛名、屢獲獎項的年輕童話作家，她的詩歌也是相當引人注目。她的童心一點兒也不影響她的深刻，天真靈性的表達更襯托出了精神的富有。吉葡樂善于留意細節，善于源源不斷地從生活中汲取藝術營養。較之早期空靈、唯美的詩作，近年她寫出了一些很有重量感的詩?！班徏业赇侀T前/賣水果的胖子/死了//我買過他水果/他的水果攤/像一個花堆/飽滿，鮮艷，明亮//現在他賣水果的地方/空著/他的妻子和小孩/都未再出現” （吉葡樂《消失》），這是一首關于生命和死亡的沉重之詩，詩人的表達就像日常交流一樣，樸素，自然，但命運的凄涼感就隱藏在看似輕松隨意的表達后面。“塵世天空已流轉億年/但在孩子眼中/卻是嶄新的/穿越時空罅隙的風一遍一遍撫摩/藍綢緞上的白蓮花/好像父親的手，摸過頭顱”（吉葡樂《懷鄉》）。 這首詩思路闊達，有種四通八極之感，蘊含其中的象征性和典型性不以具體的人為對象，讀者從中感受到的是普適的原鄉情感，顯示出一個實力詩人的藝術表達能力和思考深度。

青山雪兒勤奮、執著，強烈的生命意識和純凈的人性光輝凝鑄了其詩歌美學的魂骨?！拔覀冊谏钪斜疾?，精神卻可以在日常生活之上”（青山雪兒語）。寫作浸透著她的靈性和情感，是其抵達更高精神境界的助推器。她的詩不局限于個體生命經驗的瞬間表達，更立足于普世的生命現場。她近年的很多詩作寫得陽光、硬朗，從字里行間可感知到她內心深處火一樣的熱情，正像詩人、詩評家王之峰的評價：青山雪兒是一個具有詩歌理想的人，她一直呈現出在路上的積極狀態，熱血涌動，無畏且隱忍。詩人始終秉持公共領域的私人化寫作的社會承擔，她不局限于一種寫法，敢于主動嘗試屬于自己的有效表達方式，不局限于在某個方向上擊進。這樣的評價中肯客觀，一語中的，期待青山雪兒更多有突破性的好詩問世。

“當黑夜銷蝕了我的甲胄/我又變為軟體動物/喉嚨里的大提琴發出低沉的嗚咽/我愿順著睡眠的滑梯度過今晚/不再費力討好這世界。”王紅穎的詩散發著俄羅斯“白銀時代”作品的氣息，那匍匐在大地上的身影有著高貴不可侵犯的魂靈，有著沉重的思考和嘆息。“人生無可安慰，無常其實平常/今夜霧霾深重。/霧霾盡頭/可有銀色月光，”這些發自詩人心靈深處的拷問，于無形中與讀者之間促成互動與溝通，入心入肺，發人深省。她的《四季歌》、《我已經習慣》等作品，一面批判，一面反思，并不時地把批判的箭頭反轉向自己，現實指涉和內在的自省相互辯證，呈現出多維度的寫作視角和寫作格局。

林榮在寫詩的同時投入大量精力涉獵詩歌評論，詩評雙修開闊了她的寫作視野，也為詩歌寫作注入了新活力。詩人、詩評家范恪劼這樣評價其人其詩：在人生價值的取向度上，她是敏感的、纖細的、熱忱的，也是柔韌的、強大的、理性的。在詩作蘊涵的豐贍度上，她不斷擴開詩歌的涵蓋，向著生活的深層挖掘；在詩藝的追求上，她是精打細敲的匠人，但又不是按圖索驥者。她留心著同一時代各種詩歌音律的奏鳴效果，也側耳傾聽著域外詩歌圣手的別致與獨到。在她的詩里，技法從來和內容一樣的重要。她嘗試各種各樣的體式，對于詞句的稱量，結構的搭建，效果的推演，節奏、音韻和氣息的揣度，都是極盡其心不遺余力。其詩歌多徐緩而少揚厲，常內審而多靜觀，有著芳馨的女性氣息和潤澤的知性光芒?！遍L詩《回到民國，喊一聲“先生——”》是她的重要作品之一，寄予了詩人對魯迅先生的敬仰，涵載著詩人對現實亂象的憂思，表達出對社會現實、文化指歸、精神魂魄的深度追思和警世詰問，表現出一個成熟詩人的風度和情懷。

恩欣是一位高產且質量越來越好的詩人，其文本多冷冽、沉靜，筆者在她的作品里讀到的是凜然不可侵犯的尊嚴；霜兒的詩厚重，透露出一顆真誠心靈的人文情懷。當詩歌碰觸到現實困境，語言會幫助我們尊重良知，敬畏自然。這是詩的魅力，也是霜兒的詩帶來的啟示。王倩的詩尤其注重語言的動態發展，她很在意“詩想”和語言的互動以及詩意的演進?；莺Ｑ嚓P于“霧”的組詩給筆者留下深刻印象，折射出詩人思考的深度和多重維度。耿佩璽的詩娟秀內斂，含蓄婉約且富有理趣，在構思布局上常常富有戲劇性，人物，情節，遠景，近景皆在其中?？煅钥煺Z，爽朗活潑的外表下，魏東俠有一顆敏感善良的心。簡潔，明快，哲思，靈動，是魏東俠詩歌最顯著的特點。

結 語

為一個詩群畫像是一個大工程，而每位詩人都是獨一無二的寫作個體，所謂提煉或者歸納難免掛一漏萬，且一個詩群的發展是動態的。衡水詩人中如趙桂香、非臺、暮藍、李源、梅曉、依蘭、劉靈敏等詩人的作品也各有亮點，鑒于篇幅原因在這里不能一一展開陳述，是為遺憾！

總體而言，67度詩群在追求創作主體的自由和獨立上做出了很大努力，使內在的思想性的東西得以詩意展現，在一定程度上實現了詩歌的社會價值和藝術價值。由于受生存壓力和社會環境的影響，如何平衡好寫作和生活的關系是一個值得警惕的問題。另一個突出問題是：67度詩群的作品相對而言缺少新銳和先鋒性，固然和性格、環境有關，但更和寫作態度、詩學觀念、個人修為等密不可分。選擇寫作，就意味著選擇了一條充滿艱辛的道路，相信67度詩群會寫出更多關照現實和社會、關照生命和內心的優秀詩作！

（責編：鄭小瓊）