甌塑

文/陳秋陽

甌塑

文/陳秋陽

甌塑，俗稱彩色油坭塑，又稱“彩色浮雕”，是浙江溫州獨有的民間藝術，地方傳統工藝美術品之一。它是用桐油和泥碾細合成為原料，運用堆塑技藝的手法，用于裝飾寺院、廟宇門壁和民間嫁妝品，如梳妝盒以及家具漆器等。源于漢代，由中國漆器藝術中的堆漆工藝發展演化而成，色彩豐富，技法繁多，題材廣泛，規格不限，廣泛應用于建筑浮雕、壁畫、裝飾圖案及藝術掛件等。“甌塑”與“黃楊木雕”“東陽木雕”“青田石雕”并稱“浙江三雕一塑”。

甌塑是浙江省政府認定首批“浙江傳統優秀工藝美術品類”之一，列入省級重點保護項目范圍。

2006年列入第一批浙江省非物質文化遺產名錄。

2008年6月7日，甌塑被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

主要特點

甌塑具有構圖自由，層次清晰，色彩明快，立體感強的特點。

畫面色彩明快，構圖格局自由，層次清晰，立體感強，多用于大插屏、掛屏、多扇聯屏、掛鐘及小首飾箱，內容有花鳥、山水和戲曲人物等。新的甌塑技藝的一個鮮明特征，是把雕塑、繪畫兩種不同特點的藝術，有機地結合起來。它具有圓雕和浮雕的長處，因此，它是雕塑。它又吸收了西洋和中國繪畫方面的技法，特別是西洋畫的用光線、色彩的原理表示立體、空間、質感等，熔雕塑、繪畫特長于一爐，融會貫通，別具一格。

代表作品

人民大會堂浙江廳的風景壁塑“西湖全景”和“雁蕩秋色”是甌塑中的優秀作品。這兩幅甌塑代表作，前者象一個秀麗、文靜、含情多姿的少女，后者則是一個雄壯、威武、粗獷豪爽的壯士。創作者運用一系列的表現手法，突出了一靜一動，一柔一剛，一冷一暖、一細一粗、一濃一淡的對比效果，充分體現了甌塑藝術的精湛技藝和豐富的表現手段。

《清明上河圖》取材于北宋畫家張擇端的著名畫作，憑借油泥豐富的質感表現力，局部放大開封汴河場景，畫面融合浮雕、油畫、素描等手法于一體，既保留原畫神韻，又拓展了畫意空間的張力，形神皆備，富有藝術感染力。作者吳小紅，1962年畢業于中國美術學院，浙江省工藝美術大師。

《金色溫州》渲染了甌塑“珠金浮雕”的強烈效果，讓觀眾從另外一種角度去審視甌江一瀉千里的氣勢和江心孤嶼中流砥柱的雄邁，巍峨的群山，錯落的建筑，百舸爭流，一切都籠罩在充滿暖意的金色基調下，令人浮想聯翩。作者系工藝美術師朱國光，擅長山水題材，作品曾獲首屆中國工藝美術大師作品展優秀創作獎。

發展現狀

文革開始后，作為純欣賞性的甌塑被停止了出口。產量也迅速萎縮。這不僅僅嚴重影響了甌塑的創造，也使廣大滿懷激情的年輕人對甌塑和自我的前途產生疑惑和憂慮。值得慶幸的是，一件意外的事情改變了甌塑的命運，1972年，當時正陪同尼克松訪華的周恩來總理對掛在杭州機場一幅大型甌塑壁掛給予了很高的評價和關心。喜訊傳來，東方的立體油畫聲譽鵲起。來自總理的關心又重新使像周錦云一樣的年輕人點燃了創作的激情。

制作成一件甌塑成品，通常需要耗費一個或幾個藝人數周乃至數月的時間。甌塑作品制作完成后，會放在陰暗干燥的房間內陰干。一般經過一個月左右的時間，這些柔軟的泥團將變得堅如磐石。

八十年代后期，甌塑作為傳統民間手工藝也積極探索自我的生存空間，如何使甌塑在現代環境為人們服務，成為甌塑創造者思考的問題。

近些年來，在所有藝人的不斷努力下，作品大膽地以新的形式和內容走向千家萬戶，家庭裝飾性壁掛成為它的主要形式，這種形式繼承著傳統堆砌工藝的實用性和觀賞性。

傳承意義

甌塑市場雖看好，卻因學藝難、效益低，而后繼乏人，使此項傳統手工藝的傳承發展出現危機。

甌塑保護與傳承工作中存在的問題有以下幾點：甌塑資源消亡速度快；傳承意識參差不齊；建設專項資金未能落實在刀刃上等。在當前，甌塑藝術要面向現代化、面向世界、面向未來，改變傳統的、落后的理念，不斷提高創新創意的能力，參與市場競爭。同時，傳承、創新、發展甌塑藝術，還需要政府、社會的共同努力，建立全方位的機制、搭建更多創新平臺、培養更多傳承人……讓甌塑這項溫州獨有的民間藝術為溫州的文化建設添磚加瓦。

甌塑藝術要不斷提高創意創新的能力，要積極吸取其他藝術門類的營養和經驗，適應現代人的審美需求，這樣的傳統工藝才有希望、才能發展。